UE1.1 – Culture de mode, cultures du corps Clé moodle : pkusa5 Introduction : O
UE1.1 – Culture de mode, cultures du corps Clé moodle : pkusa5 Introduction : On porte d'abord une chemise dans l'histoire, homme comme femme. Ce n'est que récemment qu'elle a disparu pour devenir une simple chemise pour homme, par exemple. La chemise était le premier vêtement qu'on portait sur le corps, sur lequel on ajoutait d'autres vêtements. La couche corset a un rapport très intime avec le corps, en particulier avec celui des femmes. La bio-histoire d'un vêtement : le corset. Photo d'une femme nue, posant comme une statue. Cette photo fait référence à une pratique culturelle d'aujourd'hui, des anneaux percés dans le corps à travers lesquels on fait passer des lacets. Cette image symbolise le rapport au corps qu'a le corset, combien il a modifié le corps des femmes. Dita Von Teese, costume de spectale, elle est en performance sur une scène et utilise un corset créé par Mr Pearl, qui travaille dans la haute couture. Le corset est devenu un icône d'ultra féminité dans notre imaginaire. C'est aujourd'hui un accessoire glamour, c'est sur cet imaginaire que joue la danseuse. Elle a un impact grâce à son « signature look », qui est le port du corset. Mr Pearl, est lui- même adepte du port du corset, il n'y a, en effet, pas que des femmes qui en portent, c'est ce qu'on appelle du « tightlacing ». On demande à Dita Von Teese ce que ça fait de porter aussi souvent le corset, elle explique que cela fait référence à une forme féminine, comparaison à des hauts talons, c'est difficile et implique des changements, le corps est redressé. Porter des corsets peut être utile pour certaines personnes, « je conseille toujours d'avoir un corset fait sur mesure plutôt que d'en porter un en prêt à porter ». A partir des années 90, Mr Pearl fabrique des corsets pour Dior, par exemple, et autres créateurs de mode, qui s'inspirent de modes historiques. Il fabrique aussi des corsets pour des stars, adeptes de l'ultra féminité comme Kim Kardashian, qui est aussi représentée par la métamorphose du corps (cf : multiples interventions chirurgicales sur son corps). On retrouve aussi le corset jusque dans la rue, dans les subcultures. Marie-Antoinette est adaptée en manga, dans la culture pop. Le courant steampunk entre autres démontre une autre utilisation du corset. Le corset est présent dans l'imaginaire sans qu'on s'en rende réellement compte. Au cinéma, dans les industries créatives on retrouve le corset. WonderWoman, adaptée à l'écran d'abord en série TV, puis au cinéma, plus récemment. Dans les années 70, porte un bustier sans bretelle ainsi qu'une jupe. Le bustier est devenu par la suite un corset. Dans l'histoire de la mode, il y a toujours eu des ajustements au corps, féminin comme masculin, puis des périodes de relachement, où le vêtement s'écarte du corps. La mécanique des dessous : sous-vêtement qui agissent sur le corps pour le remodeler, par la contrainte ou par l'extension. On inflige au corps des contraintes qui ne sont pas celles de la nature. Le corps est alors en performance, qui a pour but d'obtenir une taille fine. Construire une silouette devenue amblématique du féminin : la taille étroite, les hanches marquées, développées. Thème 1 : Anatomie et mécanique du corset 1 Un corset dans la singularité, observer et décrire. 1.1 Matériaux : la recherche de l'ornement. 18ème siècle, période où on a le plus de vêtements. Les corsets sont des pièces vestimentaires abondantes à l'époque. Pour nous, nous utilisons le terme corset. Le terme corset apparaît durant le 18ème siècle, en anglais on retrouve aussi le terme corset, ainsi que le terme pair of bodies au 16ème. En français cela pourrait être traduit par « corps piqué ». Le mot corset viendrait du latin médiéval « corsetus » qui désigne la partie ajustée du vêtement féminin ainsi qu'une sorte de cotte de maille pour le vêtement masculin. Le mot a donc évolué dans son usage pour être réduit au vêtement féminin. Le mot « corps » était utilisé pour d'autres vêtements, corsage, par exemple. Quand on trouve la mention de corps piqué, ça veut dire qu'il y a un plus. Corselet désigne un petit corsage, lassé et serré par un lacet à la taille, souvent sans manches que l'on retrouve dans le costume populaire par exemple. A l'extérieur, on retrouve un tissus à motifs, tissu de soie, la soie réfléchit la lumière. On a donc un fond brillant. Tissu damassé. La soie est un tissu précieux, qui se démocratise par la suite. Le corset est doublé à l'intérieur, un autre type y figure, ce n'est plus de la soie mais du coton. La cotonnade est cousue au bord du corset par un fil de lin, fin. Technique d'impression au tampon. Apparition des indiennes : cotonnades, qui au 18ème se démocratisent. Forme conique et rigide observable, rigidité au niveau du buste, forme en pointe descendant sur le pubis. Cette partie là n'est pas pliable, bretelles renforcées. Petites pattes observables appelées tassettes, sont en cuir ce qui signifie que la solidité est renforcée, protection contre l'usure. Chaque pièce est assemblée l'une à l'autre, les coutures d'assemblage sont couvertes d'un ruban rouge voyant, afin de cacher les coutures. Le vêtement ne suit pas la morphologie naturelle du corps de la porteuse, mais fabrique un « corps du corps ». 1.1.2 Rigidifier le corsetage. L'avant est la partie du corset où il y a le plus de pièces. La coupe est extrêmement technique, les techniques de coupe sont extrêmement complexes. Le corset donne lieu au 18ème à beaucoup de livres en raison de sa complexité. La façon dont on taille le tissu va permettre de remodeler le buste avec une pression plus ou moins importante à la taille ( au 18ème, pression renforcée par exemple). Les famons de baleines sont utilisés afin de renforcer le corset. A cause de la rigidité des matériaux, c'étaient plutôt les hommes qui s'occupaient de fabriquer les corsets. Plus tard, les femmes obtiennent le droit d'avoir le métier de couturière, on observe une rivalité entre tailleurs et couturières. On retrouve une petite poche au niveau des seins, cette poche servait à ranger un petit mouchoir, ou bien des herbes odorantes. 1.2 contextualiser le port de corps piqué au 18ème siècle Forme busquée, manche attachée avec un oeillet, dans les critères de la pudeur de l'époque, il est impensable de montrer ses seins. Si on veut avoir un grand décolleté avec de la chair qui dépasse, il faut un corset adapté. Ainsi un corset est mis au point pour laisser dépasser la chemise. Le corset peut être utilisé comme un vêtement en dessous, ou sur d'autres vêtements. On bouge et vit avec les corsets, on danse aussi avec. On danse à la cours avec ce type de corset contraignant. Néanmoins, les danses sont basées sur le principe du corps droit. CM 4 : Adaptation du corps à baleines aux usages qu'en ont les femmes : Corset avec un plastron, qui s'ouvre sur l'avant. Indices qui montrent que le corset permet un élargissement. Rare portrait de femme enceinte (voir diapo), portant un corset adapté à la grossesse. Ce type de corset pose la question du rapport au corps de la femme enceinte, par rapport à la mode. Malgré la grossesse les femmes tiennent à rester à la mode. Le corset s'adapte à la grossesse par la coupe, Poche dorsale dans laquelle était enfilée une plaque qui s'appelle un busc. Le dos du corset a été rigidifié pour aider la femme à supporter les maux de dos qu'on a durant la grossesse. Le large busc permet de délasser le corset au fur et à mesure que la grossesse progresse. On retrouve aussi parfois des doubles sytèmes de laçage. Corsetage adapté mais néanmoins considéré comme indispensable car peut aider à porter le ventre, soulager le dos, le corset fait tellement partie de la façon dont on pense le corps féminin qu'il est impensable de ne pas en porter même quand on est enceinte. Il est important d'affirmer son identité féminine et son identité sociale. Corset d'allaitement, aménagé pour que la femme puisse allaiter son enfant. Corset rare, pour une pratique qui est exceptionnelle chez les élites sociales de l'époque. Dans l'histoire du corsetage, tous les aménagements continuent, au 19ème et début du 20ème on propose des corsets adaptés à d'autres pratiques du corps féminin telles que l'équitation ou la bicyclette plus tard par exemple. Dans la cour : Robe de cour, portée lors de son mariage par une princesse dannoise en novembre 1766. Robe composée de 3 parties : le bustier, la jupe et la queue de robe. L'inventaire de 1766 la qualifie de robe de cour. On porte dans la vie ordinaire des robes moins contraignantes et moins couteuses. L'ensemble est fait de soie et fils= d'argent, tissus avec des motifs de fleurs. Lais de tissage. Au 18ème, porter une telle robe est une forme d'archaïsme réservée au mariage. La princesse porte un motif contemporain mais la soie et le fil uploads/Histoire/ amphi-pareysis.pdf
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- Publié le Jan 18, 2021
- Catégorie History / Histoire
- Langue French
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