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14 - Comment créer le héros parfait Salut à tous et bienvenue dans ce 14ème épi

14 - Comment créer le héros parfait Salut à tous et bienvenue dans ce 14ème épisode du Cottongue Podcast ! [00:00:17] Pour commencer ce nouveau podcast, je voudrais saluer tout particulièrement les nouveaux auditeurs. Je vois qu’il y a beaucoup de nouvelles personnes qui ont commencé à écouter mon podcast et ça me fait très plaisir. [00:00:37] Souvent, les personnes qui écoutent mon podcast pour la première fois me demandent pourquoi je ne fais pas de grammaire. C’est vrai que, dans les autres podcasts pour apprendre le français, souvent la partie centrale c’est la grammaire. Par exemple, il y a des podcasts pour apprendre les différentes règles, pour savoir quelles erreurs il ne faut pas faire, ou comment conjuguer les verbes du premier groupe. [00:01:12] Comme tous ces podcasts existent déjà, moi je n’ai pas envie de faire la même chose. En plus, si vous avez écouté mon premier podcast, vous savez que pour moi la grammaire n’est pas le plus important quand on apprend une langue. Je pense que le plus important c’est surtout de prendre du plaisir. Parce que si on prend du plaisir en apprenant une langue, on va avoir envie de travailler régulièrement, et si on travaille régulièrement on va faire des progrès. [00:01:52] Donc moi ce que je vous propose avec ce podcast, c’est un nouveau sujet chaque semaine dont je vous parle pour essayer de vous intéresser. En tout cas c’est des sujets que moi je trouve intéressants et j’espère qu’ils vous donnent envie de comprendre la langue et d’utiliser le français le plus possible. [00:02:21] En tout cas si mon podcast vous plaît, n’hésitez pas à laisser des commentaires sur iTunes parce que ça m’aide énormément. [00:02:40] Pour le podcast d’aujourd’hui, j’ai décidé de vous parler de cinéma. Mais je ne vais pas vous parler d’un un film particulier ou d’un réalisateur, je vais plutôt vous parler de la façon dont les scénaristes écrivent des histoires pour le cinéma. Est-ce que vous savez ce qu’ont en commun Luke Skywalker, Harry Potter et Aladin ? Vous connaissez sûrement ces trois personnages, ces trois héros, mais est-ce que vous savez quels sont leurs points communs ? Est-ce que vous savez ce qu’ils ont en commun ? Tous les trois sont les héros principaux d’un film, ou d’un dessin animé pour Aladdin (Aladdin c’est le héros d’un dessin animé de Disney). OK mais ça, ça n’est pas non plus le plus intéressant. Le plus intéressant, c’est qu’ils ont vécu une aventure assez similaire. Donc là vous vous dites : « mais Hugo, qu’est-ce que tu racontes ? Les aventures de Luke Skywalker, de Harry Potter et d’Aladin sont complètement différentes ! Elles n’ont rien à voir ! » Peut-être que vous avez cette impression mais quand on regarde la structure de ces aventures, on voit au contraire qu’elles sont très similaires. Et c’est justement de ça que je vais vous parler aujourd’hui. Alors vous avez envie de connaître la recette magique pour écrire un bon scénario de cinéma ? Oui ? OK alors écoutez et je vais vous donner cette recette magique. [00:04:55] Est-ce que parfois, quand vous allez au cinéma, vous n’avez pas comme une impression de déjà- vu ? Vous savez c’est ce genre d’impression d’avoir déjà vécu une situation similaire, d’avoir déjà été dans cette situation. Parfois on a l’impression d’avoir déjà vu cette situation dans un rêve par exemple. Mais on est pas vraiment sûr. Et vous savez pourquoi vous avez cette impression quand vous allez au cinéma ? Eh bien parce que beaucoup de films utilisent une structure similaire. Ils ont une histoire qui ressemble à l’histoire d’autres films. Alors vous pouvez penser que les scénaristes sont paresseux. Au lieu d’écrire, au lieu d’inventer une nouvelle histoire, ils préfèrent copier l’histoire d’un autre scénariste. Comme ça, c’est moins fatiguant et ça demande moins de travail. Ou vous savez aussi que, pour les producteurs, c’est à dire les personnes qui financent les films, c’est moins risqué de faire la suite d’un film qui a eu beaucoup de succès, plutôt que de financer un tout nouveau film que les gens ne connaissent pas. Par exemple tout le monde adore Spider Man, donc pour un producteur c’est moins risqué de financer la suite de Spider Man, le 2, le 3, le 4 ou le 5, au lieu de créer un film avec un nouveau héros que le public ne connaît pas. Parce que, à ce moment-là, il y a le risque que le public n’aime pas ce nouveau héros. Et si ce nouveau héros n’est pas populaire, eh bien forcément le film ne va pas marcher. Alors les producteurs, pour prendre moins de risques, ils préfèrent utiliser des ingrédients qui fonctionnent déjà. [00:07:21] Justement, il y a un ingrédient qui fonctionne extrêmement bien pour faire des films à succès au cinéma, et cet ingrédient magique, c’est une structure très efficace qui a été théorisée par un anthropologue américain. Un anthropologue, c’est une personne qui étudie l’Homme, au niveau physique mais aussi au niveau culturel. Les anthropologues font la synthèse de toutes les sciences qui concernent l’Homme pour essayer d’avoir une vision globale de l’Homme. Donc cet anthropologue américain s’appelle Joseph Campbell. Et lui, il s’intéressait beaucoup à la mythologie et aux mythes. Les mythes, vous savez, ce sont des histoires très très anciennes qui se diffusent dans les civilisations, qui se propagent de génération en génération, et qu’on appelle aussi parfois des légendes. Ces histoires sont tellement vieilles que, souvent, on ne sait pas qui en est l’auteur, on ne sait pas qui a écrit où qui a raconté ce mythe, cette histoire, en premier. [00:08:54] Donc Joseph Campbell s’est intéressé aux mythes dans les différentes civilisations, partout dans le monde. Il a étudié les histoires que l’on raconte dans ces civilisations, et il a essayé de trouver des points communs entre elles. Et justement, avec ses recherches, il a réussi à identifier une structure qui est la même pour les mythes dans toutes ces civilisations. Tous ces mythes, que ce soit les mythes Grecs, les mythes romains, les mythes mayas, eh bien ils ont en commun un certain ordre, une certaine structure pour raconter l’histoire. Et Joseph Campbell a écrit un livre pour montrer, pour expliquer cette structure au grand public. [00:09:54] J’imagine que vous vous demandez quelle est la structure de cette histoire, quelles sont les différentes étapes que doit affronter le héros. Une étape, c’est comme un test, une chose que le héros doit faire pour tester son courage, pour tester sa bravoure, et ces épreuves, généralement, elles sont les mêmes dans toutes les histoires. C’est ça qui est très intéressant. Alors comme vous êtes curieux de connaître ces épreuves je vais vous les décrire. [00:10:42] La première épreuve, en fait ce n’est pas vraiment une épreuve, c’est plutôt la situation initiale. La situation initiale, c’est le héros qui vit dans un monde ordinaire. Mais à ce moment-là, il ne sait pas encore qu’il est un héros. Il pense être une personne comme les autres, voire même assez souvent une personne moins bonne que les autres. Souvent, le héros, avant de devenir un héros il est un peu marginalisé, c’est un « loser » (comme on dit en anglais). Vous pouvez penser par exemple à Harry Potter et, justement, avant de rejoindre l’école, il a une vie plutôt triste. Il est orphelin parce qu’il a perdu ses parents, dans un accident de voiture, et il vit dans la famille de sa tante qui est le déteste complètement, il n’a aucun ami, donc on peut dire que sa vie n’est pas vraiment idéale. C’est la même chose pour Luke Skywalker. Quand il est enfant, il grandit sur la planète de Tatooine, dans une famille plutôt pauvre, et même s’il a des bonnes capacités physiques, on ne pense pas à ce moment-là qu’il va devenir un héros. Quant à Aladdin, lui, il est simplement voleur et on dit dans le dessin animé de Disney que c’est un « moins que rien ». Un « moins que rien », c’est une personne qui n’a aucune valeur, sa valeur c’est zéro ! Donc Aladin, avant de rencontrer le génie, il est loin d’être un héros. Ça c’est la première étape de tout histoire, c’est la base des différents mythes. Un personnage plutôt ordinaire dans un monde lui aussi ordinaire. [00:12:59] Mais ensuite, la deuxième étape, c’est un appel que reçoit le héros. Le héros reçoit un appel pour partir à l’aventure. Alors cet appel, il peut prendre différentes formes : ça peut être un coup de téléphone, ça peut être une lettre, ou ça peut être une personne qui vient le voir pour lui proposer de partir à l’aventure. [00:13:32] Généralement, au début, le héros refuse cette aventure. Ça c’est l’étape 3 de l’histoire, quand le héros refuse de partir à l’aventure. Il a différentes excuses pour refuser ça, mais en général il n’est tout simplement pas d’accord. Peut être qu’il a peur, peut-être qu’il uploads/Litterature/ 14-comment-creer-le-heros-parfait.pdf