LES FICHES MÉTIER DÉFINITION DU MÉTIER Le scénariste est un auteur qui écrit de

LES FICHES MÉTIER DÉFINITION DU MÉTIER Le scénariste est un auteur qui écrit des textes pour le tournage de fictions (unitaire, série, dessin animé) ou documentaires audiovisuels. Il peut apporter le corps et le sujet. La forme de ces textes est normalisée et généralement divisée en étapes : synopsis, bible, arches narratives, séquenciers, traitement, dialogues… Elle anticipe et intègre aussi diverses exigences liées à la production ou au format de l’œuvre (format de 2 min, 13mn, 26mn, 52mn, 90mn, etc.), d’une fiction faisant partie d’une série ou d’une collection, etc. Le scénariste est un auteur et n’a pas le statut de salarié SCÉNARISTE TV Création : Christophe Zemmer, Sur Un Nuage - L’emploi du pronom personnel “il” est générique, car les métiers sont exercés autant par des femmes que des hommes. DESCRIPTION DU MÉTIER Le scénariste travaille généralement à partir d’une idée qu’il a pu initier ou qui lui a été proposée. Au début d’un projet, le scénariste précise les caractères généraux de l’œuvre : genre (policier, étude de mœurs, science-fiction…), code de narration (drame, comédie…), description des personnages principaux et secondaires (nombre, type de caractère, style vie, fonction dans l’histoire…), indications générales sur le décor (milieu urbain, campagne, intérieur, extérieur…), public ciblé, type de narration, point de vue sur les thématiques abordées, etc. Lorsque ces premiers éléments sont définis et acceptés par la production, le scénariste procède à l’écriture du scénario s’il s’agisse d’un unitaire, ou du « pilote » (premier épisode) pour une série. Il peut également écrire tous les épisodes d’une première saison, qui seront prêts à être tournés. L’écriture se fait en étroite collaboration avec le directeur littéraire, le cas échéant, désigné par la production et dédié au projet. Chacune des étapes du pro- cessus d’écriture donnent lieu à des discussions, des critiques et éventuellement des modifications du texte. Le passage d’une étape à l’autre se fait par validation du directeur littéraire et/ou du producteur. Le scénariste travaille à la fois de manière auto- nome mais aussi en collaboration avec d’autres professionnels. Les codes d’écriture d’un scénario sont très différents de ceux d’un roman. Elles impliquent une codification spécifique qui rend le texte exploitable par l’équipe de tournage : le style est descriptif et très neutre ; les pensées des personnages, qui n’apparaissent pas à l’écran, ne sont pas décrites, les indications de décor, de ton, de costume sont minimes car elles donneront lieu à l’interpréta- tion du réalisateur ou d’autres professionnels du tournage. Cette écriture doit aussi tenir compte des exigences techniques et bud- gétaires de la production. La durée de chaque scène est étudiée en fonction du format, le nombre de décor et leur nature est pré- déterminé, de même pour le nombre des acteurs ou leur identité, les ellipses de temps (nuit/jour, durée « d’absence » du person- nage à l’écran et dans l’histoire) doivent respecter, notamment quand il s’agit d’un épisode d’une série, les codes du genre, etc. Bref, un scénariste n’écrit pas pour lui, il écrit pour le spectateur et pour ses confrères de tournage. Dans le domaine du documentaire, il s’agira de rédiger d’abord un dossier qui présente le sujet du documentaire, son intérêt, sa spécificité, l’angle sous lequel sera décrit le sujet. Il évoquera les témoins, experts qui seront l’objet d’interview dans l’œuvre, il proposera des lieux et des moments de tournage révélateurs de ce que le documentaire cherche à montrer. Il proposera aussi une scène à scène du documentaire, qui permettra de mieux anticiper la construction de l’œuvre, son rythme, ses moments forts, son temps d’explication, et qui servira de fil conducteur pour le montage. LES DOMAINES D’ACTIVITÉ PRINCIPAUX o  Rédiger la « bible » d’une série ou d’un unitaire, et l’enrichir en fonction de l’évolution du projet o  Ecrire la version définitive d’un scénario en prenant en compte les demandes du producteur, du diffuseur et du réalisateur LES CONDITIONS DE L’EXERCICE DU MÉTIER Le scénariste peut écrire seul, en binôme ou en équipe, en fonction de ses habitudes de travail, des exigences du producteur ou du diffuseur, ou du type d’œuvre. Le travail en atelier de scénaristes se développe beaucoup d’autant plus s’il s’agit d’une série diffusée quotidiennement. De plus en plus souvent les diffuseurs ont des exigences très précises sur l’écriture du scénario et imposent un formatage déterminant l’écriture : choix artistiques, rythme avec évènements à intervalle régulier, maille de l’intervalle, caractéristique des personnages… Le scénariste est en contact régulier avec le diffuseur, au cours de « réunions de texte ». Le scénariste n’est généralement pas présent lors du tournage. Néanmoins, le réalisateur peut souhaiter sa présence lors de séances de lecture avec des comédiens pouvant aboutir à la réécriture de certaines scènes pour adapter le texte à un comédien précis, ou pendant le tournage pour vérifier qu’il n’y a pas redondance entre les dialogues et les faits exprimés explicitement par l’image, et, le cas échéant réécrire certaines parties des dialogues. Le scénariste est un auteur et n’a pas le statut de salarié. Un contrat d’auteur le lie avec un producteur qui prévoit sa participation aux différentes étapes de l’élaboration du scénario, avec d’éventuels collaborateurs, les délais de remise des différents stades du scénario, les conditions d’acceptation et de rémunération. Le scénariste est rémunéré sous deux formes : les droits d’auteur qui lui sont versés directement par le producteur pendant l’écriture, et les droits d’auteur gérés collectivement au travers de sociétés de gestion de droits d’auteur, au moment de l’exploitation de l’œuvre. // www.cpnef-av.fr LES FICHES MÉTIER // SES RELATIONS PROFESSIONNELLES Le scénariste est en relation avec la société de production, représentée par un pro- ducteur, pour traiter des commandes de scénario et de sa rémunération, le direc- teur littéraire dédié à la série ou à l’unitaire, tout au long de l’écriture du scénario, le diffuseur, selon les cas, le réalisateur et les comédiens, d’autres scénaristes s’il travaille en équipe sur un même produit. SES RESPONSABILITÉS Il a la responsabilité d’écrire un scénario en respectant la bible et en cohérence avec la commande (format, calendrier d’écriture) FORMATIONS LIÉES AU MÉTIER Le Conservatoire européen d’écriture audiovisuelle (CEEA) ÉVOLUTION DU MÉTIER Un scénariste peut devenir, grâce à son expérience professionnelle et sa connaissance du secteur, directeur littéraire d’une société de production. Il peut également, même si c’est plus rare, être conseiller de programme au sein d’une chaîne. Un autre type d’évolution, liée au produit audiovisuel final, peut amener le scénariste à devenir directeur de collection (show runner). Une série diffusée quotidiennement suppose l’écriture d’environ 300 épisodes par an. L’écriture devient industrielle et se déroule en atelier : plusieurs scénaristes travaillent sur la définition des grandes lignes de l’intrigue, projetée sur plusieurs semaines. Ces prévisions sont appelées « arches ». A partir des arches, d’autres scénaristes travaillent sur les synopsis, les séquenciers, les dialogues. Ces travaux sont réalisés en même temps. Le directeur de collection est chargé d’organiser et de coordonner le travail des scénaristes, de veiller à la cohérence de l’intrigue et des dialogues, au rythme, au respect des demandes de la production et du diffuseur et, de manière générale, à garantir l’homogénéité de l’ensemble du scénario, tant en termes d’écriture que de l’histoire. Le directeur de collection peut être amené à écrire la version finale des dialogues. Il arrive enfin qu’un scénariste devienne réalisateur ou producteur. Scénariste TV LES FICHES MÉTIER // INTITULÉ DE L’ACTIVITÉ 1 Rédiger la « bible » d’une série ou d’un unitaire, et l’enrichir en fonction de l’évolution du projet DESCRIPTION DE L’ACTIVITÉ La bible est le document de base pour l’écriture finalisée d’un scénario, et plus souvent encore d’une série. Les éléments qu’elle contient peuvent être figés ou évoluer dans le temps, mais elle sert de référence pour tout travail d’écriture ultérieurs. La bible est remise à tous les scénaristes qui vont intervenir sur le projet, qu’il s’agisse d’un unitaire ou d’une série. Les premiers éléments figurant dans la bible sont définis, plus ou moins précisément, par l’auteur (quand il y en a un) ou par le scénariste lui-même ou, s’il s’agit d’une commande, par la production. Le travail du scénariste consiste à affiner et préciser ces premiers éléments, pour construire les personnages et l’intrigue, en tenant compte du public ciblé lors de la diffusion : •  Code de narration, selon qu’il s’agit d’un drame, d’une comédie, d’un policier, de science-fiction… • Nombre et caractère des personnages principaux et secondaires • Style et caractéristiques générales des décors • Effets recherchés sur le public • Thématiques abordées par l’œuvre et point de vue sur celles-ci. Dans la mesure des possibilités qui lui sont offertes, le scénariste ajoute à la bible un synopsis et/ou quelques pitchs (court résumé de l’intrigue d’un épisode). Le contenu de la bible évolue avec la vie de la série. Tous les éléments nouveaux, ou les précisions sur les éléments déjà existants, y sont consignés au fur et à mesure que la production avance dans le projet. Cet enrichissement constant garantit au producteur la continuité dans l’écriture du scénario, même si le scénariste change ou si plusieurs uploads/Litterature/ scenariste-tv-pdf.pdf

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