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République Algérienne Démocratique Populaire Université D’Alger -1- Département

République Algérienne Démocratique Populaire Université D’Alger -1- Département D’architecture D’Alger Résumé de L’architecture contemporaine : au delà du baroque ? Et le Baroque dans tous ses états Francis Gouban Encadré par : Présenté par : Mme. CHERFOUH KHOUAS Ahcene Groupe 06/L3 Date : 03/11/2021 Année universitaire 2021/2022 Texte numéro : 1 > L’architecture contemporaine : au delà du baroque ? En termes de bon sens, l’architecture moderne est géométrie. Le jeu de parallélépipède prouve de manière abstraite les derniers développements de notre ville. Les gratte-ciel les plus proches ont érigé des falaises imparables en béton, en verre ou en acier, sillonnantd'un bord àl'autre, sans virages pittoresques, sans changements, les lignes du sol et les encadrements des fenêtres. 1 La naissance de ce typed'architecture a coïncidé avecl'une des plus grandes réactions anti baroques del'histoire.C'est en refusantl'expansion etl'arabesque du style moderne quel'Europe commence à prendre son aspect. En dehors du rationalisme, le goût du clivage est plus évident.Frank Lloyd Wright nie complètement le passé.Tous les« styles» sur Prairie du deviennent discutables.Mais les combattre de cette manière,c'est ignorer les deux.Le baroque inventé, ou fonctionnalisme ressuscitant..L'art de la Renaissance est un art del'intellect, de la. Le «Plan centré «de Bramante estl'un des points focaux.Nous peignons avec assurance, sans soucis des rochers et des hommes, le sanctuaired'une religion abstraite.En allongeant les nefs, ou du moins en leur donnant une exposure speciality, les bâtisseurs du Seicento les adaptèrent au culte.Tout citoyend'un pays moderne a droit à une expression architecturale comme il a droit à un bulletin de vote.Wright et ses successeurs ont, pour rendre le sentiment de la liberté aux victimes del'ère industrielle, imaginéd'étranges"folies", accroché à des promontoires ou planté dans des déserts des structures paradoxales et toujours inédites. Par-dessus quelques générations vouées au pastiche et à la scolastique, deux grandes époques se tendent la main, pour quil'art de bâtir ne doit papas être evidence mais, comme le sont plus facilement les autres trades, recherche, découverte. Elles surviennent lorsquel'architecte renonce à ce droit de pétrir les murs à son gré,d'inscrire sur le ciel des silhouettes inconnus, que lui a rendu notre siècle. Dans un fraternity de bâtiment,l'un des six côtés est démesurément étiré, dans un autre, deux, ailleurs quatre; le motif de base évolue vers le trapèze, se transforme en un parallélogramme écorné ces camouflages et ces métamorphoses nous ramènent à Borromini, et au plan de Saint-Yves de la Sapience г. Sur les plages de Ligurie et du Frioul, les villas poussent vers la mer des prolongements ellipsoïdaux 2, enfermentl'ombre comme des puits 8 ou la retiennent, plus subtilement, dans un lacis de murs paraboliques 4.C'est en fait une énorme spirale. Quelques années plus tôt, élevant pour le Massachussets Institute of Technology une Cité Universitaire ondulante, Alvar Aalto retrouvait le dessin du Lansdowne Crescent de Bath, ultime cook-d'œuvre du xvine siècle. Un peu partout dans les grandes villes tropicales jaillissent, mêlés aux jeux violents du soleil et del'ombre, parmi les flamboyants et les bougainvilliers, les édifices chantournés, dissymétriques, creusés comme Sainte-Agnès à la Place Navone bombés comme Sainte-Croix de Jérusalem, ou les deux stint à stint comme Saint-Charles aux Quatre Fontaines. Magnifique exemple de création directe, sansl'intermédiaire des éléments de la géométrie et des éléments del'architecture.L'urbanisme ne réfrène plus le jaillissement architectural, il le met en valeur. Onn'aligne plus del'architecture le long de voies dessinées au préalable, en vertud'un esthétisme abstrait ou de considérations stronghold étrangères au sujet, comme dansl'Edimbourg néo-classique ou le Parisd'Haussmann.C'estl'architecture qui crée elle- même son ordre. L'urbanisme baroque est pourtant le précurseur del'urbanisme contemporain dans la mesure où, pour lui aussi, la réalité première est, non le théorème, mais le bâtiment. Elle fournit des pointsd'appui à la construction centrifuge del'espace urbain là où s'estompe le pouvoir del'architecture. La ville ou le quartier ne doit papas, cependant, consister en une simple immediacy de systèmes aux lois spécifiques,d'espaces étanches. Si, dans la banlieue de Rio ou celle de Paris, les maisons ouvrières se sont mises à serpenter,c'est pour enchaîner chaque parcelle de terrain à la parcelle voisine, pour intégrerl'espace où chaque« bloc» risquerait de s'isoler. Elle s'efforced'endiguer les débordements irraisonnés de la ville, et de les motor en étapesd'une croissance rythmée elle contribue à faire de la ville, ou au moins de chacun de ses quartiers, comme Gio Ponti fait de ses gratte-ciel, une« forme finie». Souvent installée, par la force des choses, sur ces confins où la nature lutte encore avec la ville, elle respecte cette dubitation, tire parti del'équivoque mythologiques, les escaliers, les balustrades tortueuses, les gloriettes, se confondent à demi avec les mamelons et les bosquets 4 Le Louis XIV équestre du Bernin se serait détaché trop nettement sur les rideauxd'arbres rectilignes de Le Nôtre il demeure relégué, loin du Palais, parmi les fourrésd'un terrain vague.L'ambiguïté du lieu, que domine, de surcroît, la voie de chemin de fer, et que secouent les tirs de mitrailleuse du campd'entraînement de Satory,n'est papas absolument incongrue. Un« paysage» original et mystérieux a surgi, aussi éloigné de la géométrie de Versailles que de la« Nature», fût-elle corrigée par les suaves dessinateurs de jardins anglais. Texte numéro 2 > le Baroque dans tous ses états Francis Gouban vous savez déjà que le terme« baroque» tire son origine du mot portugais« barroco» qui désignait fréquemment des perles de formes irrégulières. En réalité, cette acception est secondaire à une autre plus ancienne« barroco» définissait des rochers perclus d’anfractuosités. Un rappel historique doit être également mentionné je ne vais papas m’étendre auto vous savez parfaitement que ce mouvement naît suite au Concile de trente» qui a couvert la période de 1545 à 1563. Calvin. Il s’agit encore de restaurer le prestige du Pape et de l’ensemble de l’Eglise catholique de même que redorer le blason des monarchies absolues européennes. C’est donc un vaste et puissant mouvement artistique touchant tous les trades et même l’urbanisme qui va s’imposer durant 170 ans environ. On august trois périodes successives-le Baroque ancien de 1580 à 1620-1630,-le Baroque moyen ou médian, de 1630 à 1700-1710, puis le Baroque rococo qui couvre les années 1710 1750 approximativement et qu’on s’accorde à définir comme une forme de dégénérescence de la pleine période baroque qui acquiert ses lettres de noblesse, si j’ ose dire, durant tout le dix-septième siècle. Si vous le voulez bien, je suggère d’aborder les principales thématiques du mouvement baroque avant d’examiner la rénovation des villes, et plus spécifiquement Rome, puis l’architecture, la peinture, la musique et la littérature en développant des exemples précis pour illustrer mon propos. Le baroque qui puise ses thèmes dans la cité des papes laisse une place décisive aux rythmes, à la majesty parfois un peu pompeuse, à la démesure. Baldaquin impressionnant. Commandé par le pape Urbain VIII, le grand architecte l’ a réalisé entre 1624 et 1633; d’une hauteur de 29 mètres il a été conçu pour remplir le vide audessous de la coupole. On est en présence d’un baroque très majestueux avec ses 4 colonnes torses ornées de cannelures en spirale de branches d’olivier et de laurier. Mais l’architecte de génie demeure aussi un sculpteur non moins inspiré avec sa fameuse statue controversée, à l’époque, de Sainte-Thérèse d’Avila. Cette transverbération de la Sainte a été à l’origine d’une polémique. Notez bien, chers amis, que cette form en marbre polychrome participe d’une mise en scène voulue par l’artiste; par ailleurs des personnages assistent à l’extase de Thérèse, nous sommes au cœur de la théâtralité, de la mise en représentation typique de l’art baroque. Cette œuvre a été commandée au Bernin par le cardinal Cornaro. Elle se trouve actuellement dans la chapelle qui porte son nom dans l’Eglise Santa Maria della Vittoria à Rome. On y distingue la Sainte, la tête renversée tandis qu’un chérubin, personnage éminemment théâtral, lui soulève sa mask de bure tout en la pourfendant de son dard. Des interprétations diverses n’ont papas manqué de souligner le paradoxe de cette œuvre exceptionnelle Le Bernin a joué sur la blancheur de la lumière qui entoure un ange et la Sainte ne laissant aucun doute sur cette atmosphère de souffle divin qui pénètre Thérèse d’Avila avant d’être accueillie par Dieu, la longue flèche du chérubin pouvant être vue comme le désir de Dieu de pénétrer de son amour infini le cœur de l’illustre femme. Mais en même temps, toute cette mise en scène de la Sainte est entourée d’une légèreté, disons-le, d’une volupté qui aiguise lessens. Même au terrain du XVIIe siècle, l’Extase de Sainte-Thérèse a fait débat. D’aucuns ont voulu voir dans le dard orienté vers la statue la représentation symbolique du sexe masculin, et cela, d’autant plus que la Sainte a été figée par le sculpteur dans une position lascive pouvant évoquer une extase sexuelle. Il faut croire, voyez-vous, que le Pape Urbain VIII n’avait papas la heart tranquille quant à la intention profonde de l’œuvre, auto il a décidé de la faire transférer de la Basilique SaintPierre trop en vue à l’Eglise Santa Maria Della Vittoria plus anonyme. Pourtant, soyons certains que le maître sculpteur, Le Bernin, était un homme do nt la foi chevillée à uploads/s3/ 6-grp-khouas-ahcene.pdf