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Bande dessinée – style – dessin – trait Silence Didier Comès 1980 Biographie :

Bande dessinée – style – dessin – trait Silence Didier Comès 1980 Biographie : Didier Comès est né en 1942 à Sourbrodt, petit village des cantons de l'est. Son père parlant allemand et sa mère wallon et français, il se définit lui- même comme étant un "bâtard de deux cultures", caractéristique dont on retrouvera la trace dans son imaginaire. En sortant de l'école à 16 ans, il sera dessinateur industriel dans une entreprise textile de Verviers. En même temps, il s'initie à la musique. Il s'intéresse surtout au jazz, s'essayant aux percussions, et ne viendra à la bande dessinée que plus tard. En 1969, il écrit Hermann, une série de gags humoristiques publiée dans les pages Jeunesse du Soir. En 1973, Pilote publie le premier épisode d'"Ergun l'Errant", Le Dieu vivant, dont le deuxième épisode, Le Maître des Ténèbres, ne paraîtra qu'en 1980 chez Casterman. En 1975, celui qu'on considère déjà comme l'héritier spirituel d'Hugo Pratt, écrit L'Ombre du Corbeau. C'est en 1980 que Casterman publie Silence, album qui consacre Comès et pour lequel il abandonne la couleur pour la technique du noir et blanc. Ensuite viendront La Belette (1983), Eva (1985), L'Arbre-Cœur (1988), Iris (1991) et La Maison où rêvent les arbres (1995). Source : http://www.bedetheque.com/auteur-164-BD-Comes-Didier.html Description de l’image Le style des planches dans cette bande dessinée est très sombre. Le dessinateur utilise la technique du noir et blanc. Le trait est à la fois fin et épais. La vignette montre un jeune homme qui a l’air très sérieux et méchant. Son regard est capturé par quelque chose devant lui. Il a un visage carré avec de grands yeux. Il a un froncement de sourcils sur son visage. Il porte un couvre-chef sur ses cheveux lisses. Il s’habille comme un détective avec un gros manteau et une cravate. Il n’y a pas de décor à l’arrière-plan parce que le dessinateur veut montrer clairement le visage expressif du personnage. Les frustrés Claire Bretecher 1980 Biographie Née le 17 avril 1940 à Nantes, Claire Bretécher se lance dans la bande dessinée 1963 avec le soutien de René Goscinny. Elle commence par dessiner Cellulite dans Pilote, puis s'en va créer le magazine de BD adultes L'écho des Savanes en compagnie de Marcel Gotlib et Nikita Mandryka, en 1972. Au cours des années suivantes, elle s'illustre dans la bd acide en forme de miroir moqueur de la société : Les Frustrés, Agrippine... Après avoir longtemps publié ses albums à compte d'auteur, elle choisit de rallier la bannière de Dargaud en 2007. Source : http://bd.krinein.com/biographie-14031.html Description de l’image Dans cette vignette, il y a 2 personnages, un homme et une femme. La femme se faire bronzer sur la plage sur une serviette. Elle est nue. Elle a aussi un magazine dans la main. Devant elle, l’homme marche à pied. Il porte des lunettes de soleil et utilise une canne pour le guider, comme un aveugle. Il a une corbeille sur une des mains. La femme regarde l’homme avec une expression de colère. Elle l’appelle « voyeur ». Ça indique qu’elle pense qu’il est un pervers. On ne sait pas que cet homme est vraiment aveugle. Le dessinateur utilise la technique du noir et blanc. Cette vignette a été dessinée au stylo noir. Ses personnages ne sont pas réalistes. Le style est simple. Claire Bretécher ne joue pas sur l’esthétisme du dessin mais sur la situation présentée. Elle crée une situation comique par l’expression des personnages. Y’en aura pour tout le monde Reiser 1991 Biographie : Né à Réhon (Meurthe-et-Moselle) le 13 avril 1941, mort à Paris le 5 novembre 1983. Les premiers dessins humoristiques de Reiser paraissent en 1958 et il participe dès l’année suivante au lancement d’Hara-kiri, étendant naturellement sa collaboration aux autres publications des éditions du Square : Charlie hebdo, Charlie mensuel, BD, sans oublier le magazine écologiste La Gueule ouverte. À la fin des années soixante, il intègre l’équipe de Pilote, d’abord comme scénariste puis comme dessinateur. Reiser travaille aussi ponctuellement pour la presse d’information (Le Monde, Le Nouvel Observateur…). Associé à Coluche, il conçoit pour L’Écho des savanes la série des Sales blagues, qui sera reprise après sa mort par Vuillemin. Albin Michel publie depuis 1994 une collection anthologique intitulée Les Années Reiser. Source http://www.bedetheque.com/auteur-940-BD-Reiser-Jean-Marc.html Description de l’image C’est une aquarelle qui illustre une blague dessinée avec un trait plutôt simple, disproportionné, et un peu exagéré dans l’expression des personnages. Il s’agit d’une situation dans une station essence où une vielle et petite dame avec sa petite voiture, par rapport de l’employé de la station, demande à cet homme de remplir son réservoir avec une trop petite quantité d’essence et d’huile. Dans la deuxième vignette, c’est une scène insultante où l’employé fait un affront à cette dame en lui proposant de remplir ses petits pneus avec son pet. La Ballade Des Dalton Et autres Histoires Morris 1996 Biographie Morris, de son vrai nom Maurice de Bevere, né le 1er décembre 1923 à Courtai, Belgique ; et mort le mardi 17 juillet 2001 à Bruxelles des suites d'une embolie cérébrale (consécutive à une chute accidentelle), est un dessinateur et scénariste de bande dessinée belge connu surtout comme étant le créateur de Lucky Luke. Morris se lance en 1945 dans l'illustration et réalise un grand nombre de dessins et de couvertures pour le Moustique et pour Het Laatste Nieuws. L'année suivante, il crée le personnage de Lucky Luke. La première aventure du célèbre cow-boy solitaire, "Arizona 1880", paraît fin 1946 dans l'Almanach Spirou 1947, suivie du début de "la Mine d'or de Dig Digger", proposée dans l'hebdomadaire Spirou à partir de 1947. Tout en continuant Lucky Luke pour les éditions Dupuis, la série étant par ailleurs reprise en albums à partir de 1949, Morris s'installe aux Etats-Unis. En 1983, Lucky Luke décidait d'arrêter de fumer, et le 7 avril 1988, à Genève, Morris a été récompensé par l'O.M.S. (l'Organisation Mondiale de la Santé) dans le cadre de la Journée Mondiale sans Cigarette pour avoir montré le bon exemple. A partir de 1987, et parallèlement aux aventures de Lucky Luke, il entreprend la série Rantanplan. Fin 1990, il quitte les éditions Dargaud et fonde sa propre structure d'édition, baptisée Lucky Productions. Précisons enfin que Lucky Luke, traduit en plus de 30 langues, connaît un succès jamais démenti à ce jour qui en fait avec Tintin et Astérix un des plus grands classiques de la bande dessinée d'expression française. Description de l’image Dans cette image on peut voir un garçon qui est sur un cheval. Le cheval est blanc avec un peu de gris et la crinière et la queue sont blondes. Le cowboy a un chapeau blanc et une écharpe rouge. Il est au milieu du désert et il est en traine de tirer des hommes, derrière lui avec une corde. Le ciel a une couleur un peu bizarre, un peu orange et jaune. La terre a beaucoup des piètres mais il n’y a pas de la végétation. Mais on peut voir des petits plants aussi. Ils sont tous sur un cheval noir. Les hommes sont des bandits et tous se ressemblent : Ils ont des chemise bleues et des écharpe rouges aussi. Ils n’ont pas l’air content. Blanche Neige et Pervers Pépère Gotlib 1982 Biographe Gotlib naît le 14 juillet 1934 à Paris Tout petit, il était inspiré par Walt Disney et Franquin. C'est en lisant Mad qu'il eue l'idée de créer la Coccinelle. Dans les années 50, la BD était considérée comme débilitante. C'est dans cet univers glauque qu'en 59 le journal Pilote imprima son premier numéro, dans lequel on voyait pour la première fois Astérix. En 59, Gotlib rencontre Claudie. Ils travailleront ensemble, et se marieront en 62. Gotlib travaillera pour le journal Vaillant jusqu'en 64. Où, prenant son courage à 2 mains, il sollicitera une entrevue à M Goscinny (René Goscinny 14/08/26 - 5/11/77), rédacteur en chef de Pilote. Gotlib fera alors quelques pages ici et là, jusqu'en 65, où Goscinny lui proposera de travailler avec lui : les Dingodossiers étaient nés. A la fin des années 60, alors que le duo est lancé, Goscinny incite Gotlib à voler de ses propres ailes. Gotlib se lance alors dans la Rubrique-à-Brac. Puis, en 75, Gotlib crée Fluide Glaciale. Durant toutes ces années, Gotlib a toujours considéré Goscinny comme un père, comme un mentor. Il ne cessera de le dessiner dans toutes ses BD. Marcel Gotlib est sans doute le dessinateur le plus narcissique de la terre. Il se dessine dans toutes ces œuvres poussant le vice jusqu'à caricaturer tout ce qui l'entoure avec sa propre tête... Source : http://fredch.chez.com/gotlib.html Description de l’image C’est une planche en noir et blanc qui a pour titre « Blanche Neige et Pervers Pépère ». Gotlib est un des meilleurs dessinateurs humoristiques français du 20e siècle. C’est ça qui est reflété dans ce dessin. Son dessin est particulièrement dépouillé, même si ses personnages sont d’une grande complexité. Les lignes sont simples mais les personnages sont exagérés. Blanche Neige n’est pas innocente et les sept nains uploads/s3/florilege-bd.pdf