Demande de financement de formation avec TRANSITION PRO PACA CAP Tournage en cé

Demande de financement de formation avec TRANSITION PRO PACA CAP Tournage en céramique ADEF & école de céramiste d’Aubagne Julie GARDAIR Mars 2021 SOMMAIRE Introduction Apprentissage du métier Formation en poterie / céramique & stages professionnels Création d’un réseau de professionnels Préparation au lancement de l'activité La vente de mes productions Lancement de mon activité Vente de mes productions Installation sur le marché Animation d’ateliers de pratique amateur Le projet Les formules d'ateliers Prévisionnel remplissage des ateliers Présentation du compte de résultat Année 1, 2, 3 Compte de résultats Conclusion INTRODUCTION « Le potier ou la potière conçoit et fabrique des objets utilitaires en argile. Le potier fabrique ses articles soit à l'aide d'un tour ou à la main, en utilisant différentes qualités de terre et en variant les températures pour la cuisson. Il crée des modèles originaux pour satisfaire les exigences de ses clients. » De la terre à la céramique. La pratique se réinvente. Guidée par un retour à la terre, à l’essentiel, cette culture quasi spirituelle de la céramique contemporaine est incarnée par une nouvelle génération d’artisans qui s’émancipent des codes traditionnels. Ils redéfinissent le médium grâce aux infinies possibilités de cette matière sensible et naturelle, et replacent l’artisanat au cœur de la création. Usuelle, artistique ou purement décorative, la céramique a le vent en poupe. La céramique n'a plus peur de ses imperfections, de ses lignes accidentées et de ses minéraux irréguliers. Mieux, c'est cette non-uniformité qui séduit, ce retour à l'artisanat, à la pièce unique façonnée avec les mains : assiettes, théières, pichets et même vases ou pots de fleurs, notre déco entière se laisse happer par ses airs authentiques, son irrégularité singulière. Sur Instagram, l’hashtag #ceramics recoupe quelque 12,4 millions de photos. Combinaison parfaite d'un savoir-faire séculaire et d'une communication 2.0, la céramique fait rêver la génération Ikea. Crise écologique, globalisation, surindustrialisation... provoquent ce besoin de consommer autrement. La question de la traçabilité des produits, du façonnage, est aujourd'hui au cœur des préoccupations. On veut savoir ce que l'on achète, quels en sont les composants, dans quelles conditions et par qui l'objet a été réalisé. Face à cet engouement, les grandes marques de la déco, producteurs, éditeurs et enseignes se sont engagées sur ce créneau en proposant des collections à l'esprit authentique avec des pièces qui affichent les imperfections comme un trait de caractère. Cependant, si elles ont la puissance des moyens et de la visibilité, elles n'ont pas la force créatrice, la réactivité et la souplesse des artisans qui travaillent en individuels ou en collectif. Avec ces pièces uniques, petites productions produites par modelage ou sur un tour, la céramique des artisans indépendants remplit le contrat et quoi de mieux qu'un objet où l'on sent la griffe de l'artisan pour sortir de la lassitude qu'amène la standardisation ? Dans le même sens, la céramique en tant que pratique amateur, connait un vif succès auprès des 25-45 ans, heureux de mettre la main dans la terre pour créer des objets. Nombre d’entre eux mettent en avant le « plaisir » que leur apporte cette pratique, expriment un besoin de couper de leur rythme de travail harassant pour « s’accorder un moment à eux, « un temps de méditation ». Beaucoup parlent de la « satisfaction » et « d'estime de soi » une fois reparti avec les pièces qu’ils ont créées, qu’ils vont pouvoir exposer dans leur intérieur ou offrir à leurs proches. Pour certains participants, c’est une réalisation presque thérapeutique, de bien-être, comparée parfois aux bienfaits apportés par le sport. Après douze années passées au service de projets artistiques et culturels en tant qu’Administratrice et chargée de production, mon projet s’inscrit dans une démarche de reconversion professionnelle. Mes études ainsi que mes expériences professionnelles m’ont permis d’acquérir de solides bases en matière de gestion budgétaires. Les aspects juridiques et budgétaires liés à la création d’une entreprise ne m’effraient en aucun cas, bien au contraire j’ai le sentiment d’avoir un regard juste sur ces aspects-là. Mon souhait de devenir céramiste professionnelle est fondé sur un désir profond, une passion que j’entretiens avec cette discipline depuis de nombreuses années de pratique. Mon choix est mûrement réfléchi et je souhaite me lancer dans cette aventure graduellement, sur trois années. La première étape, indispensable, est évidemment celle de la formation. Bénéficier du dispositif PTP me permettrait de conserver l’intégralité de mon ARE et ainsi procéder au lancement de mon activité sereinement et sur deux années. Ce dossier a pour objectif de vous présenter mon plan d’attaque pour les années à venir. Apprentissage du métier Formation en céramique & Stages professionnels - Création d’un réseau de professionnels - Préparation au lancement de l'activité La première année répond à différents objectifs. Tout d’abord, celui de me former afin de passer d'une pratique de céramiste amateur à professionnelle certifiée via le suivi et l'obtention d'un CAP de tourneur. Ensuite, il s’agira de définir et affiner ma propre esthétique, mon style, ma signature. Les trente heures de formation étant réparties sur quatre jours, une journée entière par semaine sera dédiée à la fabrication de mes premières séries qui seront proposées à la vente dès la période des fêtes de noël. En parallèle de l’apprentissage et de la production, du temps sera consacré à la création de ma marque et à la mise en place des outils de communication : page Facebook, compte Instagram et création d’un site e-commerce. Forte de mes douze années d’expérience dans l’évènementiel et l’accompagnement de projets culturels, j’ai développé et acquis des connaissances solides en matière de communication et de story-telling : prise de vue de mes productions, production du narratif, création de l'univers graphique, installation du module de vente en ligne. Douze semaines de stages en entreprise viennent compléter l’enseignement technique. J’y vois là, l’opportunité de pratiquer au sein de structures de tailles et projet différents. À savoir une manufacture (Manufacture Poterie Ravel à Aubagne), un atelier de poterie traditionnelle (potier de Mazargues) et enfin un atelier de céramique contemporaine (Atelier Syoux). Ces stages vont me permettre de confronter mes envies et projets au regard de professionnels, collecter des informations sur les techniques mais aussi les fournisseurs, les achats groupés, les inscriptions aux différentes foires. C’est ainsi que démarrera la création de mon réseau de professionnels. Ma formation à Aubagne auprès de professionnels et jeunes futurs céramistes constituera également un deuxième cercle de réseau. Cette première année marquera le lancement de mon projet. Il est alors également prévu que j’investisse dans mes premiers outils et fasse l’acquisition d’un tour. Je prévois également de m’installer dans un atelier de céramique existant pour une journée par semaine. Lancement de l’activité Lancement de mon activité - Vente de mes productions - Installation sur le marché LA STRUCTURE Création d'une EURL (entreprise unipersonnelle à responsabilité limitée) => Dépôt des statuts en juillet 2022 => Inscription à la chambre des métiers et de l'artisanat => Ouverture d’un compte bancaire professionnel et dépôt de mes capacités d'autofinancement à hauteur de 8000 € Le régime de la microentreprise présente, dans mon cas de figure, des avantages importants, notamment en matière d'allègement administratifs, comptables et fiscaux. Il me permet également de conserver mes allocations chômage (ARE). LES PRODUITS Je souhaite me concentrer sur la production d’objets utilitaires, fabriqués en série principalement grâce à la technique du tournage. En effet, je vais apprendre tout au long de ma formation et durant mes stages à réaliser : tasses, bols, assiettes, pots, cruches, vases. La matière première est l'argile. Les pièces seront ensuite émaillées (faïence). Mon intérêt est porté sur des pièces modernes, contemporaines, dans les codes actuels des tendances de mode et de design. LA DISTRIBUTION En année 2, je ne souhaite pas ouvrir de boutique, espace d'exposition et de vente de mes productions. Cette option est trop couteuse et précipitée. Je souhaite plutôt proposer mes créations : 1. en vente directe sur mon site e-commerce (créé en année 1), 2. via des intermédiaires, à savoir un dépôt de mes produits au sein de lieux existants, que fréquentent les clients potentiels de pièces en céramiques (cafés, restaurants, fleuristes, boutiques de décoration d'intérieur, concept stores). 3. sur les marchés de potiers partout en France de mars à septembre. (Inscription et sélection sur dossier à fournir dès janvier 2022). LES PRIX L'étude ci-dessous m'a permis de comparer les coûts de revient et les bénéfices réalisés en fonction du canal de distribution choisi. Selon les différentes options, le coût de revient n'est pas le même. Pour réaliser cette étude de prix, je me suis basée en premier lieu sur la vente d'un vase : Vase tourné de 32 centimètres Poids : 1,2 kg après ses deux cuissons Technique : émaillage simple identique extérieur / intérieur Prix de vente : 45 € HT (prix basé sur la concurrence) Charges directes • 5 minutes pour la préparation de la terre, 15 minutes de main d’œuvre pour le tournage, 10 minutes au tournassage, 5 minutes de manipulations diverses pour l’enfournement, 10 minutes pour l’émaillage. Évaluation de mon temps de travail à 10 uploads/s3/ business-plan-julie-gardair.pdf

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