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REDACTION COMPLETE DU MEMOIRE DE MASTER THEATRE FRANÇAIS Le XIXème siècle Franç

REDACTION COMPLETE DU MEMOIRE DE MASTER THEATRE FRANÇAIS Le XIXème siècle Français est la période de grands changements et bouleversements qui ont un joué un rôle important sur toute la France plus précisément dans la vie littéraire surtout dans le domaine théâtral. C’est ce qui permet au théâtre français d’occuper une place importante, de susciter l’intérêt du public, des lecteurs et devient par la suite une pratique sociale, une source de divertissement littéraire. Ce succès théâtral de l’époque romantique n’est rien d’autre qu’une continuité du classicisme. Les précurseurs du drame romantique que sont Victor Hugo et ses amis font revivre le XVIIème siècle qui a été la période ou le théâtre est élevé au rang de noblesse, mais l’écriture théâtrale a été soumise à des règles strictes. La tragédie et la comédie ainsi que tous les autres sous genres sont écrits en vers et souvent même en Alexandrin. Il y aussi la règle des trois unités et les autres éléments qui ont codifiés le théâtre classique. Ainsi, désireux de rendre le drame romantique plus libre, les acteurs de ce renouveau théâtral ont jugé utiles d’écarter les règles classiques afin de mieux l’exploiter. Alfred de Vigny, Alfred de Musset, Alexandre Dumas, Victor Hugo ont fait une réécriture du théâtre classique et ont écarté toutes les mesures contraignantes à ce théâtre. Dans Cromwell, Hugo donne la feuille de route de ce nouveau théâtre et confirme cela dans ses œuvres tels que Hernani et RuyBlas, ou il convoque le comique et le tragique classique et en faire une nouvelle écriture pour le compte du drame romantique durant le XIXème siècle. Cette nouvelle forme d’écriture sera au cœur du XIXème siècle théâtral français car elle constitue la préoccupation des précurseurs du drame romantique. Le théâtre de Victor Hugo s’inscrit comme l’un des carcans de la scène littéraire française tout d’abord parce qu’il s’inspire du fait historique. L’on le retrouve dans la préface de ses deux œuvres RuyBlas et Hernani, c’est que nous dit Sylvain Ledda <<Dans Hernani, le soleil dans la maison d’Autriche se lève ; dans RuyBlas il se couche>>, en d’autre mot le cadre historique évoqué est ce qui fait la particularité du théâtre de Victor Hugo, le cadre espagnol est représenté dans son œuvre dont les scène sont centrées sur une intrigue dramatique et les thématiques traités tournent autour de la politique, en rapport avec l’état actuel de la société .selon Victor Hugo dans sa préface de Cromwell <<le drame doit être radicalement imprégné de cette couleur des temps ; elle doit en quelque sorte y être dans l’ air de façon qu’ on ne s’ aperçoive qu’ en y entrant et qu’ en y sortant qu’ on a changé de siècle et d’ atmosphère>> ,nous retenons que le drame d’ Hugo s’ inscrit dans l’ histoire et dans le temps ; à travers son théâtre il s’ est donné pour objectif de peindre la société C’est en ce sens qu’Anne Ubersfeld dans son ouvrage Le Drame romantique nous dit<<Le premier vouloir d’ un auteur au XIXème siècle, est de prendre en compte la transformation actuelle de la société, pour la montrer par le moyen de la référence à des moments décisifs du passé(avec) un double but : tenir la censure à distance et montrer les grandes forces qui régissent l’histoire1>>. Nous en retenons que l’objectif premier d’un auteur ou d’un écrivain , d’une époque est que son œuvre doit évoluer et connaitre les mêmes changements de la société à laquelle il appartient. C’est ce qui a permis au théâtre d’Hugo 1 Anne Ubersfeld, Le drame romantique, Belin Sup Lettres 1993. de s’élever sur la scène littéraire et de révolutionner le théâtre français en général, car il s’inscrit dans l’ordre et suit l’évolution et le cours de l’histoire, il fait appel également au mélodrame qui existe depuis le XVIIIème siècle dans son œuvre. Ensuite, il nous présente des personnages confondus et vivants au sein de la société et dont les statuts sociaux diffèrent qui vivent dans un même espace. Pour ce faire le théâtre d’Hugo est un théâtre romantique qui se veut libre car il répond au besoin des lecteurs et favoriser ainsi leurs réflexions, et leur permet de s’affranchir de toute contrainte qui entrave la liberté, au niveau même de l’écriture classique instituée par Aristote à travers sa poétique. Hugo et ses précurseurs élabore leurs théories qui commencent le rejet de la règle de l’unité de lieu et de temps, sauf l’unité d’action n’est pas modifiée, la règle de la bienséance et vraisemblance est contestée, il renouvelle ainsi la tragédie à travers le mélodrame et la comédie par l’usage de la couleur locale, le mélange des genres tels le sublime et le grotesque, le beau, et le laid, il opte ainsi pour l’Alexandrin qui l’une des écritures théâtrales. Par son théâtre il se fait comme l’un des grands théoriciens du drame romantique et donne les directives, ainsi que la mission assignée au drame romantique, prône la nouveauté, présente un personnage romantique et tragique, reflète la société sur tous ses aspects en se servant de l’histoire. Les moyens utilisés par Hugo n’est rien d’autre que la réécriture pour redonner un visage au théâtre et c’est le cas des autres prédécesseurs du drame romantique. La réécriture en tant qu’une forme d’écriture théâtrale qui existe déjà est repris dans la littérature Française du XIXème siècle car elle a joué un rôle important dans l’évolution du théâtre, et pour cette raison que nous avons choisi ce sujet après maintes réflexion et investigation de notre sujet qui s’intitule :<<Le XIXème siècle théâtral français : la réécriture de la poétique tragico-comique du XVIIème siècle : cas de RuyBlas de Victor Hugo >> , car l’élément clé qui fait l’objet de notre recherche et le champ d’étude est la réécriture, elle est donc une notion qui s’étend dans tous les domaines, notre tâche est de l’appréhender et de montrer les moyens par lesquelles elle utilisée dans la littérature française plus précisément dans le domaine théâtral , de donner les raisons qui ont poussé Victor Hugo à faire recours à la réécriture pour positionner le théâtre. Pour mieux comprendre notre sujet nous allons procéder à une explication des mots ou thèmes qui constituent notre sujet de recherche , nous commençons par :<< Le XIXème siècle théâtral français >>, en ce sens nous pouvons dire du XIXème siècle théâtral français que c’est la période qui a favorisé le succès du théâtre sur la scène littéraire, quant à la <<la réécriture> > telle que définit par le Grand Robert comme <<l’action de réécrire un texte pour en améliorer la forme ou l’adapter à d’autres, à certains lecteurs(…)>>. En d’autres termes la 2réécriture est le fait de retravailler un texte qui a été déjà écrit en vue de l’améliorer. Selon Jean Christophe Bailly << la réécriture est cette réalité qu’il exprime de façon tellement poétique : chaque instant de de la littérature, en même temps qu’il est 2 Dictionnaire, Le petit Robert, 2017 Page 2149. détachable appartient au temps du sens tout entier c’est chaque goutte de sens qui peut être éprouvée séparément, a de sens et n’a son sens qu’étant rapportable à la totalité de la pluie c’est (…) que chaque écho est entendu par un cœur invisible et que le chant de ce cœur silencieusement sous tout vocable>> p18. La réécriture est l’une des formes d’écritures utilisée le plus souvent dans le domaine théâtral par certains, elle s’inscrit également selon les époques et périodes sous une nouvelle forme plus perfectionnée et améliorer. En ce sens nous pouvons la définir comme << l’une des formes d’écriture que l’on retrouve tout au long de l’histoire du théâtre dès les origines :(…)les mystères du Moyen Age en sont des illustrations vivantes>>. La tragédie est selon Aristote <<l’imitation d’une action de caractère élevé et complète d’une certaine étendue dans un langage(…) émotions>>. En clair, la tragédie est une pièce théâtrale soumise aux règles et soutenu dans un langage élevé, avec des personnages dans l’optique de susciter des émotions. Enfin, la comédie est écrite en prose ou en vers dont les personnages sont des comédiens modestes. Elle a donc pour finalité un dénouement heureux, elle relate également la réalité en usant de la peinture satirique. En résumé, nous retenons suite à la définition des thèmes clés de notre sujet de recherche que le XVIIème sera ramené au XIXème siècle et réécrit sous une nouvelle forme par les précurseurs du dramatique romantique tels que Victor Hugo et ses amis, ils vont donc décidé de réécrire le XVIIème siècle en la libérant des contraintes classiques, la tragédie ainsi que la comédie sont utilisées, les œuvres publiées à cette époque vont tourner autour de la réécriture. Ce qui fait la particularité de l’écriture hugolienne, est qu’en tant poète, romancier et dramaturge c’est qu’il fait appel à la philosophie, au lyrisme dans ses pièces théâtrales. Après avoir expliqué les mots et thèmes qui constituent notre sujet de recherche, nous pouvons nous interroger sur la place et l’utilité de uploads/Litterature/ redaction-complete-du-memoire-de-master-theatre-francais.pdf