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Page 1 sur 32 La production audiovisuelle – Jean Philippe Verdu Mars 2011 La production audiovisuelle Sous licence CC : By-Nc-Sa VERDU Jean-Philippe FORMATION Expression audiovisuelle et équipement Initiation au montage audiovisuel Montage audiovisuel avancé Page 2 sur 32 La production audiovisuelle – Jean Philippe Verdu Verdu Jean-Philippe 2010-2011 Module 1 : Expression audiovisuelle et équipement Module 2 : Initiation au montage audiovisuel Module 3 : Montage audiovisuel avancé Cette formation de 9 heures (3 modules de 3h chacun) est destinée à des enseignants et son objectif est de réaliser des productions audiovisuelles à caractère pédagogique. Elle tente, sans autre prétention, de traiter le plus précisément possible les éléments essentiels à une production audiovisuelle simple et de qualité mais qui nécessitera certainement des approfondissements pour ceux qui souhaitent aller plus loin. Ce premier module de 3 heures traite d’une part de l’expression audiovisuelle et en particulier des techniques de prises de vue et de leur impact sur la réalisation, et d’autre part, assez brièvement, des technologies mises en œuvre dans la production audiovisuelle. Ce premier document, assez complet, est selon le temps disponible plus ou moins détaillé dans sa présentation orale. Il en reste pas moins un document de base qui pourra servir de référence pour les autres modules et pour vos réalisations prochaines. Les exercices programmés sont aussi un moyen de mettre en œuvre efficacement les notions abordées. I- Diverses catégories audiovisuelles...........................page2 II- Eléments de vocabulaire………………………………page3 III- Echelle des plans (cadrage)………………………….page3 IV- Angles de prise de vue……………………………….page4 V- Champs…………………………………………………..page5 VI- Mouvements de caméra………………………………page5 VII- Conseils pour la prise de vue………………………page6 VIII- Montage et ses effets………………………………..page7 IX- Caméra et réglages……………………………………page10 X- Son et équipements……………………………………page11 XI- Banc de montage……………………………………...page13 XII- Etapes de la réalisation……………………………...page14 XIII- Exercices de prise de vue…………………………..page15 La production audiovisuelle Sous licence CC : By-Nc-Sa Page 3 sur 32 La production audiovisuelle – Jean Philippe Verdu I- Diverses catégories audiovisuelles La fiction : histoires imaginées ou adaptées d’écrits ou du réel, scénarisées, mise en scène et interprétées par des acteurs. Le voyage dans la lune par G Mélies, 1902. Cinéma, télévision, internet. Long ou court métrage, téléfilm, série … Le documentaire : sujet réel qui peut combiner différents éléments : prises de vue et de son, archives, commentaires, interviews … La sortie de l’usine Lumière à Lyon par les frères Lumière, 1895. Historique, scientifique, animalier, de création … L’information : couverture journalistique de faits ou d’événements. Journal télévisé, reportage, information spécifique … La communication : montrer, promouvoir, défendre, vendre un produit, une idée, une personne, une entreprise, une institution, une action. Partager une démarche pédagogique. Publicité, clip, film d’entreprise ou institutionnel … Le magazine : présentation globale qui regroupe plusieurs genres : reportages, extraits, interviews, débats … Politique, économique, sportif, culturel, scientifique … Le divertissement : jeux, variétés, sports, télé-réalité … Le service : émissions pour un client, un consommateur, un citoyen … L’animation : une catégorie et une technique qui consistent à animer des objets fixes à l’origine. Travaux élèves Collège Missy La Rochelle (Journal télévisé). Les activités selon le genre : Préparation Repérage Plan Tournage Montage Interview Questionnaire Equipe Matériel Autorisations Interviewé(e)s Eclairage Bruits ambiants Positions caméra Divers lieux Autorisations Planning Questionnaire Lieux et horaires Personnes Prises de vue Prises de son Réglages Eclairages Pas ou peu de montage Reportage Questionnaire Equipe Matériel Scénario prévu Autorisations Eclairage Bruits ambiants Positions caméra Divers lieux Autorisations Scénario Découpage Implantation Préparation Planning Prises de vue Prises de son Réglages Eclairages Montage Droits d’auteur Création Story-board Equipe Matériel Autorisations Eclairage Bruits ambiants Positions caméra Divers lieux Autorisations Story-board Découpage Implantation Préparation Planning Prises de vue Prises de son Réglages Eclairages Infographie Montage Droits d’auteur Page 4 sur 32 La production audiovisuelle – Jean Philippe Verdu II- Quelques éléments de vocabulaire Plan : unité de base d’une vidéo, il est tourné en continu sans coupure Séquence : succession de plans pour une même unité de temps, de lieu ou d’action Plan-séquence : une séquence dans un seul plan, souvent avec mouvement de caméra Prise : le même plan tourné plusieurs fois III- Echelle des plans (cadrage) Plan général : paysage Plan d'ensemble : le personnage dans son environnement Le plan général et plan d'ensemble ont une valeur descriptive (décor, lieu action, groupe). Plan moyen : le personnage en pied Plan américain : le personnage coupé entre le genou et la taille Plan rapproché : le personnage coupé entre la taille et la poitrine Les plans moyens, américain et rapprochés ont une valeur narrative. Gros plan : visage Très gros plan : détail du visage Les gros et très gros plans ont une valeur " psychologique " (met en valeur, intensifie, dramatise). Page 5 sur 32 La production audiovisuelle – Jean Philippe Verdu IV- Angles de prise de vue La contre plongée : la caméra est placée en dessous de l’objet filmé pour mettre en valeur une situation de force, grandit et valorise le sujet (le héros). Le cadre normal : la caméra est placée au même niveau que l’objet filmé créant un lien direct, une identification avec le sujet, un enfant par exemple (l’égal). La plongée : la caméra est placée au dessus de l’objet filmé pour mettre en valeur une situation de faiblesse et une impression d’écrasement (le faible, l’oppressé). Le cadrage penché : marque un déséquilibre, un malaise mais donne également une impression de mouvement sur un sujet (la chute, la nausée). L’échange par Clint Eastwood Page 6 sur 32 La production audiovisuelle – Jean Philippe Verdu V- Champs Champ : c’est l’espace visible à l’écran vu par le spectateur Premier plan : la partie la plus en avant de l’image, premier des avant-plans Arrière plan : le plan placé derrière le plan de l’action Profondeur de champ : espace entre les premiers plans et les arrières plans Contre champ : c’est l’espace opposé au champ (scène de dialogues) Hors champ : une action qui se passe en dehors de l’écran, non visible VI- Mouvements de caméra Le panoramique : mouvement horizontal, vertical ou oblique de la caméra autour d’un point fixe (accompagne, recadre, décrit). Le travelling : la caméra se déplace (chariot ou à l’épaule) mais l’objectif reste fixé sur un point de vision. Il permet donc de suivre un objet ou un personnage en mouvement (avant, arrière, latéral, montant, descendant). Le zoom avant ou arrière : travelling optique sans déplacement de la caméra. Plans premier et arrière flous Plan net Champ / Contre Champ Profil gauche Profil droit Page 7 sur 32 La production audiovisuelle – Jean Philippe Verdu VII- Conseils pour la prise de vue Vérifier toujours le bon fonctionnement de votre matériel avant le tournage et notamment la charge suffisante des batteries. Faire un essai sur place (image et son). Espaces sur la hauteur : laisser environ un pouce au dessous et au dessus de la tête, laisser les pieds visibles Espaces sur la largeur : laisser un espace devant le regard ou une personne qui marche Règle des tiers : les lignes verticales et horizontales qui séparent l’image en tiers sont les lignes de force de cette image et les intersections entre ces lignes sont les points forts de l’image. Il est déconseillé de placer un sujet principal en plein centre du cadrage (sauf très gros plan). Eviter d’utiliser le zoom (souvent le défaut du débutant) sans raison justifiée, préférer un zoom à vitesse lente, ne pas zoomer et « dézoomer » plusieurs fois de suite. Eviter les mouvements brusques de la caméra, se caler le mieux possible, utiliser un pied. De manière générale, le mouvement de caméra doit apporter un plus à votre réalisation et répondre à un effet que vous avez consciemment voulu (décrire, accompagner, approfondir …). Maintenir autant que possible le silence pendant le tournage. La qualité du son devient vite un problème avec le micro d’ambiance intégré d’un caméscope grand public (tous les bruits sont enregistrés), si possible (prise micro) utiliser un micro annexe adapté à ce que vous filmez. Pour assurer une continuité à la fois visuelle et narrative, il est important de veiller à fournir assez d'éléments utilisables pour le montage. Laisser si possible une marge filmée de quelques secondes avant et après l’enregistrement d’un témoignage ou interview pour faciliter le découpage. Non Non Oui Oui Non Oui Non Espace pour le regard Espace pour le mouvement Oui Oui Non Oui Oui Page 8 sur 32 La production audiovisuelle – Jean Philippe Verdu Eviter les faux raccords : un raccord est un enchaînement entre deux plans. Il est mauvais lorsqu'il devient visible pour le spectateur. Les faux raccords sont à éviter et à corriger avant de tourner… : changement de lumière important, changement de météo, changement de posture des personnages, changement de l’ambiance sonore … Pour rattraper un mauvais raccord, vous pouvez insérer uploads/Ingenierie_Lourd/ formation-professionelle-video-jpverdu.pdf