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Chap.4 : L’architecture Baroque. 1. Le mot baroque dont l’étymologie portugaise

Chap.4 : L’architecture Baroque. 1. Le mot baroque dont l’étymologie portugaise signifie « bizarre » (baroco désignant des perles de formes irrégulières) est compris aujourd’hui comme qualifiant l’art de la période qui commence en Italie (milieu du XVIème) et qui se diffuse dans une grande partie de l’Europe et de l’Amérique du Sud. 2. Le baroque trouve son origine en Italie dans des villes telles que Rome, Mantoue, Venise et Florence et qui se termine au milieu du XVIIIème siècle. 3. Le baroque, qui touche tous les domaines, se caractérise par:  L’exagération du mouvement  La surcharge décorative  L’exubérance  Les effets dramatiques  La tension  La richesse  La grandeur parfois exagérée  Le contraste 4. Apparu en 1600, à Rome, en Italie, et a été ensuite étendu à la plupart de l’Europe. 5. Encouragé par l’église catholique romaine qui avait décidé, en réponse à la réforme protestante, que les arts devaient communiquer sur des thèmes religieux et avoir une implication directe et émotionnelle. 6. L’aristocratie a également vu le style dramatique de l’architecture baroque comme un moyen d’impressionner les valeurs et d’exprimer sa puissance triomphante. 7. Les palais baroques étaient construits autour d’une entrée de même style que celles des tribunaux , de grands escaliers et de salle de réception à l’opulence de plus en plus grandes. 8. Le baroque redonne un peu de fantaisie aux façades de la renaissance, en les complétant de colonnes ou de statues qui accrochent la lumière. Les édifices sont gigantesques. Ils sont bien plus ouverts à l’extérieur par un ensemble de fenêtres ou de loggias. 9. Les caractéristiques de l’architecture baroque : Elle réutilise des éléments de l’antiquité qui furent redécouverts pendant la renaissance, colonnes, pilastres, corniches, moulures, tympans,… 10. Les nouvelles formes introduites : Les fenêtres ovales, les colonnes torsadées … qui se combinent également avec les volutes. Eléments spécifiques au baroque : Les formes arrondies, en particulier les coupoles, les bulbes, toutes les forment qui utilisent la courbe. 11. Par le biais des retables, se style exprime le pouvoir, en se défaisant des règles classiques, recherchant la variété, l’originalité, l’effet théâtral, les émotions et les impressions diverses. Les formes et éléments connus de la renaissance se marient selon des rythmes nouveaux. 12. Le retable est une construction verticale qui porte des décors sculptés et/ou peints en arrière de la table d’autel. Les volumes sont accentués, la décoration devient exagérée, les sculptures sont colossales, le mobilier est agrandi, les voutes s’ouvrent vers un ciel fictif, les figurent mettent en place des perspectives. 13. Le terme « baroque » a d’abord été utilisé dans un sens péjoratif, pour souligner les excès et pour décrire une redondance excentrique et l’abondance de détails qui contrastaient fortement avec la rationalité de la renaissance. 14. Les nouvelles églises sont construites sur un plan central, elliptique (en forme d’ellipse) ou de croix latine, avec des chapelles, et une croisée (de transept) couverte d’une coupole, ainsi que des tours de niveaux divers 15. En France l’architecture ne cède jamais complètement aux débordements baroques, et, si elle adopte les marques luxueuses du baroque, elle le fait avec cartésienne (de manière réfléchie et plus sobre) 16. L’influence de l’église dans le développement de l’art est donc moins forte que dans la plupart des pays ; c’est le pouvoir politique, surtout de Louis XIV, qui dictent les mouvements des artistes. La plupart travaillent pour le roi et se dédient à encenser sa grandeur. 17. Venise Santa Maria Della Salute 1687 :  L’église Santa Maria Della Salute a été construite suite à un vœu du sénat qui avait promis la construction d’une église si la vierge mettait fin à la terrible épidémie de la peste qui sévissait en 1629  L’église Santa Maria Della Salute est située dans le quartier du Dorsoduro, le long du grand canal et presque à la pointe de l’ile. Sa masse blanche, imposante, est visible de loin et en fait un point de repère de la ville,  L’église de Salute est construite selon un plan atypique à venise, a plan central et de forme octogonale qui rappelle la couronne de la vierge à qui la basilique est dédiée.  La façade principale est de style classique, orné de grandes demi-colonnes.  L’église est couronnée de deux dômes et de volutes lui donnant son aspect particulier.  Deux campaniles complètent l’ensemble.  L’intérieur a des éléments architecturaux déterminés par la coloration des matériaux, et la nef centrale avec son anneau de saints au sommet. Chap.5 : L’architecture Rococo (1710 – 1770) 1. Après le déclin du mouvement baroque dans la seconde moitié du XVIIIème siècle nait le rococo, principalement en France. 2. A titre de réaction face au baroque imposé par Louis XIV, le rococo danse, joue, chante et s’exalte. 3. De délicats mélanges de roses, verts et jaunes furent mis en exergue dans les compositions frivoles et d’une surprenante légèreté, rejetant la symétrie et estompant les lignes droites. 4. Le terme rococo lui-même est dérive du mot rocaille provenant des ornementations imitant les rochers et les pierres naturelles. 5. Le style rococo disparut totalement ave la révolution française en 1789, laissant alors la place au style néoclassique. 6. C’est un mouvement artistique européen du XVIIIème siècle touchant l’architecture, la peinture et la sculpture. 7. Il se développe de 1715 à 1780, en France et ensuite en Allemagne, et eu Europe du Sud (Savoie, Italie, Espagne, Portugal), a la suite du mouvement Baroque. 8. Le rococo exagère les traits de l’architecture baroque et s’intègre aux paysages. 9. Il utilise les reflets des eaux ou des miroirs, favorise l’illusion et la confusion des limites entre les objets ou entre la réalité et le rêve… 10. Ce style est caractérisé par :  La fantaisie des lignes courbes et asymétriques rappelant les volutes des coquillages ou bien des feuillages.  L’utilisation de teintes claires (blanc, ivoire, or)  Des motifs mêlant fleurs, feuilles, fruits, rubans, etc.  L’insertion de peintures et de miroirs. 11. Le mort « rococo » est la combinaison de « rocaille » et « coquille », éléments qui inspirent les premiers dessins. 12. Ce qui capte l’attention de ses créateurs est la forme irrégulière des coquillages et des rocailles marines, mais les formes végétales sont aussi employées. 13. L’important est la décoration complétement libre .Cette décoration inclut des stucs et des grilles forgées, elle donne à l’art rococo un caractère d’intimité, plus d’intérieur que d’extérieur. 14. Le rococo est plus un art civil qu’un art religieux : ses thèmes sont le plus souvent mondains et concerne la vie dans les palais. 15. C’est un style aristocratique qui révèle un gout pour la claire, l’élégant, le raffiné et le galant. 16. Il s’harmonise à une vie désinvolte, agréable et amoureuse de la nature. Les caractéristiques de ce style sont raccrochées à son nom. 17. La vie se veut plus légère, plus libre et empreinte de frivolité, a un mode de vie ramené à Versailles lorsque Louis XV montera au trône. Cet art de vivre provoque l’abandon du style adopté par Louis XIV, qui était destiné à renvoyer une image de puissance. 18. Sous Louis XV, ce sont les courbes et les volutes des coquillages, des fleurs, des arbres, des nuages qui vont inspirer notamment les artisans de la décoration intérieure, ébénistes, ferronniers et céramistes :  Les ébénistes : Les artisans vont laisser libre cours a leur inspiration dont le but premier est la légèreté des formes et le confort en opposition avec les styles antérieurs plus lourds.  Les lignes sont arrondies.  Les accoudoirs sont en retrait par rapport aux pieds pour permettre aux dames de s’asseoir confortablement.  Le siège est dépourvu d’une entretoise censée assurer sa solidité ce qui concourt à lui donner plus de légèreté sans autant diminuer sa solidité.  Les accoudoirs des fauteuils sont recouverts et rembourrés pour plus de confort. Chap.6 : L’architecture Néo-classique 1. Terminologie utilisée en France en Italie et en Angleterre pour éviter toute confusion avec tendance classique ou baroque. 2. En Allemagne ce style est désigné sous le terme de classicisme. 3. Une réaction aux excès du Baroque. 4. Né en France, ce style prend pour modelé l’antiquité grecque et romaine. 5. Le néoclassicisme est un mouvement artistique qui s’est développé dans la peinture, la sculpture, l’architecture et la littérature entre 1750 et 1830. 6. Il préconise un retour à la vertu et à la simplicité de l’antique après le baroque et les excès des frivolités du rococo des années précédentes. 7. Cette expression nouvelle d’un style ancien voulut rallier tous les arts à ce qu’on appela alors « le grand gout ». 8. L’architecture néoclassique utilise les éléments gréco-romains (colonnes, fronton, proportions, harmonieuses, portique). 9. Elle se met au service de la politique. 10. La découverte et les fouilles dans les sites de Pompéi et Herculanum remirent au gout du jour les formes antiques. 11. Napoléon 1er souhaitait faire de Paris la nouvelle Rome et fit édifier de nombreux uploads/s3/ histoire-cour 1 .pdf