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Kaki parl Formation à l'art clownesque Nous proposons des formations qui s'adre

Kaki parl Formation à l'art clownesque Nous proposons des formations qui s'adressent aux amateurs ou aux professionnels du spectacle qui cherchent à découvrir ou approfondir l'art clownesque. Le clown est un ludique, sensible, fantaisiste qui aime la démesure et il peut « sortir » tout naturellement dès la première mise en jeu. Cependant prendre conscience de sa propre expression clownesque n'est pas immédiat, et lors de cet apprentissage nous ferons en sorte de ne jamais oublier que le clown, lui, est un joueur qui cherche le plaisir et non l'efficacité ou la réussite. Nous aimons transmettre et nous sommes sans cesse en recherche pour accompagner aux mieux les stagiaires. Notre pédagogie s'enrichit, prend parfois des axes différents mais elle est toujours nourrie de notre expérience de clown en public et de notre propre travail de création. Dans notre métier de clown nous faisons des rencontres déterminantes avec d'autres professionnels de l'art clownesque qui nous nourrissent, nous inspirent et nous influencent mais nous avons toujours souhaité garder notre spécificité et ne voulons imiter qui que ce soit ni être « estampillé » d'aucune école. Nous proposons un cursus de formation sous forme de modules, un cycle annuel de stages de week end et quelques stages de week end de découverte. Nous pouvons également proposer des stages à la carte pour les collectifs qui souhaitent se former avec nous. Cursus de Formation: Module 1: Les fondamentaux de l'expression et du jeu clownesque. Module 2: Poser son jeu et l'intensifier. Module 4: Comprendre ce qui se joue. Module 4: Jouer avec un partenaire. Module 5: Vers la création . Le travail technique (démarches, postures, désarticulation, rythmes liés aux états et aux émotions, etc ) sera abordé dans la bienveillance, avec ludisme et sera adapté à l'expérience de chacun. Chacun pourra repartir avec de la matière pour pratiquer, s'il le souhaite, hors stage et apprendre à conscientiser ce que le corps exprime naturellement. Nous cherchons à permettre aux stagiaires de mieux se fier à leur ressenti et à oser offrir au public leur « ridicule », celui qui s'impose et qu'on ne choisit pas Prendre conscience de son expression corporelle pour pouvoir donner encore plus de matière de jeu au clown (élans, rythmes, silhouettes, ancrage, démarches, nuances) puis s'entraîner à la développer librement en goûtant et en partageant chaque émotion nouvelle. Apprendre à sentir ce que le public aime voir de son personnage de clown pour l'offrir avec générosité et sans a priori. Laisser parler le cœur et le corps et éviter que la tête ne prenne le contrôle. Travailler les regards, la conviction, le jeu sensible, et différencier les différentes phases de jeu. Apprendre à connaitre son fonctionnement pour devenir de plus en plus autonome dans son apprentissage du jeu clownesque. Repérer ses points forts, points faibles. L Prendre conscience de son expression corporelle pour pouvoir donner encore plus de matière de jeu au clown (élans, rythmes, silhouettes, ancrage, démarches, nuances) puis s'entraîner à la développer librement en goûtant et en partageant chaque émotion nouvelle. Apprendre à sentir ce que le public aime voir de son personnage de clown pour l'offrir avec générosité et sans a priori. Laisser parler le cœur et le corps et éviter que la tête ne prenne le contrôle. Travailler les regards, la conviction, le jeu sensible, et différencier les différentes phases de jeu. Apprendre à connaitre son fonctionnement pour devenir de plus en plus autonome dans son apprentissage du jeu clownesque. Repérer ses points forts, points faibles. L Les fondamentaux de l'expression et du jeu clownesque. Module 1 Module 1:« Fondamentaux de l’Expression et du jeu clownesque », 35 heures de formation Objectif : Mettre l’expression corporelle au service du jeu clownesque, développer le jeu sensible, le ludisme, repérer les couleurs de son personnage clownesque pour les développer dans des prétextes simples. Acquérir des outils pour gagner en autonomie dans son travail clownesque. Public destinataire : Le stagiaire est informé qu’il est nécessaire de posséder avant l’entrée en formation le niveau de connaissance suivant: avoir une expérience préalable de la scène ou de l’expression clownesque Programme détaillé : L’exploration du jeu clownesque se fera en alternant le travail de plateau collectif et le travail sur scène: Travail de plateau collectif: Préparation au ludisme en lien avec l’émotionnel.Ecoute de soi et justesse. Echauffement collectif pour s’exercer à prendre conscience de son corps, de ses émotions et des rythmes. Etat de jeu, la relation au public et la distanciation soi/personnage. Appuis, marches, rythmes, silhouettes, attitudes, justesse de la voix, regards. Conscientisation de l’expression dans les différentes parties du corps. Travail sur scène: Mise en pratique du jeu clownesque àpartir de prétextes simples essentiellement lors de solos sur scène. Travail des entrées/ sorties de scène. Repérage des différentes phases de jeu. Maintien du rythme, conscientisation et développement des élans. Accompagnement des improvisations par le formateur pour aider àmaintenir les états tout en gardant son jeu ouvert, travailler la conviction, le timing et sentir la relance, se familiariser avec l’esprit du clown. Apports théoriques en situation àpartir des improvisations. Synthèses partielles au cours des journées de formation. Module 2 : Poser son jeu et l'intensifier. Objectif : Approfondir les techniques de jeu et l’expression clownesques pour continuer à enrichir sa palette de jeu et gagner en autonomie. Public destinataire : Le stagiaire est informé qu’il est nécessaire de posséder avant l’entrée en formation le niveau de connaissance suivant: avoir suivi le module 1 ou avoir une expérience du clown. Programme détaillé : L’exploration du jeu clownesque se fera en alternant le travail de plateau collectif et le travail sur scène. Les apports théoriques se feront en situation à partir des improvisations et des synthèses partielles seront faites au cours des journées de formation L’acteur :  Prendre confiance, renforcer l’écoute de soi et la distanciation soi/clown.  Apprendre à se battre au bon endroit. Les superobjectifs.  Suivre les élans, ne pas censurer et laisser le corps décider.  Ne pas subir sa sensibilité mais en faire une force de jeu.  Travailler dans le calme, jouer dans le plaisir, sans psychologisme.  Apprendre à se faire copain avec toutes les émotions.  Assumer ses blagues, jouer avec le bide, savourer la réussite.  Ne pas avoir peur de la redescente, apprivoiser le vide. Le jeu et l’expression  Tension de jeu, tranquillité, s'amuser de tout, ne rien laisser passer, épuiser chaque proposition nouvelle, ne pas s'éparpiller.  Les phases de jeu, le temps pour soi, le balayage, le renvoi, le temps du public, la réaction, la relance.  Les différentes étapes d’une improvisation.  Aller au bout des voyages émotionnels. Sentir les nuances. Elargir son espace de jeu.  Voix, onomatopées, regards qui donnent et regards qui reçoivent. Le Corps  Être dans le corps, tenir les rythmes installés.  Prendre conscience de ce qui s’exprime,  Contrôler la circulation d’énergie, laisser exprimer une partie après l’autre.  Tenir un état en mouvement et en attitude.  Les silhouettes, démarches, appuis. Moyens pédagogiques et techniques : Formation en présentiel- 12 stagiaires Encadrement par un formateur, lui-même acteur-clown professionnel. Mise àdisposition d’une salle de répétition : plateau 10mX10m, plancher avec pendrillons et fond de scène, chaises spectateurs, sono. Mise àdisposition d’un costumier et d’accessoires. Validation Modalités d’évaluation : évaluation des acquis au regard des objectifs sur la mise en pratique au cours d’improvisations individuelles et collectives sur scène, face àun public. Sanction Une attestation sera délivrée au stagiaire àl’issue des modules de son cursus de formation personnalisé. Le formateur Natalie Avondo est clowne, formatrice à l’expression clownesque et metteuse en scène Ecoles de clowns ou d’acteurs : Hangar des Mines (Michel Dallaire, Christophe Thellier), Bertil Sylvander, Mugabeclown, Cie du Passeur. Formatrice à l’art clownesque depuis 2004 Ateliers, Institut Limayrac de Toulouse, stages de la Cie Clowns Pour De Rire de Muret, l'association "Grimace » en Cerdagne, Association Les Moissons Clowns en Soule. Comédienne-clown au sein de la Cie Clowns Pour De Rire Interventions de rue, personnages burlesques, déambulations. Intervenante clown en institution et à l’hôpital. Dans les EHPAD de Midi Pyrénées avec Présence Clown chez les Aînés Mise en scène de spectacles clown : Mouchoir ou Paradis ?(2008), Triporteur, trottinettes et feuille de choux (2011) Les Mythos (2013). Сачак (Ламперия) http://www.emsien3.com/sachak от ЕМСИЕН-3 Дюшеме http://www.emsien3.com/дюшеме от EMSIEN-3 Module 3: Comprendre ce qui se joue. Module 4: Jouer avec un partenaire. Module 5: Vers la création . Natalie Avondo est clowne, formatrice à l’expression clownesque et metteuse en scène Ecoles de clowns ou d’acteurs : Hangar des Mines (Michel Dallaire, Christophe Thellier), Bertil Sylvander, Mugabeclown, Cie du Passeur. Formatrice à l’art clownesque depuis 2004 Natalie Avondo ndo est clowne, formatrice à l’expression clownesque et metteuse en scène Ecoles de clowns ou d’acteurs : Hangar des Mines (Michel Dallaire, Christophe Thellier), Bertil Sylvander, Mugabeclown, Cie du Passeur. Formatrice à l’art clownesque depuis 2004 Ateliers, Institut Limayrac de Toulouse, stages de la Cie Clowns Pour De Rire de Muret, l'association "Grimace » en Cerdagne, Association Les Moissons Clowns en Soule. Comédienne-clown au sein de la uploads/s3/ formationde-l-x27-art-cloawnesque.pdf