Sommaire I- Le matériel........................................................
Sommaire I- Le matériel................................................................... a) La base................................................................. b) Les configurations qui en découlent.................... II- Les éléments d'une instrumentale.............................. a) La Structure.......................................................... b) Le Tempo............................................................. c) Le Rythme............................................................ d) L'Harmonie.......................................................... e) La Ligne de Basse................................................ f) Les Mélodies Complémentaires........................... g) Le Refrain............................................................ III- Ecrire vos chansons................................................... a) Le Thème............................................................. b) Le Plan................................................................. c) Poser son texte sur l'instrumentale..................... d) Les Rimes............................................................ e) Le Refrain............................................................. www.devenir-musicien.com Introduction Salut à tous, et bienvenue dans ce guide. Je sais à quel point il est difficile pour un débutant de se lancer dans la musique et faire ses premières chansons. Entre l'écriture, la composition, le matériel et la peur du jugement d'autrui, créer une chanson peut sembler être une épreuve insurmontable. Mon but dans ce guide sera de vous permettre d'y voir plus clair et de vous donner des outils de base pour vous lancer et vous rendre la création de morceaux plus accessibles. Vous êtes prêts ? On y va ! www.devenir-musicien.com I- Le Matériel La base : Ordinateur et logiciel Au niveau du matériel, la base c'est votre ordinateur et votre logiciel de composition. Sur pc vous pouvez utiliser Pro Tools, Ableton ou Reason qui sont des logiciels professionnels payants. Si vous débutez, vous pouvez vous faire la main avec Fruity Loops. Mais l'inconvénient, c'est que les instruments virtuels et les paramètres de mixage sont de moins bonne qualité. Sur Mac, vous retrouvez Pro Tools dans les logiciels professionnels (à savoir que c'est le plus complexe et le plus utilisé par les professionnels) ainsi que Logic Pro que j'utilise moi-même. Pour les débutants, vous avez Garaband de la suite I-Live. L'avantage c'est qu'il est installé d'office lorsque vous achetez votre mac. www.devenir-musicien.com Les configurations qui en découlent Ensuite, tout dépend de vos objectifs et du style de musique que vous voulez faire. Ce qu'il faut savoir c'est qu'il y a deux types d'instruments : – Les instruments réels (guitare folk, piano à queue, voix, …) qui seront enregistrés en audio. – Les instruments MIDI ou virtuels qui seront enregistrés en MIDI En MIDI vous pouvez modifier le tempo la hauteur des notes, leur vélocité et leur placement rythmique. En audio, bien que ça soit possible, c'est beaucoup plus compliqué. Les enregistrements audio demanderont donc beaucoup plus de rigueur de votre part. Les configurations qui en découlent sont issues de ces deux façons de travailler. La « configuration rappeur »: instrumentale MIDI et voix AUDIO. Il va vous falloir du bon matériel de prise de voix. À savoir : • un micro statique • un pied de micro, • un filtre anti-pop • une carte son externe Vu que vous enregistrez la voix par dessus l'instrumentale vous n'avez besoin que d'une entrée micro mais je vous conseille quand même d'avoir une carte son à deux entrées minimum parce qu'on ne sait jamais. Pour ce qui est de l'instrumentale, les débutants peuvent se faire la main sur ce que l'on appelle des faces B, c'est à dire des instrumentales déjà utilisées. Vous pouvez en trouver sur http://www.soundclick.com http://beatking.fr/ Mais à terme, je vous conseille quand même de créer vos propres prods afin d'avoir une vraie identité musicale. Pour cela achetez vous un clavier maître avec 3 octaves minimum pour jouer les instruments virtuels de votre logiciel. Vous pouvez aussi intégrer des instruments réels et je vous expliquerai tout à l'heure comment faire. Dernier conseil : prenez des cours de piano ça va énormément vous aider à moyen et long terme. La configuration groupe : enregistrement multipiste audio Il s'agit là d'enregistrer plusieurs pistes audio en même temps. Donc il va falloir investir dans une carte son à plusieurs entrées (8 ou 10) comme la Presonus ci contre. Elle vous permettra de brancher tous les instruments réels. Il est aussi possible de passer par une table de mixage si vous le sentez mais la carte son externe reste l'option la plus simple et la plus accessible. Pour les instruments qui n'ont pas d'entrée Jack ou XLR (qui ne peuvent pas se brancher), vous allez devoir capter le son de l'instrument avec un micro. Renseignez vous sur les types de micros à utiliser pour l'instrument que vous voulez enregistrer. En effet, certains micros sont optimisés pour tel type d'instrument. Bien ! Nous avons vu les deux configurations de base. Une plus portée sur le MIDI, l'autre plus portée sur l'audio. Évidemment, avec l'expérience, votre home-studio sera un mélange des deux. • Si vous faites du RNB ou de la Soul vous pouvez aussi bien composer du MIDI sur votre logiciel que de faire appel à de vrais musiciens (voire mixer les deux). • Si vous êtes guitariste chanteur, ou pianiste chanteur vous utiliserez la configuration groupe en enregistrant votre voix sur une piste et votre instrument sur un autre simultanément. • Si vous faites du sax, de la trompette ou des solos de guitare, vous pouvez très bien vous créer une instrumentale MIDI et enregistrer votre instrument en audio comme une voix. J'ai essayé de vous partager des connaissances de base en Home-Studio mais je ne suis pas encore un grand expert dans le domaine donc si vous voulez creuser le sujet ou si vous avez des soucis d'installation ou besoin de plus de conseils pour choisir votre matériel, je vous recommande ce site qui dispose d'un forum et d'articles plus poussés au niveau de la technique. http://fr.audiofanzine.com www.devenir-musicien.com II- Les éléments d'une instrumentale Dans ce guide, je vais surtout vous parler de la « configuration rappeur » car c'est la plus simple à mettre en place. Je vous la recommande si vous débutez en musique. Vous n'avez besoin que d'un logiciel et d'un clavier maître pour composer et de quoi enregistrer votre voix. Vous n'êtes évidemment pas obligés de faire du rap mais l'idée c'est d'avoir une instrumentale MIDI + votre voix. On va voir dans ce chapitre les ingrédients pour composer une instrumentale. Je vais donc surtout vous parler des instrumentales Hip Hop car ce sont les plus basiques mais sachez que l'on retrouve à peu près les mêmes composantes dans tous les styles. Pour creuser un peu les arrangements propres à chaque style, je vous invite fortement à regarder les expériences musicales de Pv Nova sur youtube. http://www.youtube.com/user/PvNova Il y décortique les styles musicaux de façon ludique, de quoi lier l'utile à l'agréable. La Structure Dans le rap, les couplets font 16 mesures et le refrain 8. On ajoute à cela une intro de 4 ou 8 mesure selon votre envie. Vous pouvez répéter cette intro à la fin du morceau pour le conclure. C'est d'ailleurs la façon la plus simple de le faire. www.devenir-musicien.com Voici quelques exemples de structure : Morceaux courts : INTRO + COUPLET + REFRAIN + COUPLET + REFRAIN + OUTRO INTRO + REFRAIN + COUPLET + REFRAIN + COUPLET + REFRAIN + OUTRO Morceaux Longs : INTRO + COUPET + REFRAIN + COUPLET + REFRAIN + COUPLET + REFRAIN + OUTRO L'idée étant d'alterner les couplets et les refrains. Vous pouvez aussi ajouter un pont entre le couplets et les refrains pour aérer le morceau. Vous pouvez également faire un morceau sans refrain du type INTRO + LONG COUPLET + (OUTRO) Surtout dans le rap ça se fait pas mal, les morceaux allant de 2 à 10 minutes. C'est le cas pour le morceau « La fin de leur Monde » de IAM. A vous d'assembler les briques à votre guise. Je vous conseille tout de même de faire davantage de formats courts (de 2 à 3 minutes) et un format long de temps en temps quand vous êtes inspirés. En effet, un morceau trop long peut décourager certains auditeurs. Le Tempo Avant de commencer à composer, vous devez régler le tempo, à savoir le bpm (battements par minutes). Sachez qu'un morceau de Rap / RNB est compris entre 85 et 95 bpm. Si vous êtes dans la folk soul ça sera plutôt entre 70 et 85. A vous de voir, écoutez le métronome. Si vous ne composez qu'en midi vous aurez toujours la possibilité d'ajuster le tempo de votre instrumentale en fonction de vos paroles et du débit que vous voulez avoir. Le Rythme Le rythme de base c'est le 4/4, c'est à dire qu'une mesure fait 4 temps. Il est utilisé dans le rap mais aussi dans 90 % des morceaux que vous écoutez dans les radios nationales. Donc pour débuter, on va démarrer simple. Pour faire une instrumentale bien en rythme, vous allez devoir écouter le métronome et enregistrer la batterie. Commencez par isoler un cycle de 4 mesures. Quelque soit le kit de batterie, on retrouve toujours les même types de sons. La caisse claire c'est le « Tchak ». Vous allez la placer sur le 2 et le 4 de chaque mesure. N'hésitez pas à utiliser la fonction copier coller. Ensuite il y a le Charleston ou le Hit Hat, c'est généralement un son de cymbale qui fait « tss ». Pour débuter faites un rythme régulier en croches (deux fois par temps ) uploads/s3/ premiere-chanson-en-1-semaine.pdf
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- Publié le Apv 08, 2022
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