9. L'école parnasienne – l'art pour l'art (Gautier, Leconte de Lisle, Heredia)

9. L'école parnasienne – l'art pour l'art (Gautier, Leconte de Lisle, Heredia) Přečtené: Gautier Le roman de la momie, Poémes Antiques Leconte de Lisle naissance d´un courant poétique nouveau – le parnassisme Théophile Gautier (1811-1872) poète, romancier, nouvelliste 1852 – Émaux et camées (recueil de petits poèmes à mètre court, ciselés) 1857 – poème-manifeste L´Art = rupture avec le romantisme de la génération précédente Gautier donne le ton à tout un courant poétique : • virtuosité, perfection = recherche de la beauté absolue • primat accordé à la forme sur toute idée d´un message (pas d´engagement), à la technique sur l´inspiration • impersonnalité (x l´excès du Moi) • culte gratuit de la beauté (l´art pour l´art) le Parnasse à partir de 1866 se constitue un groupe autour de l´anthologie Le Parnasse contemporain* et autour du poète Leconte de Lisle (Théodore de Banville, José Maria de Heredia… Coppée, Mendès, Sully Prudhomme, Dierx + collaborations occasionnelles de poètes comme Baudelaire, Verlaine, Mallarmé) • culte de la perfection et de la beauté • l´art en tant qu´une activité de l´intelligence et de la culture • thèmes empruntés à la Grèce antique, l´Orient, la mythologie, l´histoire ancienne ------------------- * le 1er volume, en 1866, contient entre autres les Épaves et Nouvelles Fleurs du mal de Baudelaire, les premières œuvres de Mallarmé et de Verlaine Charles Baudelaire se déclare le disciple de Gautier et il lui dédie Les Fleurs du mal (1857), le qualifiant de « poète impeccable » et « de magicien ès lettres françaises » Baudelaire occupe dans l´histoire de la poésie, du XIXe siècle une place clé  - héritier du romantisme  - influencé par le parnassisme  - prépare l´avènement de la poésie moderne En 1866 un groupe de jeunes poètes s’unit pour fonder une revue poétique, Le Parnasse contemporain, ce qui leur valut le nom de Parnassiens. Ils se réunissent dans l’arrière boutique de Lemerre, éditeur fort humble alors et devenu prospère par eux. L’école parnassienne est une réaction contre l’école romantique: l’école romantique est subjective et néglige la forme; l’école parnassienne est impersonnelle et cultive surtout la forme; c’est pour cela qu’on l’appelle aussi l’école impassible, sculpturale ou plastique. Chef et membres. Précurseur: le romantique Gautier. — Chef: Leconte de Lisle. — Membres principaux: Sully Prudhomme, Coppée, Théodore de Banville, Catulle Mendès, José-Maria de Heredia. Résultat. La poésie gagne quant à la forme; mais ce progrès dure peu: bientôt les Parnassiens se séparent et vont chacun son chemin. « L'Art pour l'art » est un slogan apparu au début du xixe siècle. Il énonce que la valeur intrinsèque de l'art est dépourvue de toute fonction didactique, morale ou utile. Les travaux désignés par cette formule sont dits autotéliques, du grec ancien αυτοτελές / autotelés : « qui s'accomplit par lui-même ». C'est un crédo bohémien du xixe siècle érigé contre ceux, de John Ruskin aux plus récents partisans du réalisme socialiste, qui pensent que la valeur de l'art est de servir un but moral ou didactique. « L'art pour l'art » affirme que l'art a une valeur comme art, et que le dessein artistique en est sa propre justification. Son application permettrait la neutralité de point de vue, voire la subversion. À la même période, ce slogan est aussi suivi par le mouvement parnassien en réaction au romantisme : il refuse de prendre un quelconque engagement politique ou social et il cherche la perfection artistique à travers le travail. LE ROMAN DE LA MOMIE, THÉOPHILE GAUTIER Théophile Gautier (1811 – 1872) est un poète, peintre, écrivain et critique d’art français Il est le contemporain des écrivains Victor Hugo, Honoré de Balzac (dont il a écrit la biographie en 1859), Gustave Flaubert et Proposer Mérimée. Sa formule de l’art pour l’art a été reprise par les poètes du Parnasse contemporain. 1830-1848 – la monarchie de juillet - une monarchie constitutionnelle avec roi Louis-Philippe Ier. Les Jeunes-France sont des jeunes romantiques français regroupés vers 1830 autour de Pétrus Borel, Gérard de Nerval er Théophile Gautier « Ces jeunes gens, unis par la plus tendre amitié, étaient les uns peintres, les autres statuaires, celui-ci graveur, celui-là architecte ou du moins élève en architecture » Le roman de la momie Non loin du Nil, dans la vallée de Biban-el-Molouk, un jeune aristocrate anglais, lord Evandale, et un égyptologue allemand, le docteur Rumphius, découvrent, grâce à l'aide d'un escroc grec dénommé Argyropoulos, une tombe inviolée. Depuis plus de 3 500 ans, nul n'a foulé le sol de la chambre funéraire dans laquelle repose le sarcophage d'un pharaon. Mais quand on ouvre le lourd couvercle de basalte noir, les deux hommes trouvent, à leur grande stupéfaction, la momie parfaitement conservée d'une jeune femme d'une magnifique beauté appelée Tahoser. Après la découverte de cette momie, le roman raconte l'histoire de cette momie et de ses amours. Tahoser, l'héroïne du roman, est la fille d'un grand prêtre d’Égypte, Pétamounoph. Lorsque le récit débute, c'est une adolescente de seize ans, d'une grande beauté. Elle est aimée d'Ahmosis, mais elle ne l'aime pas. En fait, Tahoser est amoureuse d'un homme légèrement plus âgé qu'elle, Poëri. Celui-ci est un juif, qui est promis à Rachel. Elle fait sa connaissance sous le nom de Hora et se fait prendre pour une jeune fille pauvre, en quête d'un asile. Un jour, au crépuscule, elle suit Poëri afin de savoir qui est celle qu'il aime. C'est alors qu'elle fait la rencontre de Rachel, une pauvre juive, très belle. Néanmoins, Tahoser ignore qu'elle a été remarquée par Pharaon qui a jeté son dévolu sur elle. Il la fait rechercher dans toute l'Égypte. Tahoser est dénoncée par Thamar, la fidèle suivante de Rachel, qui voit d'un mauvais œil cette non-juive qui risquerait de détourner Poëri de Rachel. Pharaon se rend au domicile de Poëri et ordonne à Tahoser de le suivre. Celle-ci est stupéfaite d'apprendre qu'elle fait l'objet de l'attention de Pharaon, tandis que Thamar est largement rétribuée de sa dénonciation. Par la suite, le lecteur apprend que le peuple Hébreu est esclave en Égypte, et que sous la houlette de son guide charismatique, Moise (éléments de l'ancien testament), il cherche à quitter le pays. Pharaon s'oppose aux demandes successives de Moïse, qui en représailles envoie les dix plaies d’Égypte. Pharaon finit par capituler, et permet aux Hébreux de quitter le pays, à la grande joie de Tahoser. Regrettant rapidement son geste, Pharaon poursuit les Hébreux et s'apprête à tous les massacrer, lorsque son armée et lui-même sont engloutis dans les eaux de la Mer rouge. Les Hébreux peuvent donc quitter le pays et se rendre en Canaan. Le roman se termine par un paragraphe indiquant que Lord Evandale ne s'est jamais marié, et que certains pensent même qu'il serait secrètement tombé amoureux de la belle Tahoser, morte depuis trente-cinq siècles. Biographie courte de Charles Leconte de Lisle - Leconte de Lisle est né en 1818 à Saint-Paul, à la Réunion alors appelée île Bourbon. À 18 ans, il rejoint l'Hexagone pour étudier le droit. Lorsqu'il décide d'abandonner ses études pour s'adonner à sa passion pour la poésie, sa famille lui coupe les vivres. Il subsiste en donnant des cours particuliers et en faisant des traductions. Fervent républicain, ses écrits mêlent sa passion pour les mythes antiques aux nouvelles idées révolutionnaires. En 1852, il publie un recueil de poésies, Poèmes antiques. Dans la préface, il se présente comme le chef de file d'un nouveau mouvement littéraire, qui prône le retour aux sources antiques et la supériorité du beau sur l'utile : c'est ainsi qu'il fonde le Parnasse. Ce courant littéraire séduira notamment Villiers de L'Isle-Adam, ainsi que Mallarmé à ses débuts. Leconte de Lisle a beaucoup écrit au cours de vie. Il a composé des récits en prose, des essais, des discours et des pièces de théâtre, mais il est surtout connu pour ses recueils poétiques. Il publiera deux autres recueils célèbres : Poèmes barbares en 1862 et Poèmes tragiques en 1884. Le premier célèbre la beauté des paysages exotiques dans lesquels Leconte de Lisle a grandi. Ses poèmes sont ciselés, avec des vers réguliers soigneusement cadencés. En 1872, sous la IIIe république, il obtient un poste de bibliothécaire adjoint au Sénat ce qui lui permet d'améliorer sa situation financière, longtemps instable. En 1886, il prend la succession de Victor Hugo à l'Académie française. Charles Leconte de Lisle meurt à Louveciennes en 1894. Il était âgé de 75 ans. Poémes antiques Considéré comme le chef de file des parnassien, Leconde de LIsle livre, avec son recueil, une refléxion sur un retour á des formes poétiques „negligées ou peu connues“. Ce recueil poétique est reconnu comme une oeuvre majeure de la littérature poétique de la seconde moitié du 19 siécle. Il expose, dans sa preface, les théries qui cont fonder la nouvelle école poétique. Il annonce également vouloir allier sciences et poésie, et éviter des thémes pourtant en Vogue en cette fin du 19 siécle, comme les passions ou la société contemporaine et ses événement. uploads/Litterature/ l-x27-ecole-parnasienne-l-x27-art-pour-l-x27-art-gautier-leconte-de-lisle-heredia.pdf

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