catalogue des formations continues 2019 scénario 3 2 3 le CEEA  séries TV : la

catalogue des formations continues 2019 scénario 3 2 3 le CEEA  séries TV : la révolution narrative 4  l’atelier série 6  l’anglais du scénario et du développement 8  écrire un épisode de série policière 10  fiction et enquête judiciaire 12  aborder les genres du point de vue narratif 14  la narration complexe 16  les grandes structures psychiques des personnages dans l’écriture de fiction 18  justesse des émotions en fiction 20  du personnage écrit au personnage à l’écran 22  écrire une comédie 24  écrire la bible d’une série TV d’animation à partir d’une BD 26  la direction littéraire 28  lecture de scénario 30  développer son relationnel professionnel 32  VAE 34  les formateurs 36 sommaire Vous souhaitez : renforcer vos acquis professionnels acquérir de nouveaux outils d’analyse et de développement consolider vos ressources méthodologiques maîtriser un format spécifique  être accompagné pédagogiquement sur un projet de série ou de comédie valider votre expérience de scénariste professionnel (VAE) Les stages du CEEA sont conçus pour répondre à vos attentes. Les partenaires pédagogiques et financiers du CEEA : Association à but non lucratif créée en 1996 et reconnue par le Ministère de la Culture, le CEEA a pour mission la formation et la professionnalisation des scé- naristes de fiction. Dans ce cadre et avec ses partenaires, il propose une formation longue qualifiante et ce catalogue de formations destinées à renforcer les compétences des professionnels. 5 4 Stage organisé en partenariat avec 21H / 3 JOURS EN CONTINU DATES LES 06, 07, 08/11 2019 EFFECTIF 100 STAGIAIRES MAX Traduction simultanée vers le français, relayée par casques infrarouge 720 € HT Public concerné Auteurs, scénaristes et réalisateurs, porteurs de projets et/ou souhaitant se perfectionner par l’acquisition de nouveaux outils, producteurs, chargés de développement, directeurs littéraires, directeurs artistiques, conseillers de programmes, conseillers artistiques, lecteurs au sein des chaînes… PRÉ-REQUIS  Intérêt pour la création et le développement de série.  Bonne connaissance des séries françaises et étrangères.  JOUR 1 : La spécificité sérielle Comment et pourquoi, à partir d’une même idée, on peut créer une série inefficace, ou une série qui marquera les esprits ?  Différences entre films et séries TV.  Le Thème dans le processus créatif.  Distinguer le sujet et le thème.  Personnages et Arène.  Révolution dans la structure : dépasser la structure en 3 actes.  JOUR 2 : Les fondamentaux sériels Les fondamentaux sériels et leurs paradigmes.  Driven, qu’est-ce que cela signifie ?  Le paradigme Catalogue driven.  Le paradigme Arena driven.  Le paradigme Character driven.  Le paradigme Plot driven.  JOUR 3 : A/ Les fondamentaux sériels (suite)  La révolution dans le langage sériel.  « Focaliser le Concept » pour déterminer l’identité, le style et la puissance de la série.  Au-delà du langage sériel classique. B/ Etude de cas « MAD MEN »  Pourquoi Mad Men est-elle une série unique ?  Le « système » du Concept.  La cohérence du sujet, de l’arène et du thème. Le « système » des personnages.  La révolution dans le langage : la dramaturgie thématique. Formateur  Nicola Lusuardi : -  Scénariste. -  Conseiller littéraire et directeur d’écriture de séries originales produites par Sky Italie dont The young pope, 1992, Barlume... -  Directeur pédagogique du programme Series Lab (Torino Film Lab et Series Mania) -  Intervenant à Berlin, au sein de Serial Eyes, formation européenne sur la conception de séries. -  Auteur de La rivoluzione seriale aux éditions Dino Audino (Rome). -  Vient de fonder sa propre société de production, Nightswim. Responsables pédagogiques :  Patrick Vanetti  Laurent Lemarchand PENSER LA SÉRIE AUTREMENT Comprendre les mécanismes fondamentaux qui ont révolutionné la dramaturgie de la série TV. Dépasser la notion classique d’enjeu et d’objectif. Repérer des outils nécessaires à la construction d’une série performante d’un point de vue émotionnel. Exploiter l’intimité antagoniste de personnages doubles pour créer des personnages universels. Les fondements dramatiques de la série, au-delà de l’intrigue Séries TV : la révolution narrative Programme >  contact formation.continue@ceea.edu 01 44 07 91 04 7 6 132 H / 22 JOURS EN DISCONTINU DATES DU 12/09 AU 29/11/19 EFFECTIF 2 GROUPES DE 7 STAGIAIRES 4 950 € HT >  contact formation.continue@ceea.edu 01 44 07 91 04 Public concerné  Scénaristes, directeurs littéraires, directeurs de collection, réalisateurs de fiction TV ou cinéma, auteurs de documentaire, de docu- fiction, conseillers de programme… PRÉ-REQUIS  Accessibilité uniquement sur présentation d’un projet dans le format demandé.  Pratique avérée du scénario ou de l’écriture dans un cadre professionnel.  Connaissance des fondamentaux de la dramaturgie.  Bonne culture des séries françaises et étrangères.  Entretien préalable avec le stagiaire. Programme FORMATION THÉORIQUE EN GROUPE ENTIER Acquérir des techniques d’analyse et de construction de séries.  Concept.  Le sériel et la récurrence dans la conception de séries.  Analyse de pilotes de séries.  Les arches dramatiques d’une série. Dépasser la notion d’intrigue.  Outils de conception et développement des arches.  Outils de conception et développement des personnages.  Le réseau de personnages.  La psychologie des personnages de série.  Se sensibiliser aux contraintes artistiques et économiques d’une série.  Présentation d’une bible de série.  Pitch oral d’une série.  Le droit d’auteur appliqué à la série. ATELIERS D’ÉCRITURE EN DEMI-GROUPES Chaque stagiaire développe son projet original et personnel de série.  Mettre en place un processus de développement d’un concept original.  Estimer le potentiel sériel d’une idée, repérer le genre, le thème, le type de sa série.  Choisir et construire la structure de sa série, des arches narratives, des épisodes.  Construire les personnages récurrents, principaux et secondaires et leur profil psychologique.  Rédiger sa pré-bible. Le stage se termine par une séance de pitchs des projets à des producteurs. Formateurs Scénaristes, producteurs, directeurs littéraires, conseillers de programme, réalisateurs.  Vincent Poymiro : scénariste.  Marc Herpoux : scénariste.  Claire Barré : scénariste.  Vincent Robert : scénariste.  Fabrice De Costil : scénariste.  David Crozier : scénariste.  Isabelle Blanchard : scénariste.  Muriel Téodori : psychanalyste, scénariste  Maître Christophe Pascal : avocat Responsable pédagogique :  Patrick Vanetti Acquérir les méthodologies spécifiques permettant d’optimiser le développement de son concept original de série. Comprendre les paradigmes dramatiques d’une fiction sérielle. Utiliser les outils d’analyse pour valider, étape par étape, le développement de son concept de série. S’aguerrir aux contraintes techniques de la conception d’une série. Pitcher efficacement son concept de série à des producteurs. Développer son concept original de série Le pitcher devant des producteurs L’atelier série 9 8 28 H / 4 JOURS EN DISCONTINU : LES 17, 19, 24 ET 26/04/19 LES 9, 11, 16 ET 18/10/19 EFFECTIF 8 STAGIAIRES 1344 € HT >  contact formation.continue@ceea.edu 01 44 07 91 04 Public concerné Scénaristes, producteurs, directeurs ou conseillers littéraires, conseillers de programme fiction, membres de comités de lecture, de jurys, de commissions d’aides, de SOFICA etc. Et tout professionnel de l’audiovisuel chargé du développement… PRÉ-REQUIS  Pratique avérée du développement dans un cadre professionnel.  Capacité à formuler un diagnostic dramatique ou littéraire sur un scénario de fiction.  Bonne connaissance de l’anglais courant (mais pas nécessairement du vocabulaire spécifique au scénario / évaluation préalable). Résumé du programme À partir de textes et de projections, les stagiaires s’impliquent dans des jeux de rôle, des analyses et conversations critiques, des conversations en situation téléphone…  JOUR 1 “The Outline & the Synopsis”  Les bases d’un récit : sujet, thème, enjeux, genre, structure, les points forts, formuler le pitch…  Remise et analyse de la première liste de vocabulaire.  JOUR 2 “The Treatment & the Beat Sheet”  La structure / les actes.  La progression dramatique : conflit, évolution du protagoniste.  Remise et analyse de la seconde liste de vocabulaire.  JOUR 3 “The Screenplay”  Les personnages et leur profil psychologique.  La construction de scènes.  Les dialogues : pertinence et niveau de langage.  Présentation d’un modèle de fiche de lecture en anglais et de son vocabulaire.  Exercice de dialogue individualisé.  Remise et analyse de la troisième liste de vocabulaire.  JOUR 4 “English Speakers”  Mise en pratique des acquis.  Révision du vocabulaire.  Sous forme de jeu de rôle collectif simulant une writing room, les stagiaires écrivent le pitch et la structure d’un épisode de série.  Évaluation individuelle des compétences orales. Dialoguer en anglais sur l’accompagnement ou le développement (écriture et réécriture) de projets de fictions audiovisuelles en coproduction étrangère. Formuler en anglais des retours littéraires critiques ou proposer des pistes de réécriture sur un scénario selon les étapes de développement : pitch, synopsis, traitement, continuité dialoguée. Maîtriser le vocabulaire anglais du développement Conduire ou suivre un échange littéraire critique ou de réécriture de scénario en anglais L’anglais du scénario et du développement Formateur  uploads/Litterature/ catalogue-des-formations-de-scenaristes.pdf

  • 29
  • 0
  • 0
Afficher les détails des licences
Licence et utilisation
Gratuit pour un usage personnel Attribution requise
Partager