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ARC-6021 - LA PENSÉE CONSTRUCTIVE EN ARCHITECTURE | Semestre A-14 TP1 ÉTUDE D’U

ARC-6021 - LA PENSÉE CONSTRUCTIVE EN ARCHITECTURE | Semestre A-14 TP1 ÉTUDE D’UNE PENSÉE CONSTRUCTIVE D’ARCHITECTE Par : Sophie Gingras Émilie Labbé Estelle Robitaille Frank O. Gehry Musée Guggenheim de Bilbao http://www.guggenheim-bilbao.es/fr/le-batiment/lexterieur/ variées, etc. Les poutres sont apparentes, tout comme certains tuyaux ou autres équipements mécaniques. Pour Gehry, cette maison constitue un lieu d’expérimentation unique : il aime l’idée d’utiliser des matériaux peu dispendieux et de les transformer à sa guise.5 L’esprit de cette maison reflète bien sa vision de la vie : « Life is chaotic, dangerous, and surprising. Buildings should reflect it. »6 L’idée d’utiliser des matériaux simples et bon marché dans le but de les recycler est persistante dans la carrière de Gehry. À plus petite échelle, il décide même d’utiliser le carton pour concevoir et manufacturer du mobilier, plus spécifiquement les chaises Easy Edges (figure 6). Cela s’inscrit dans une volonté qu’a Gehry d’être socialement responsable dans son travail et dans ses choix : les chaises Easy Edges sont solides, pratiques et peu chères, donc accessibles à un grand nombre de personnes. La simplicité des matériaux est une caractéristique récurrente dans le travail de Gehry, certes, l’avancement de sa carrière lui permet de varier davantage les matériaux sélectionnés en raison de budgets généralement plus élevés. Malgré tout, il voit cette possibilité d’utiliser une plus grande variété de matériaux comme étant synonyme d’expérimentation. En effet, certains concepts et certains climats se prêtent mieux à des matériaux précis, et Gehry tente d’analyser les comportements des matériaux avant d’effectuer un choix final en fonction des différents constats observés. 5 ISENBERG, Barbara. 2009. Conversations with Frank Gehry. New York : Random House. 6 JORDAN, Sandra. 2000. Op. Cit. p.16 Frank Owen Gehry est sans contredit l’un des architectes les plus marquants de son époque. Durant les dernières décennies, l’homme a conçu des dizaines d’œuvres iconiques aux quatre coins du globe qui ont été publiées dans les livres, journaux et magazines et dont l’influence sur l’architecture contemporaine n’est pas négligeable. En effet, des projets tels que la maison dansante de Prague (figure 1) ou le Walt Disney Concert Hall de Los Angeles (figure 2) constituent assurément des repères architecturaux et culturels en plus de démontrer la rigueur et la créativité dont Gehry fait preuve. Au fil des années, les nombreuses opportunités de travaux qui lui ont été offertes ainsi que l’expérience qu’il a su acquérir se sont ajoutées à ses expériences personnelles pour contribuer au développement de processus et de méthodes pour penser et construire ses idées. IDÉES ET CONCEPTS Vie personnelle La méthode utilisée par Gehry pour élaborer des concepts s’inspire en partie de son enfance et des expériences vécues durant cette période. Effectivement, les questions des traditions juives familiales ainsi que des métiers essentiellement manuels de ses parents et grands-parents sont des éléments qui reviennent fréquemment pour expliquer certaines formes récurrentes et matériaux utilisés par l’architecte. Pour Frank Gehry, le poisson est une inspiration très fréquente qui se retrouve bien souvent au cœur de ses projets. Cela provient certainement de son enfance : à cette époque, il allait souvent au marché avec sa grand- mère afin d’y acheter un poisson, celui-ci étant utilisé pour un souper hebdomadaire soulignant le Chabbat juif.1 À l’heure actuelle, et durant toute sa carrière d’architecte, la forme du poisson a été synonyme de mouvement : « The fish solidified my understanding of how to make architecture move. »2 Il semble possible de déduire qu’aux yeux de Gehry, ce sont la fluidité et 1 YOUTUBE. Architecture 23 of 23 Frank O. Gehry The Bilbao Guggenheim Museum. https://www.youtube.com/watch?v=7dm3M6rs6oI. [Vidéo en ligne]. (consulté le 12/10/2014) 2 GEHRY PARTNERS. 2002. Gehry Talks : Architecture + Process. New York : Universe Publishing. p.42 A. APPROCHE DE L’ARCHITECTE À LA CONCEPTION / À LA CONSTRUCTION 1 la forme mouvante et instable de l’animal aquatique qui composent ses attributs formels. Sur le plan plus personnel, cette inspiration est un écho à ses souvenirs d’enfance et à ses sentiments qui peuvent parfois s’avérer mitigés ou contradictoires. L’inspiration provenant du poisson se reflète à différents niveaux dans l’architecture de Gehry. Par exemple, la sculpture Le Peix à Barcelone réfère formellement au poisson, tandis que pour d’autres bâtiments, notamment le Musée Guggenheim de Bilbao, l’inspiration aquatique est moins visible mais tout de même présente dans les matériaux et la disposition des formes architecturales. À plus petite échelle, Gehry a conçu des lampes dont la forme représente bel et bien un animal aquatique (figure 3) et dont l’inspiration remonte assurément à ses souvenirs d’enfance.3 Par ailleurs, la question de la matérialité semble être de première importance dans l’architecture de Gehry. En étudiant plus en détail quelques projets de l’architecte, il est possible de constater, même à première vue, l’importance qu’ont les divers matériaux au sein de son architecture. Dès son jeune âge, il développe un fort intérêt pour les matériaux communs qu’il trouve dans l’établi de ses grands-parents, et l’attention portée envers de tels éléments est certainement la marque de ses premiers pas vers la profession d’architecte. L’importance accordée aux matériaux prend tout son sens au début de sa carrière, lorsqu’il conçoit des studios pour des artistes variés. « The artists were working with inexpensive materials – broken wood and paper – and they were making beauty. »4 Considérant lui-même avoir plus en commun avec les artistes qu’avec les architectes, il sélectionne, pour ces projets, des matériaux simples et bon marché comme le métal galvanisé et le contreplaqué. Le projet illustrant le mieux l’importance des matériaux pour Frank Gehry est sans doute sa maison de Santa Monica, en Californie (figures 4 et 5). Dans l’optique où l’homme est fortement influencé par l’art et par les divers matériaux de prédilection des artistes, il choisit de rénover sa maison datant du début du 20e siècle en suivant les tendances de l’art moderne des années 70. Ses choix sont peu conformes : grillage, contreplaqué brut, asphalte pour le plancher de la cuisine, fenêtres de formes angulées et 3 JORDAN, Sandra. 2000. Frank O. Gehry : outside in. New York : DK Ink. 4 JORDAN, Sandra. 2000. Op. Cit. p.15 ARC-6021 - LA PENSÉE CONSTRUCTIVE EN ARCHITECTURE | Semestre A-14 Figure 5. Maison de Frank Gehry à Santa Monica, http://www.archdaily. com/67321/gehry-residence-frank-gehry/ Figure 6. Chaise de la collec- tion Easy Edges. http://www.moma. org/collection/object.php?object_ id=86473 Figure 4. Cuisine de la maison de Frank Gehry, http://www.archdaily. com/67321/gehry-residence-frank- gehry Figure 3. Lampe en forme de poisson, Gehry, http://incandes- centart.wordpress.com/2013/11/06/ frank-gehry-fish-lamp/ Figure 1. Maison dansante, http:// bernardmeeus.wordpress.com/photos- de-prague-tchequie/maison-dansante- prague-2/ Figure 2. Walt Disney Concert Hall, http://en.wikipedia.org/wiki/Walt_ Disney_Concert_Hall Dès son passage à l’université, Frank Gehry s’intéresse grandement à des architectes comme Le Corbusier, Frank Lloyd Wright et Alvar Aalto. L’influence de tels hommes sur le large domaine de l’architecture est, à ses yeux, très importante en raison du contact qu’ils créent avec le peuple et de l’humanité de leurs projets.7 Cette influence a certainement eu des répercussions sur l’architecture de Gehry : en observant l’ensemble de son œuvre, il est possible de constater que ses projets sont iconiques, spectaculaires, mais à un niveau plus humain, ils créent des liens avec les usagers et jouent bien souvent un rôle qui va au-delà de la « starchitecture ».8 Par ailleurs, Gehry dévoue un profond intérêt envers la sculpture et la peinture. Il s’intéresse particulièrement à certains artistes, comme Ed Moses dont l’influence se répercute plutôt sur le plan personnel que sur le plan architectural. Claes Oldenburg et Coosje van Bruggen sont quant à eux deux sculpteurs pour qui Gehry a beaucoup d’admiration et avec lesquels il collabore sur divers projets. C’est notamment le cas du Chiat/Day Building (figure 7), conçu et construit à Los Angeles en Californie entre 1985 et 1991 pour accueillir des bureaux. Les jumelles d’observation délimitant l’entrée de l’édifice ont été imaginées par Gehry avec l’aide précieuse des deux artistes, et constituent aujourd’hui un lieu iconique du quartier de Venice en Californie. Elles représentent avec succès l’importance de la sculpture dans l’architecture de Gehry et, bien que cet exemple soit très concret, l’idée de sculpture s’expose également à un niveau plus figuré et informel dans beaucoup d’autres bâtiments comme le Experience Music Project de Seattle (figure 8) ou l’Hôtel Marques de Riscal de La Rioja en Espagne (figure 9).9 7 GEHRY PARTNERS. 2002. Op. Cit. p.41-42 8 BARRY, Claudine. 2008. Place à la starchitecture. [En ligne]. http://veilletourisme. ca/2008/05/29/place-a-la-starchitecture/ (Page consultée le 19 octobre 2014) 9 GEHRY PARTNERS. 2002. Op. Cit. 2 Vie professionnelle Frank Gehry a appris, avec l’exercice de son métier, à élaborer une méthode architecturale personnalisée en fonction de ses convictions et de ses intérêts personnels. D’abord, au fil des années, l’architecte a su développer des relations privilégiées avec ses clients. Le client est, bien entendu, la personne pour qui le projet est créé alors c’est pourquoi, selon Gehry, il est primordial d’avoir une excellente compréhension de ses besoins et de ses attentes. Pour ce faire, le meilleur moyen demeure sans doute de passer du temps avec le client et de le questionner afin d’obtenir le plus d’information concernant ses opinions et uploads/Ingenierie_Lourd/ frank-gehry-bilbao-compressed.pdf