-1- Table des matières Histoire de la guitare 3 LA GUITARE ACOUSTIQUE .........

-1- Table des matières Histoire de la guitare 3 LA GUITARE ACOUSTIQUE ............................................................................................. 3 LA GUITARE ELECTRIQUE.............................................................................................. 4 LA GUITARE ELECTRIQUE.............................................................................................. 5 DE NOS JOURS ......................................................................................................... 7 Le matériel 8 LA TETE ................................................................................................................. 8 LE MANCHE ............................................................................................................. 9 LA TOUCHE.............................................................................................................. 9 LA TOUCHE.............................................................................................................10 LES CORDES ...........................................................................................................11 LE CORPS ..............................................................................................................11 MICROPHONES ........................................................................................................12 LE VIBRATO............................................................................................................14 L’AMPLIFICATION DE LA GUITARE ELECTRIQUE ....................................................................14 LES ACCESSOIRES ....................................................................................................16 LES EFFETS ............................................................................................................19 Avant de débuter 21 LA TENUE DE LA GUITARE ............................................................................................21 LE POSITIONNEMENT DES DOIGTS SUR LE MANCHE...............................................................22 LE JEU AUX DOIGTS OU AU MEDIATOR..............................................................................23 Notions de base et notation musicale 25 LA LECTURE DES DIAGRAMMES D’ACCORD .........................................................................25 LA LECTURE DES TABLATURES .......................................................................................27 LA LECTURE DU SOLFEGE.............................................................................................32 Accorder sa guitare 36 L’ACCORDAGE STANDARD............................................................................................36 L’ACCORDAGE STANDARD............................................................................................37 EN PRATIQUE ..........................................................................................................39 ACCORDAGE STANDARD POUR 7 OU 12 CORDES..................................................................42 ACCORDAGES ET VARIANTES ........................................................................................43 DROPPED D ET DERIVES .............................................................................................44 LES OPEN-TUNINGS...................................................................................................45 -2- Théorie musicale 48 LES NOTES SUR LE MANCHE..........................................................................................48 LA CONSTRUCTION DES ACCORDS ..................................................................................50 ACCORDS OUVERTS DE BASE ........................................................................................52 LES ACCORDS DE SEPTIEME..........................................................................................56 DICTIONNAIRE DES PRINCIPAUX ACCORDS ........................................................................64 LA RELATION ENTRE LES ACCORDS - LE TABLEAU MODAL ........................................................65 PHENOMENE DE MODE (GRECS).....................................................................................67 LES CADENCES ........................................................................................................69 Conseils pour démarrer et s’équiper 70 LA GUITARE ? OUI, MAIS POURQUOI ?.............................................................................70 QUESTIONS SUR LA GUITARE........................................................................................74 SELECTEUR ET POTENTIOMETRES DE LA GUITARE .................................................................79 CONNECTEZ LE CABLE A VOTRE GUITARE...........................................................................80 ALLUMEZ L’AMPLI .....................................................................................................81 MEMO ..................................................................................................................83 Réglages de la guitare 86 MONTAGE DES CORDES ..............................................................................................86 ENTRETIEN DES CORDES .............................................................................................88 REGLAGE DU MANCHE ................................................................................................88 REGLAGE DES RESSORTS DE VIBRATO..............................................................................89 REGLAGE DE L'INTONATION..........................................................................................91 REGLAGE DE L'ACTION (HAUTEUR DES CORDES)..................................................................91 REGLAGE DE LA HAUTEUR DU MICRO ...............................................................................92 L’INCIDENCE DE LA HAUTEUR DU MICRO ...........................................................................93 REGLAGE DE LA HAUTEUR DES PLOTS...............................................................................93 REGLAGE DES CHEVALETS ET CORDIERS TRADITIONNELS........................................................94 REMPLACEMENT DES CORDES SUR UN VIBRATO SOUS LICENCE FLOYD ROSE..................................95 ACCORDAGE AVEC UN VIBRATO SOUS LICENCE FLOYD ROSE....................................................98 AJUSTER L’INTONATION DE CHAQUE CORDE AVEC UN VIBRATO SOUS LICENCE FLOYD ROSE..............100 CHANGEMENT DU CALIBRE DES CORDES AVEC UN VIBRATO SOUS LICENCE FLOYD ROSE ..................101 DYSFONCTIONNEMENTS, TRUCS ET ASTUCES DE REGLAGES D’UN VIBRATO SOUS LICENCE FLOYD ROSE 104 D’où provient le son 106 LE SON PROVIENT DES DOIGTS....................................................................................106 LE SON PROVIENT DE LA GUITARE.................................................................................106 L'INCIDENCE DES MICROS ET DES CORDES ......................................................................107 LE SON PROVIENT DE L'AMPLI .....................................................................................108 LE SON VIENT DES HAUT-PARLEURS. .............................................................................109 LE SON VIENT DE LA DISTORSION.................................................................................110 LE SON EST AGREMENTE D'EFFETS................................................................................112 LE SON EN RESUME .................................................................................................115 Glossaire 117 -3- Histoire de la guitare L’histoire de la guitare s’étend sur quelques milliers d’années, dans la mesure où l’on trouve des illustrations qui représentent des instruments s’en rapprochant de près ou de loin : bien que le phénomène de vibration de corde tendue soit identifié, la notion de manche et de frette n’est présente que vers 1800 avant J.C. sur des gravures d’argile trouvées lors de fouilles à Babylone. En effet, les instruments ancêtres des lyres, harpes et autres instruments modernes utilisant des cordes tendues (clavecin, piano, …) sont apparus bien avant les concepts de manches, caisse de vibration et découpage de la zone vibrante en fractions tonales. La guitare est élaborée en Moyen Orient sur la base de paires de cordes vibrantes accordées à l’unisson pour des raisons de puissance sonore. C’est la guitare latine portée par les Maures lors de l’invasion de l’Espagne au XVe siècle qui donnera naissance à la vielle à six cordes et 14 cases. Enfin, par simplification, la roue de la vielle ou l’archet sont remplacés par la technique de pincement et frotté des cordes sur des instruments moins élaborés que la vielle, sur la guitare moderne ou guitare classique qui franchira la manche pendant les conquêtes des Amériques. La guitare devient alors un instrument de composition et d’interprétation à part entière et, petit à petit, les principes de l’accordage standard que l’on utilise encore aujourd’hui se mettent en place. La guitare acoustique La guitare de l’espagnol Antonio de Torres Jurado fabriquée entre 1850 et 1860 est identique à celle utilisée aujourd’hui pour les interprétations classiques, avec un barrage interne qui accentue les basses et renforce la table de résonnance. En parallèle, Francesco Tarrega (1852- 1909) popularise des œuvres à destination d’un public de plus en plus nombreux sur la base de techniques de jeux qui sont les fondements de la pratique moderne de l’instrument. Andrés Segovia (1893-1987) se produit de nombreuses fois avec cette guitare et impose aux luthiers des exigences qualitatives de plus en plus fortes, la stabilité des instruments lors des déplacements, et une constance sonore pour ne pas décevoir son auditoire présent en masse dans les théâtres et salles de spectacle. -4- Les attentes des musiciens amènent à proposer une production d’instrument de qualité constante. Sans parler encore d’industrialisation ou de chaînes d’assemblage, les plans et côtes des instruments sont fréquemment échangées entre ateliers de luthiers. Vers la fin du XIXe siècle, Christian Frederick Martin décline aux Etats- Unis le modèle classique en Flat-top (modèles Dreadnought ou Folk) présentant une table plate permettant une meilleure projection du son et un renforcement de l’assemblage table et éclisses par un barrage encore amélioré qui permet alors également l’utilisation de cordes en acier et bronze. Ce choix est retenu en réponse à la demande croissante de puissance sonore attendue pour les représentations de musiques traditionnelles et le jeu en orchestre. Depuis 1946, à la sortie de la seconde Guerre Mondiale, les Allemands ont développés de nouvelles matières à des fins militaires, et involontairement … musicales. C’est le nylon qui est désormais utilisé pour les guitares classiques et les violons en lieu et place des boyaux de chat pour des raisons de robustesse, de son, mais surtout de coût de façonnage des cordes et pour répondre à la demande liée à la popularité des modèles classique, flamenco, manouche. Toujours vers la fin du XIXe siècle, Orville Gibson propose l’utilisation de procédés de fabrication des violons et mandoline pour créer un modèle destiné aux styles jazz ou blues. C’est la naissance des modèles Archtop (table bombée) dont la plus célèbre, la L5, est conçue par un ingénieur des établissements américains Gibson Lloyd Loar en 1922. -5- La guitare électrique Toujours à des fins de transmission d’un signal sonore au volume plus puissant, les ingénieurs cherchent à amplifier les instruments acoustiques. Grace aux travaux sur l’électricité et en prenant en compte les évolutions technologiques développées pour la diffusion de signaux radio et les transmissions télégraphiques et téléphoniques, Lloyd Loar fabrique en 1924 le premier capteur de flux électromagnétiques : le premier prototype de micro. Destiné à amplifier les variations de champs magnétiques au travers d’un haut-parleur, le micro simule un effet de champ au travers d’une bobine de fil qui capte les vibrations de la corde métallique, les traduit en variations dans un amplificateur et les transmet in fine à un haut-parleur de radio. La mise au point sur des guitares à caisse de résonnance ne viendra que plus tard, le procédé fonctionnant étant victime d’une volonté de trop amplifier le son (presque 5 watts !), le larsen trop important généré par la caisse des guitares vint contrecarrer les projets de la firme Gibson. En 1931, Paul Barth, Georges Beauchamp et Adolph Rickenbacker créent Electro String Company. Ils imaginent la transmission de la vibration de la corde conçue par Lloyd Loar, leur concurrent, sur une guitare sans caisse, donc sans larsen et dépourvue des matériaux vibrants traditionnels, bois et essences que l’on utilise généralement en lutherie. Il sort donc un modèle en aluminium très semblable à une poêle à frire (d’ailleurs appelée Frying Pan). Cela conduit au faible succès de l’instrument et le cantonne à des sonorités amplifiées bien moins sonnantes que celles de la guitare traditionnelle, avec une jouabilité limitée à l’utilisation d’une barre d’acier glissant sur le manche et les cordes (electric slide guitar). En 1935, la faillite de l’Electro String Company permet à Gibson de récupérer le brevet de fabrication et de mettre au point un modèle Archtop légendaire, la L5, réellement composée de matériaux nobles, sonnant aussi bien en acoustique qu’en électrique. Le procédé de projection sonore par les ouïes en f produisant un faible larsen, Gibson tient là un réel succès dans les procédés de fabrication de guitares électriques, mais destinées à des sonorités assez particulières, et relativement coûteux en matériaux et main-d’œuvre pour faire de la L5 un instrument modèle exclusif et peu répandu. -6- Mais les problèmes de larsen subsistent avec des besoins d’amplification toujours plus forts. La solution réside réellement, comme on l’avait envisagé au début des années 30, dans une guitare sans caisse de résonnance, munie de micros, et produite en série avec des matériaux moins chers, afin de rendre l’instrument plus populaire. Le musicien Les Paul développa pour Gibson un modèle assez étrange, ne reprenant pas les formes arrondies de la guitare puisque The Log (la bûche) était un instrument composé d’un manche prolongé par une partie centrale longiligne permettant le frotté des cordes et l’hébergement du micro et de l’électronique. La jouabilité de l’instrument, notamment debout, et ses caractéristiques esthétiques le restreignirent à l’état de prototype. Merle Travis, autre grand musicien du début des années 40, proposa ses services uploads/Litterature/a-guitarra.pdf

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