Le scénario de nos jours Un bref moment d'histoire Tout débute sous l'ère des "

Le scénario de nos jours Un bref moment d'histoire Tout débute sous l'ère des "modernes" de la Grèce Antique. Sophocle, rangé du talent d'Eschyle et de son théâtre monolithique, rêve d'une narration réelle et invente la dramaturgie. Aujourd'hui, il peut enfin reposer en paix. Le cinéma vient en effet, au-delà de ses espoirs les plus fous, de transcender son art, rompant définitivement avec la tradition narrative ou duettiste du vieux théâtre, pour offrir aux créateurs une voie nouvelle sur les chemins de la dramaturgie. Exit l'immobilisme, l'unité de temps ou de lieu, tout est permis, tout est "rêvable". Un nouvel art dramatique, fait de paroles et de gestes, ou plutôt de sons et d'images, envahit l'univers des songes. Avant même la seconde guerre, les plus habiles et les plus modernes des auteurs dramatiques savent en tirer profit : Pagnol et Guitry (paradoxalement méconnu dans ce domaine), pour ne citer qu'eux, manipulent l'art de la création audiovisuelle et scénaristique avec un tel brio que, bien vite, ils dépassent en génie maints artisans de la caméra. Si Sacha Guitry s'était conté en tant que scénariste, sûrement nous aurait-il livré une vision lucide, moderne, voire actuelle de ce métier. Peut-être même aurait-il su nous dire pourquoi, à l'heure où les auteurs se font toujours plus nombreux, les scénaristes viennent à manquer. Sûrement aurait-il su vous expliquer qu'auteur et scénariste, ce n'est pas, mais pas du tout, la même chose. Dame ! Mais qui l'a compris ? Depuis que j'enseigne l'écriture du scénario, des centaines de personnes m'ont affirmé : "J'ai une superbe idée de film, à quel producteur l'envoyer ?" ou encore "ma vie est un roman, je suis sûr qu'elle intéresserait tout le monde...". Moralité : chacun de nous a quelque chose à dire, et c'est normal ! Notre vécu se mêlant constamment à notre imaginaire, nous sommes à chaque instant des créateurs en puissance. Aussi, le problème n'est pas de savoir quel sujet traiter, mais de savoir comment le faire. Malheureusement, ce qu'oublie l'immense majorité, c'est qu'on ne s'improvise pas scénariste, loin s'en faut ! La demande Avec la création incessante de nouvelles chaînes, avec leur obligation de produire ou de faire produire, mais toujours de diffuser un quota important de nouveautés, la production est un domaine qui est en train d'exploser... mais sans scénario, pas de production ! C'est pourquoi la porte est grand ouverte à ceux qui possèdent les règles de l'écriture scénaristique, et celles de la dramaturgie... Le scénariste professionnel Le scénariste face au marché Le monde du cinéma vit un étrange paradoxe : alors que chacun s'accorde à dire que nous manquons de professionnels du scénario, et que la production de films va croissant, les producteurs se plaignent de recevoir chaque jour des quantités invraisemblables de projets. Dans ces conditions, pourquoi auteurs et producteurs ne parviennent-ils pas à se rencontrer ? Simplement parce que s'il est exact qu'un scénariste est avant tout un auteur, cela reste sans réciproque. Nombreux sont ceux à imaginer avoir écrit un scénario, alors qu'ils n'ont en fait créé qu'une nouvelle, un roman ou une pièce de théâtre, mais rien qui puisse être exploité au niveau cinématographique. Le rôle du scénariste Le scénariste doit se conformer à des normes très précises, édictées à la fois par des contraintes techniques et par les enseignements que nous avons tirés de la dramaturgie. Aussi incroyable que cela puisse paraître, la plus insipide des "bidasseries" n'existerait pas sans Sophocle. L'analyse du comportement du spectateur pose chaque jour de nouvelles balises entre lesquelles le scénariste doit se mouvoir sans jamais se tromper, faute de quoi les producteurs refusent, à raison, de verser le moindre centime. Et la créativité ? Je vous jure qu'elle existe, qu'elle énorme mais qu'elle ne saurait être d'une liberté totale. Jamais. Votre liberté de créer selon vos goûts et votre instinct existe tant que vous vous trouvez face à votre feuille blanche. Mais dès lors qu'elle est noircie avec pour dessein de se métamorphoser en film, des millions de francs sont en jeu. Il faut comprendre que, contrairement à une toile ou un roman, le scénario n'est pas une oeuvre en soi, mais une partie d'un tout qui va le devenir. Et ce tout se nomme film. Il faut donc faire du commercial ? Cette réflexion sonne à mes oreilles telle une ritournelle... Je pense sincèrement que les scénaristes souffriront moins le jour où ils admettront que leur écrit n'est qu'une partie d'oeuvre (voir ci-dessus) de laquelle il faut savoir se détacher dès qu'elle passe aux mains du réalisateur. Ensuite, ils seront définitivement anesthésiés lorsqu'ils comprendront que le terme de "film commercial" est une aberration. En effet, le simple geste du spectateur qui achète un billet pour voir un film est un acte commercial. Par conséquent, tout ce qui précède cet événement ultime est également à vocation commerciale. De toute façon, tous les artistes ayant un tant soit peu réussi vous diront qu'il n'est pas nécessaire d'être pauvre pour exprimer son talent, ni de refuser les concessions pour être talentueux. Avant 1 - Peut-on écrire un bon scénario sans aucune expérience? Sans expérience à proprement parler, oui. Mais sans posséder la dramaturgie appliquée au scénario, sincèrement, c'est très hypothétique. Vous pouvez avoir une excellente idée, écrire un roman magnifique, mais le scénario, en tant qu'outil destiné à donner vie à un film ne peut s'improviser. Il dépend de trop de règles dramaturgiques pour être conçu sans les maîtriser un tant soit peu. 2 - Comment apprendre et m'initier aux techniques d'écriture du scénario ? Selon moi, il n'existe guère d'autre solution que de suivre des cours d'écriture de scénario. Car, réellement, cela s'apprend. L'écriture d'un film est liée à tant de paramètres dus à son support (le film) et son exploitation, qu'il faut connaître un ensemble complet de règles avant de vouloir se lancer dans l'aventure du scénario. Bien entendu, les règles sont faites pour être contournées. Sans cela, nous verrions toujours le même film, mais avant de les contourner, encore faut-il les connaître. 3 - Je disposerais de plusieurs scénarios mais je ne connais pas le système d'écriture, ni la façon d'écrire les séquences. Que faire ? Vous ne disposez donc pas de scénarios mais d'idées. Pour vous dire comment vous y prendre pour les mettre en forme scénaristique, c'est concrètement impossible en quelques lignes. Je ne puis que vous conseiller d'acheter un ou plusieurs ouvrages concrets sur le scénario et sa dramaturgie ou, mieux encore, de suivre des cours. 4 - Je ne connais rien à la technique des scénarios pour films: peut-on apprendre seul, à travers des cours par correspondance et sur le net ou faut-il des rencontres humaines ? L'apprentissage du métier de scénariste ressemble à tous les autres apprentissages. Vous pouvez éventuellement apprendre seul, mais rien ne remplace de véritables cours avec un vrai professeur. Le seul problème qui se pose dans ce domaine est qu'il est parasité par quelques pseudo professeurs qui ignorent tout de la dramaturgie. Mais sinon, en vous adressant à des écoles sérieuses, vous tomberez toujours sur de bons professeurs. 5 - Peut-on apprendre l'écriture de scénario à 40 ans et espérer en faire quelque chose ou faut-il absolument commencer jeune ? Il y a un âge limite pour être jeune premier, mais pas pour être jeune scénariste. Vous pouvez être jeune scénariste à 115 ans, cela n'a aucune importance. Seul votre travail sera jugé. Restreindre l'accession à l'écriture en fonction de l'âge serait aussi stupide que de le faire en fonction de la taille ou de la couleur des cheveux. La seule aberration existant dans ce domaine concerne les concours d'écriture qui sont invariablement réservés aux moins de 30 ans. Ce qui est absurde, mais strictement sans conséquence pour l'avenir des scénaristes. 6 - Je souhaite savoir s'il est possible de trouver un stage de deux mois auprès d'un scénariste. Je redoute qu'il n'existe de solution simple à votre problème. Les scénaristes ont chacun un style de vie à part, avec leurs phases d'écriture et leurs phases de recherches ou de réflexions. Mais peu d'entre eux vivent comme des salariés avec des horaires stricts. Et puis, la présence d'un tiers peu s'avérer bloquante pour le scénariste. Il resterait la solution des pools d'auteurs qui, eux, travaillent davantage selon des horaires. Mais pour que votre stage puisse réellement vous apporter quelque chose, il faudrait que vous fassiez directement partie de ce pool. Et je pense qu'il n'y a rien de plus complexe que de se faire accepter par un pool d'auteurs déjà constitué. Eventuellement, adressez-vous aux chaînes de télévision et confiez-leur votre requête. Peut-être auront-ils des solutions que je ne possède pas. 7 - Quel est votre avis sur la formation en ligne proposée par l'UQAT sur l'écriture de scénarios ? J'avoue ne pas avoir d'opinion dans la mesure où je ne connais pas cette formation. Toutefois, tout ce qui concourt à former des scénaristes me semble présenter une réponse adéquate à un besoin réel. Si nous manquons de scénaristes, dans le monde entier, alors uploads/Litterature/ le-scenario-de-nos-jours.pdf

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