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PASCALE GAGNÉ LÉVESQUE L’HUMANISME DANS LE PORTRAIT PHOTOGRAPHIQUE DE RINEKE DI

PASCALE GAGNÉ LÉVESQUE L’HUMANISME DANS LE PORTRAIT PHOTOGRAPHIQUE DE RINEKE DIJKSTRA : ANALYSE DE LA SÉRIE BEACH Mémoire présenté à la Faculté des études supérieures et postodoctorales de l’Université Laval dans le cadre du programme de maîtrise en histoire de l'art pour l’obtention du grade de Maître es arts (M.A.) DÉPARTEMENT D’HISTOIRE FACULTÉ DES LETTRES UNIVERSITÉ LAVAL QUÉBEC 2012  Pascale Gagné Lévesque, 2012 Résumé Cette recherche prend comme objet d’étude le portrait photographique de Rineke Dijkstra, artiste néerlandaise née en 1959. Cette recherche vise à cerner la présence ainsi qu’à déterminer le sens de l’humanisme de cette approche photographique. Une analyse de la série de portraits Beach, réalisée durant la dernière décennie du vingtième siècle, est à la base de cette argumentation. Ce mémoire s’intéresse à l’analyse du portrait et ses rapports au temps, à la culture d’une époque et à la réalité sociale d’un épisode historique. L’étude du portrait de Rineke Dijkstra, tout comme le discours de celle-ci, rend compte d’un humanisme qui s’avère insister sur la représentation de la fragilité humaine. Par une revalorisation de l’«humain», le portrait de l’artiste se distingue des démarches formelles et conceptuelles du portrait contemporain, lesquelles privilégient, entre autres, un déni de la subjectivité de l’individu portraituré. L’expérience perceptive du spectateur, face au portrait de la série Beach, montre que ce portrait renvoie l’image de l’humanité du spectateur. Abstract This present thesis, which studies the photographic portrait of Rineke Dijkstra, Dutch artist born in 1959, supports the hypothesis and explains the presence and the meaning of humanism in this photographic approach. The in-depth analysis of the Beach portraits series, created during the last decade of the twentieth century, is the base on which the arguments are elaborated. This thesis seeks answers through the analysis of the portraits and its relations with time, culture and social reality of a historical episode. The study of Rineke Dijkstra’s portraits and of her work’s discussions reveals a humanism which seems to insist on human fragility. By valuing what is deeply human in the portrait, the artist’s work distinguishes itself from the formal and conceptual approaches of the contemporary portrait which tend to a denial of the subjectivity. The perceptive experience of the viewer facing the Beach portraits series seems to reveal that the portrait returns the image of the viewer’s humanity. Avant-Propos Ce mémoire est le résultat d’un long travail qui a comporté certes, quelques difficultés, mais surtout de nombreuses joies et découvertes ainsi que plusieurs accomplissements. Je voudrais remercier toutes les personnes qui, de près ou de loin, ont aidé à la réalisation de ce projet. Je tiens d’abord à remercier mon directeur de recherche, Maxime Coulombe, pour sa générosité ainsi que pour les expériences enrichissantes dont il m’a fait profiter au cours de ces années d’études. Je voudrais également remercier les professeurs Didier Prioul et Françoise Lucbert à qui je dois, grâce à leur inspiration, une grande part de ma passion pour l’histoire de l’art. Merci à mes parents. Merci à ma mère qui a toujours été là pour moi. Merci à son jugement ainsi qu’à son écoute chaleureuse si précieuse. Merci à mon père, à son intelligence et à sa façon d’accroître ma détermination à toujours vouloir aller plus loin et à me dépasser. Merci à mon frère d’être là tout simplement. Je tiens à remercier tout particulièrement Paul-Thomas, à qui je dois l’élan final m’ayant permis de mener à bien ce travail. Merci à son soutien, à sa patience, à son humour ainsi qu’à son optimisme contagieux. Merci pour tout. Merci à Guillaume qui a toujours cru en moi et qui a toujours été là. Merci. Merci à mon amie Mylène, pour sa gentillesse et ses encouragements. Merci à mes amies, Laurie pour ces beaux et fous moments partagés avec toi ces dernières années, Morgane et Anne-Sophie qui m’ont encouragée. À la mémoire de Madeleine Lévesque VI Table des matières Résumé........................................................................................................................ ii – iii Avant-propos................................................................................................................... IV Table des matières........................................................................................................... VI Liste des figures ............................................................................................................ VIII INTRODUCTION........................................................................................................... 1 CHAPITRE 1. ÉCLATEMENT D’UNE TRADITION ET LE CORPS COMME OBJET DANS LE PORTRAIT OBJECTIF : ANALYSE DU PORTRAIT DE THOMAS RUFF ........................................................................................................... 12 1.1. Arrêt sur image : le portrait dit «objectif» ............................................................... 13 1.2. Le visage, une image? Les portraits photographiques de Thomas Ruff .................. 18 1.2.1. Portrait et représentation .............................................................................. 21 1.2.2. Le silence de l’image ................................................................................... 25 1.3. La mécanique de la représentation........................................................................... 27 1.3.1. La stratégie du masque : une logique de la présentation du visage ............. 30 1.3.2. Une critique sociale et politique................................................................... 34 1.4. Faire disparaître et détacher : de la typologie à la tautologie................................... 38 CHAPITRE 2. LES PORTRAITS PHOTOGRAPHIQUES DE RINEKE DIJKSTRA ET L’EXPRESSION D’UN HUMANISME CARACTÉRISTIQUE DE LA FIN DU VINGTIÈME SIÈCLE ............................................................................ 42 2.1. Présentation des portraits photographiques de Rineke Dijkstra .............................. 42 2.1.1. La série Beach (1992 – 2002) ...................................................................... 44 2.1.1.1. Description du portrait Odessa, Ukraine, August 4, 1993 ............... 45 2.1.1.2. Description du portrait Kolobrzeg, Poland, July 26, 1992 .............. 46 2.1.1.3. Description du portrait Hel, Poland, August 12, 1998..................... 47 2.1.1.4. Description du portrait Coney Island USA, June 20, 1998 .............. 47 VII 2.2. Intensité et concentration chez l’individu portraituré comme renvoi au phénomène de la durée dans le portrait photographique......................................................................... 47 2.3. Le pouvoir du visage................................................................................................ 52 2.3.1. Individualité et humanité. La symbolique et le sens du visage dans le portrait de Rineke Dijkstra.................................................................................................. 52 2.3.2. Le regard comme la marque d’une reconnaissance ..................................... 55 2.4. Recentrement sur l’individu et revalorisation de «l’humain».................................. 58 2.4.1. Singularité individuelle ................................................................................ 58 2.4.2. Fragilité humaine ......................................................................................... 61 2.5. L’humanisme face au temps .................................................................................... 65 2.5.1. Un humanisme désabusé.............................................................................. 67 2.5.2. Dignité humaine et contemporanéité ........................................................... 72 CHAPITRE 3. L’EXPÉRIENCE SENSIBLE DU SPECTATEUR ......................... 74 3.1. Les modalités de la réception................................................................................... 75 3.1.1. Ce qui se révèle : les prémices de la relation avec le spectateur.................. 75 3.1.2. La taille du portrait....................................................................................... 80 3.2. Perception et conscience : le spectateur devant l’image .......................................... 83 3.2.1. La construction d’un regard ......................................................................... 84 3.2.2. La perception et la conscience perceptive.................................................... 86 3.2.3. Le corps réactif............................................................................................. 89 3.3. Une conscience collective ........................................................................................ 94 3.3.1. Fragilité du temps, fragilité de l’homme...................................................... 94 3.3.2. La photographie et le lien social .................................................................. 96 CONCLUSION ........................................................................................................... 101 BIBLIOGRAPHIE...................................................................................................... 107 FIGURES ..................................................................................................................... 115 VIII Liste des figures Figure 1. Rineke Dijkstra. Odessa, Ukraine, August 4, 1993, 1993. Épreuve à développement chromogène, 167 cm x 140 cm. (Image tirée de Hripsimé Visser et Urs Stahel, Rineke Dijkstra : Portraits, Catalogue d’exposition (Jeu de Paume, 14 décembre 2004 – 28 février 2005), New York, Distributed Art Publishers, 2004) Figure 2. Rineke Dijkstra. Kolobrzeg, Poland, July 26, 1992, 1992. Épreuve à développement chromogène, 167 cm x 140 cm. (Image tirée de Hripsimé Visser et Urs Stahel, Rineke Dijkstra : Portraits, Catalogue d’exposition (Jeu de Paume, 14 décembre 2004 – 28 février 2005), New York, Distributed Art Publishers, 2004) Figure 3. Rineke Dijkstra. Hel, Poland, August 12, 1998, 1998. Épreuve à développement chromogène, 167 cm x 140 cm. (Image tirée de Hripsimé Visser et Urs Stahel, Rineke Dijkstra : Portraits, Catalogue d’exposition (Jeu de Paume, 14 décembre 2004 – 28 février 2005), New York, Distributed Art Publishers, 2004) Figure 4. Rineke Dijkstra. Coney Island USA, June 20, 1998, 1998. Épreuve à développement chromogène, 167 cm x 140 cm. (Image tirée de Hripsimé Visser et Urs Stahel, Rineke Dijkstra : Portraits, Catalogue d’exposition (Jeu de Paume, 14 décembre 2004 – 28 février 2005), New York, Distributed Art Publishers, 2004) Figure 5. Rineke Dijkstra. Hilton Head Island, USA, June 24, 1992, 1992. Épreuve à développement chromogène, 167 cm x 140 cm. (Image tirée de Hripsimé Visser et Urs Stahel, Rineke Dijkstra : Portraits, Catalogue d’exposition (Jeu de Paume, 14 décembre 2004 – 28 février 2005), New York, Distributed Art Publishers, 2004) Figure 6. Rineke Dijkstra. De Panne, Belgium, August 7, 1992, 1992. Épreuve à développement chromogène, 167 cm x 140 cm. (Image tirée de Hripsimé Visser et Urs Stahel, Rineke Dijkstra : Portraits, Catalogue d’exposition (Jeu de Paume, 14 décembre 2004 – 28 février 2005), New York, Distributed Art Publishers, 2004) Figure 7. Rineke Dijkstra. Rami, Givatti Brigade, Golan Heights, Israel, March 29, 2000, 2000. Épreuve à développement chromogène, 167 cm x 140 cm. (Image tirée de Hripsimé Visser et Urs Stahel, Rineke Dijkstra : Portraits, Catalogue d’exposition (Jeu de Paume, 14 décembre 2004 – 28 février 2005), New York, Distributed Art Publishers, 2004) Figure 8. Rineke Dijkstra. Montemor-O-Novo, Portugal, May 1, 1994, 1994. Épreuve à développement chromogène, 167 cm x 140 cm. (Image tirée de Hripsimé Visser et Urs Stahel, Rineke Dijkstra : Portraits, Catalogue d’exposition (Jeu de Paume, 14 décembre 2004 – 28 février 2005), New York, Distributed Art Publishers, 2004) IX Figure 9. Rineke Dijkstra. Saskia, Harderwijk, Netherlands, 1994. Épreuve à développement chromogène, 167 cm x 140 cm. New York, The Museum of Modern Art, [En ligne]. < www.moma.org/collection> (page consultée le 18 décembre 2011) Figure 10. Rineke Dijkstra. Tecla, Amsterdam, Netherlands, 1994. Épreuve à développement chromogène, 167 cm x 140 cm. New York, The uploads/s3/ tesisdoctoral-sobre-rineke-dijkstra.pdf