La « Renaissance artistique » et le génie de Brunelleschi... 1. « Renaissance a
La « Renaissance artistique » et le génie de Brunelleschi... 1. « Renaissance artistique »… L’apparition d’un style nouveau dans les arts : en peinture (Masaccio...), en sculpture (Donatello...), en architecture (Brunelleschi)… 1. Dans la peinture : a. Étude comparative de deux portraits, l’un de Masaccio, l’autre de Gentile da Fabriano… b. Chez Masaccio, remarquables exactitude et précision de la représentation des corps et des objets dans l’espace, par une étude rationnelle de la structure des formes, de la lumière, de l’espace et de l’expression... (notions de « Renaissance authentique » et de « pseudo-Renaissance » selon Federico Zeri...) 2. Dans la sculpture : a. Étude d’un bas-relief de Donatello (par comparaison avec un autre d’Agostino di Duccio)… b. Même approche rationnelle et naturaliste de la forme et de la position des corps dans l’espace... 3. La représentation exacte de l’espace : la perspective a. L’apport fondamental de Filippo BRUNELLESCHI (sa méthode rationnelle et ses tavolete)... b. La notion de « cosa mentale »... (et la différence avec les peintres flamands)… 2. L’architecture de Brunelleschi Comment cette approche moderne, fondée sur le raisonnement rationnel, se traduit-elle en architecture ? 1. Principes - À chaque « projet » : la recherche d’un « espace rationalisé » (Federico Zeri), construit selon une règle mentale (règle géométrique ou mathématique) régissant intelligiblement la structure spatiale et constructive de l’édifice… - Une recherche sur le vocabulaire de l’architecture antique comme modèle de langage rationnel et universel (donc laïque) de l’architecture… - La « révolution linguistique » du CLASSICISME : ORDRE SPATIAL et LANGAGE ANTIQUE… 2. Le portique des Innocents - Une galerie composée par la répétition de 9 espaces identiques… - Un espace perspectif comme un manifeste… - Le vocabulaire antique (quoi qu’approximatif) « explique » les lignes de la structure spatiale… 3. Les autres projets significatifs - Église San Lorenzo... - Vieille sacristie de San Lorenzo... - Église Santo Spirito... - Chapelle des Pazzi... 4. Le dôme de Santa Maria dei Fiore - L’exploit technique : dimensions et mode de construction (supposés)... - La prise de pouvoir (légendaire) sur le processus de construction... - La nouvelle posture de l’architecte « moderne » : - dissociation entre processus de conception (le projet) et processus d’exécution… - autorité intellectuelle sur le projet de d’édifice, et sur son exécution… - autorité (et responsabilité) personnelle sur l’ensemble du processus d’édification.. Cours 5 Renaissance artistique et génie de Brunelleschi Rappel renaissance historique : nouvelle attitude mentale, humanisme, procède d’une émancipation de la pensée à l’égard de la pensée religieuse, idée de connaissance objectives, et d’une jouissance terrestre possibilité d’être heureux sur terre, le progrès du savoir, l’art du raisonnement. Le sentiment religieux se tourne d’avantage vers l’individu. Affirmation du pouvoir de l’église, cathédrale au sein de la ville, mais aussi se rapprocher de l’homme L’église devient de plus en plus humaniste. La laïcité émerge à coté fresque de Mansoline, le religieux cohabite avec la nouvelle forme de pensées. Fresque joignant le miracle discourt religieux qui se produit au sein de la ville, d’autre personnage en parallèle la religion ne disparait pas. L’Italie était très en avance, se révèle très humaniste, sienne, fière de ses économies, et capacité à produire de la , fière des grands penseurs qui arrive comme Dante, dans le domaine de la littérature en langue italienne parlé, et décrivent la condition humaine, fière de ses peintre une évolution de la peinture et une création artistique Individu identifiable, Martini peintre, représenter la réalité physique, rendre la matérialité réelle du monde qui nous entoure de manière réaliste. 2. Renaissance « artistique » : Quattrocento années 1400 en italien. Dans le premier quart en toscane a florence pas partout. Art de la représentation peinture et sculpture (architecture car intimement lié) Masaccio le peintre $ Donatello le sculpteur $ Brunelleschi l’architecte « Renaissance et pseudo renaissance », Federico Zeri, La révolution de la représentation, fait qu’il y a des peintures avec une précision jamais atteinte à l’époque, et la représentation de l’espace. => renaissance authentique Art contemporain qui demeure gothique, art élégant raffiné, avec une certaine précision mais à la manière de dioto, mais pas le même résultat que le nouvel art. I- Comparaison gentille de Fabriano 1420 /et/ Masaccio 1928 (a droite en bleue, à gauche en vert) Figé/ précision, présence existentiel, on sent un être, quatre point forme lumière espace expression - Représentation de la forme : Forme défini par les contours représentation de forme par les reliefs représentés par des effets de dégradés de teinte, le clair-obscur, viens suggéré le reliefs, mais imprécis pas de rapport hiérarchique, assez indéfinie, représentation du Chris pas d’étude de la structure de l homme, lumière diffuse/ matérialité de la teinte apparait avec précision, la forme est le résultat d’une observation de la structure physique, analyse anatomique, vraie travail de connaissance, os chair matière différente, placés, travail démarche objective et rationnel, « comment s’est fait pour que je la représente parfaitement. Démarche rationnelle de la connaissance de la morphologie humaine. Chaque volume à ses propres ombres, étude objectives de comment va taper la lumière sur le visage, le chapeau, définition d’un point d’où viennent les rayons lumineux, étude raisonné de l’effet de l’impact sur les formes et la matière. - Espace : Pas d’espace, existe par principe, visage comme découpe collé sur le disque, les plans ne se détache pas, il n’y a pas d’air / il y a de l’air on le voit car il y a plusieurs plans, l’avant et l’arrière du chapeau, la barbe devant l’habit, idée de plan successif. Grace à la précision de la forme et de la lumière. - Expression : Impersonnelle, sa présence seule est importante mais en tant qu’humain très peu expressive/ précision si grande => présence existentiel, il est quelqu’un et pas un autre présence humaine indépendance dans l’expression qui viens de son individualité ses choix, c’est un être réel. Bien que ce soit un personnage biblique saint Jérôme. Au fond de cette piété religieuse qui veut être proche des hommes. La figuration repose sur une analyse de la réalité matérielle, réalité objective approcher par l’exercice de la raison, et montre la capacité de l’homme à comprendre comment est fait l’homme et l’étude de la lumière, étude empirique des rayons, et de l’espace, Giotto émotion attaché aux rapports avec l’ordinaire d’évènement religieux et l’importance des personnages Masaccio émotion attaché au réalisme à la précision, des expressions. Il y a du relief. Représentation de scène religieuse avec un outillage rationnel. De manière a représenter les hommes dans leur corps. II- Comparaison Agostino di Duccio 1420 /et/ Donatello 1420 Donatello voyage beaucoup pour retrouve les vestiges de l’antiquité, et travail de connaissance anatomique qui permet de représenter avec précision l’anatomie de l’Homme surtout en sculpture. Même si les visages sont petits on ressent l’expression sur les visages. La forme émerge d’un fond il n’y a pas d’espace, pas de question de lumière vu que l’illusion de volume c’est déjà un volume lol. Le personnage semble pétrifié, au même plan immergé. Pas d’air / représentation de l’espace position certain devant, espace structuré en plan. Compréhension de cette représentation et de la règle de diminution de la taille des choses et la netteté, escalier. L’expression n’est pas que celle des visages mais aussi des corps, une action se déroule. Autre reliefs de Donatello, effet de polychromie, espace en orange et corps en blancs, petits personnage au fond, à l’extérieur de la pièce ; effets d’action entre personnages, effets spatial a contre plongée regard vers le haut, en regarde par en dessous, compréhension extrêmement poussée. Représentation exacte de l’espace, comment représenter les 3 dimensions. Prospective perspective en français qui évolue. Giotto avant la renaissance sait que la représentation par les obliques pour suggérer l’espace. Approche subjective de la perspective, erreur de perspectives Pas de soucis de précision sur la perspective, les fuyantes Coup de fouet à la représentation : qui fait appelle a la géométrie et comment et objet sont déformés par les fuyantes Filippo Brunelleschi, qui invente la méthode qui permet de rendre la perspective exacte. Don de l’observation ; permet de traduire ce que l’homme voit. C’est les hommes qui peignent pour les hommes, l’œil qui regarde. Antonio Manetti 1480 écrit un livre sur Filippo. Il n’était pas trop connu. N’hésite pas à sortir des sentiers battue, apporte un outillage fondamentale pour le renouvellement la conception architecturale. Il fait entre l’architecture dans l’époque moderne. Pas important qui est franchie. Il fait naitre la figure moderne de l’architecte. Un concepteur qui conçois et fait apparaitre ce qu’il a conçue. Donne une grande importance au « PROJET » phase de conception qui précède la phase de construction. Il prend une importance nouvelle dans le sens ou le processus se produit de façon différente. Il s’agit d’un sculpteur de métaux. Fait des parolières. Il participe à un concours pour les portes du baptistaire. Devant la cathédrale de florence. Doit être décore par des bas-reliefs en bronze. Filippo n’est pas pris. C’est Lorenzo plus connue. Scène du sacrifice d’izaque par uploads/s3/ renaissance-artistique-et-genie-de-brunelleschi.pdf
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- Publié le Apv 06, 2022
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