Université Rennes 2 UFR Arts, Lettres, Communication DEPARTEMENT DES ARTS DU SP

Université Rennes 2 UFR Arts, Lettres, Communication DEPARTEMENT DES ARTS DU SPECTACLE Guide de l'étudiant de Licence 2021 - 2022 Rennes 2 Place du Recteur Henri Le Moal CS24307 35043 RENNES CEDEX Département des Arts du spectacle 19 LICENCE ARTS DU SPECTACLE Parcours cinéma Guide de l’étudiant de licence 20 LICENCE 1 – Parcours cinéma SEMESTRE 1 UEF 1 - Histoire du cinéma 1 - Théâtre, histoire et société 1 8 ECTS UEF 2 - Initiation à l'analyse filmique 1 - Initiation à l’analyse du texte et de la représentation 8 ECTS UEM 1 - Méthodologie disciplinaire 4 ECTS UEM 2 - Méthodologie documentaire - Méthodologie du cadre universitaire - Entraı̂nement personnalisé orthographique 1 ECTS Mineure découverte - Mineure 4h ou Mineure 2 h + renforcement 2h et suivi individuel 6 ECTS UEL - Langue en continuation ou - Langue en initiation 3 ECTS Enseignement facultatif - Sport ou Langue SEMESTRE 2 UEF 1 - Histoire du cinéma 2 - Théâtre, histoire et société 2 8 ECTS UEF 2 - Initiation à l'analyse filmique 2 - Théorie du cinéma 8 ECTS UEM 1 - Méthodologie disciplinaire 4 ECTS UEM 2 - Méthodologie documentaire - Méthodologie du cadre universitaire - Entraı̂nement personnalisé orthographique - Informatique 1 ECTS Mineure découverte - Mineure 4h ou - Mineure 2h + renforcement 2h et suivi individuel 6 ECTS UEL - Langue en continuation ou - Langue en initiation 3 ECTS Enseignement facultatif - Sport ou Langue Département des Arts du spectacle 21 Licence 1 - Arts du Spectacle Parcours cinéma Semestre 1 UEF 1 A) Titre : Histoire du cinéma 1/ Le cinéma muet (B21F111) Nombre d'heures par semaine : 2h CM Enseignantes : Roxane HAMERY et Marion POLIRSZTOK Descriptif : Le cours vise à retracer les trente premières années d’existence du cinéma dans les principaux producteurs : France, EUtats-Unis, Allemagne, Union Soviétique, Italie, Suède. Nous aborderons les expériences tant scientifiques que spectaculaires qui ont précédé la naissance du cinéma, les questions économiques relatives à l’organisation de son industrie (comment produit- on et réalise-t-on un film dans chacun des pays envisagés, où et comment le diffuse-t-on, etc. ), nous étudierons également les grandes écoles et courants esthétiques, qui ont marqué cette histoire sans oublier, bien sûr, d’illustrer nos propos par des extraits de films et de documentaires sur les œuvres phares du 7e art et leurs créateurs. Bibliographie (Attention les étudiants sont susceptibles d'être interrogés sur les textes lors de l'examen). Textes obligatoires mis en ligne sur Cursus dès la rentrée. Martin Barnier et Laurent Jullier, Une brève histoire du cinéma (1895-2015), Hachette, 2017 ; Georges Méliès, La Vie et l'œuvre d'un pionnier du cinéma, les éditions du sonneur, 2012 ; Daniel Banda et José Moure, Le Cinéma : naissance d’un art, premiers écrits (1895-1920), Flammarion, 2008 (A e lire impérativement dans ce livre : l’avant-propos, les introductions de chaque partie, les textes de : Maxime Gorki, Georges Méliès, Ricciotto Canudo, Abel Gance, Jacques de Baronccelli, David W. Griffith, Paul Wegener, Charles Chaplin, Vsevolod Meyerhold, Walter Ruttmann, Germaine Dulac, André Antoine, Carl Theodor Dreyer, Marcel L’Herbier, Louis Delluc, Lev Koulechov, Elie Faure) B) Titre : Théâtre, histoire et société 1 / De l’Antiquité à l’âge « baroque » (B21F112) Nombre d'heures par semaine : 2h CM Enseignante : Laura NAUDEIX Descriptif : Ce cours d’histoire du théâtre, qui vise à dresser un panorama des grandes évolutions du théâtre depuis l’Antiquité jusqu’à nos jours, aborde le théâtre dans ses dimensions esthétiques et sociales. Le théâtre sera donc considéré sous divers angles : comme spectacle, soumis à une organisation matérielle et économique, comme texte, fruit de diverses poétiques, et enfin comme un phénomène culturel, politique et religieux. Ceci nous permettra de dégager des conceptions différentes du théâtre et les divers rôles qui lui furent attribués, selon les sociétés dans lesquelles il s’est inscrit. Au premier semestre, on s’intéressera plus particulièrement au théâtre antique – grec et romain –, au théâtre médiéval et au théâtre de la Renaissance, jusqu’à l’âge « baroque ». Bibliographie : Histoire des Spectacles, dir. G. Dumur, Encyclopédie de la Pléiade, Gallimard, 1965 ; Le Théâtre en France, dir. J. de Jomaron, Du Moyen-âge à 1789, vol. 1, A. Colin, « la pochothèque », 1992 ; Le Théâtre en France, dir. A. Viala, PUF, 1996 ; Anne SURGERS, Scénographies du théâtre occidental, A. Colin, 2005. Une bibliographie détaillée est accessible sur Cursus. Guide de l’étudiant de licence 22 UEF 2 A) Titre : Initiation à l’analyse filmique (B21F121) Nombre d'heures par semaine : 1h30 CM Enseignants : Jean-Baptiste MASSUET et Simon DANIELLOU Descriptif : Le cours repose sur l’apprentissage du vocabulaire et des outils de base permettant la description et l’analyse d’un plan de cinéma, considéré avant toute opération de montage. Il s’agira ainsi de comprendre ce que peuvent produire de multiples procédés comme les mouvements de caméra, les focales, les échelles de plan, le cadrage, la lumière, etc. De nombreux exemples seront convoqués pour saisir comment l’on peut construire du sens à partir de différents éléments observés dans un plan, puis une séquence de film. Bibliographie : Emmanuel Siety, Le Plan, au commencement du cinéma, Cahiers du cinéma/CNDP, 2001 ; Laurent Jullier et Michel Marie, Lire les images de cinéma, Larousse, 2012 ; Laurent Jullier, L’analyse de séquences, 3e éd., A. Colin, 2019 ; Francis Vanoye et Anne Goliot-Lété, Précis d’analyse filmique, 5e éd., A. Colin, 2020. B) Titre : Initiation à l’analyse du texte et de la représentation (B21F122) Nombre d'heures par semaine : 2h CM (9 séances) Enseignant : Clarisse BARDIOT Descriptif : L’objectif de ce cours est l’acquisition de notions théoriques et d’outils méthodologiques pour l’analyse de textes dramatiques et de leurs mises en scènes aux travers de leurs composantes (structure de la pièce, espace et temps, personnages, énonciation, jeu de l’acteur, éclairage, costumes, contexte culturel et artistique.…). Il s’agira de saisir les dynamiques de passage entre les textes dramatiques et leurs mises en scènes. En prenant comme point de départ Hamlet de Shakespeare, le cours prendra appui sur des œuvres dramatiques aux esthétiques variées, avec pour fil conducteur le thème du fantôme. La liste des œuvres étudiées sera donnée en début de semestre. Leur lecture est obligatoire. Bibliographie : Patrice Pavis, L’analyse des spectacles : Théâtre, mime, danse, cinéma, A. Colin, « U : Lettres », 3e éd., 2016 ; Patrice Pavis, L’analyse des textes dramatiques de Sarraute à Pommerat, A. Colin, « U : Lettres », 3e éd., 2016 ; Jean-Pierre Ryngaert, Introduction à l’analyse du théâtre, A. Colin, « Cursus : Lettres », 3e éd., 2014 ; Volumes d’entretiens avec des metteurs en scène parus dans la collection « Mettre en scène » aux éditions Actes Sud – Papiers. UEM 1 Titre : Méthodologie disciplinaire (B23M111) Nombre d'heures par semaine : 2h TD Enseignants : Myriam FOUILLET, Yannick KERNEC'H, Stéphane PICHELIN, Alice ROSENTHAL Descriptif : Ce cours est destiné à aider les étudiants dans la maı̂trise des méthodes d’apprentissage propres au travail universitaire. Les travaux dirigés se présentent comme des compléments aux cours magistraux d’histoire du cinéma et d’initiation à l’analyse de films. Pour la partie dédiée à l’histoire, les étudiants travailleront sur des documents choisis portant sur la période 1895-1930. Ces textes, archives, images (fixes ou animées) sont destinés à apporter un complément de connaissances au cours magistral mais, au-delà, il s’agira aussi d’apprendre à travailler à partir de textes contemporains ou de sources d’époque en répondant aux questions suivantes : comment s’interroger sur la nature et la valeur d’un texte/une source ? Qu’en retenir ? Comment surmonter les difficultés de compréhension ? Par quels moyens l’approfondir ? etc. Enfin, ce cours visera à aider les étudiants dans la préparation de leurs révisions et de leurs examens, par l'acquisition de la méthodologie du commentaire de documents. Pour la partie Département des Arts du spectacle 23 dédiée à l’analyse, les étudiants se familiariseront d’abord avec la méthode du découpage technique (visant à décortiquer une séquence de film plan par plan). Il s’agira, pour ce faire, de travailler à partir de nombreux extraits, en complément de ceux étudiés en cours magistral. Ce premier semestre se concentrera principalement sur la question du plan, avant toute opération de montage. UEM 2 : Méthodologie générale A) Titre : Méthodologie documentaire (B21M121) Descriptif : Conçu par le Service Commun de Documentation, le cours a pour objectif de familiariser les étudiants avec les principaux outils de la recherche documentaire et les ressources mises à sa disposition sur et hors campus : catalogues et salles de lecture, bases de données et documentation en ligne, etc. Le cours est dispensé sur Cursus, avec un accompagnement personnalisé en présentiel, à l'occasion de cinq séances placées sur l'heure du déjeuner tout au long des deux semestres, prévues pour accompagner les étudiants dans la compréhension du cours en ligne). B) Titre : Méthodologie du Cadre Universitaire (MCU) Nombre d’heures par semaine : accueil semaine de pré-rentrée et 4h TD sur 4 séances (voir le calendrier communiqué en début de semestre) Tuteurs : Octave BERTIC, Orléna BEYLARD, Mathis CRUSSON, uploads/Litterature/ livret-licence-parcours-cinema-2021-22.pdf

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