2de Séquence 5 Plan de séquence. LE THEATRE CLASSIQUE : UNE COMEDIE DE MOLIERE

2de Séquence 5 Plan de séquence. LE THEATRE CLASSIQUE : UNE COMEDIE DE MOLIERE : L'ECOLE DES FEMMES . Objet d’étude : Le théâtre, les genres et les registres (comique et tragique). Objectif : Etude du registre comique et réflexion sur le genre théâtral. Dispositif : - L’Ecole des Femmes de Molière (œuvre complète) pour une étude détaillée. - Support DVD : deux mises en scène de L’Ecole des femmes : celle de Didier Bezace avec Pierre Arditi (2001) et celle de Robert Manuel avec Galabru (1995) Séance 1 : -révision du vocabulaire lié au genre théâtral. -Présentation de Molière, son œuvre, sa biographie. -Histoire littéraire : les conditions de représentation à l’époque de Molière : étude de l’image : le théâtre à l’italienne. Séance 2 : Visionnage des deux mises en scène : Acte I, scène 1. Séance 3 : Lecture analytique 1 : La scène d’exposition (I,1). Séance 4 : Synthèse : le théâtre classique. Séance 5 : Lecture analytique 2 : la scène du ruban, acte II, scène 5. Séance 6 : Visionnage de deux mises en scène : Acte II, scène 5. Séance 7 : La querelle de L’Ecole des Femmes. Texte complémentaire : un extrait de La Critique de l’Ecole des femmes de Molière. Séance 8 : Synthèse : Le genre de la comédie. Séance 9 : Synthèse : le comique dans l’Ecole des femmes Séance 10 : Synthèse : Une pièce qui fait réfléchir. Séance 11 : Lecture analytique 3 : Les maximes du mariage, Acte III, scène 2 Séance 12 : 2de Séquence 5 Plan de séquence. Visionnage de deux mises en scène à comparer : les maximes du mariage. Séance 13 : Lecture analytique 4 : Acte IV, scène 1 : monologue d’Arnolphe. Séance 14 : Lecture analytique 5 : le dénouement : Acte V, scène 9. Séance 15 : Visionnage de deux mises en scène : le dénouement. Séance 16 : Corrigé du sujet de dissertation Séance 17 : Evaluation de fin de séquence. 2de Séquence 5 Plan de séquence. L’ECOLE DES FEMMES : DIFFERENTS REGARDS. Volet n° 1 Référence de la scène : acte I, scène 1. Références de l’adaptation. Mise en scène de Robert Manuel avec Galabru. Théâtre Princesse Grace à Monaco, 1995. Didier Bezace. Avec Pierre Arditi. Festival d'Avignon, 2001. Dans la cour d'honneur du Palais des Papes. Accessoires Mouchoir d'Arnolphe : côté comique : le personnage est assez ridicule à tripoter ainsi un mouchoir. Valise : Arnolphe revient de voyage. Costumes Costumes assez sombre. Long col blanc qui ne place pas Arnolphe à son avantage. Arnolphe : costume noir, très sombre qui tranche avec celui de Chrysalde. Décor/ Lieux Devant la maison d'Arnolphe. Un banc. Echelle, scène surélevée. Chrysalde est poussé sur l'échelle par Arnolphe : soumission. Actions des personnages Les deux amis discutent tantôt debout, tantôt assis sur un banc : conversation informelle et amicale, ton léger. Rires et mimiques d'Arnolphe : par ex, lorsqu'il prononce le vers 165. Arnolphe est debout et raide : raideur morale. Ton très sérieux, sévère. Chrysalde, au contraire d'Arnolphe est plus en mouvement. Sons Le chant des oiseaux au début : à la fois, côté bucolique mais aussi souligner l'unité de lieu. Cloche au début : sorte de glas : interprétation tragique. Lumière Claire : le jour est tout à fait levé. sombre Respect du texte ? Non : plusieurs répliques trop longues sont écourtées pour les rendre plus digestes. V171 : actualisation de l'âge : 52 ans au lieu de 42 ans: cela colle mieux à l'époque moderne où on n'est pas vieux à quarante ans. oui Autres remarques Au début, quelque chose qui n'apparaît pas dans le texte : on voit Horace qui jette des cailloux pour appeler Agnès. Les autres personnages de la pièce sont sur un balcon. Tragique, gravité. Contraste entre Chrysalde et Arnolphe qui reflète aussi un contraste moral : un homme ridicule face à un honnête homme mesuré. Conclusion : Deux interprétations radicalement différentes de la même scène : l'une comique, l'autre beaucoup plus grave. 2de Séquence 5 Plan de séquence. LECTURE ANALYTIQUE DE L'ACTE I, SCENE 1. Travail préparatoire : 1)Numérotez les alexandrins de la scène 1 de l'Acte I. 2)Dans cette scène, relevez tous les éléments permettant d'esquisser un portrait d'Arnolphe. Bâtissez le portrait de ce personnage. 3)Quel est le registre dominant? Justifiez votre réponse. Introduction : Situation du passage : Où se situe le passage? Quel est le rôle d'une scène d'exposition? Au tout début de la pièce : scène d'exposition dont le rôle est d'informer le spectateur sur l'intrigue, les personnages, le genre... Problématique : En quoi cette scène d'exposition nous informe-t-elle sur l'intrigue, les personnages, le genre et le registre? En quoi cette première scène remplit-elle son rôle de scène d'exposition? Plan : I) Informer sur le genre et le registre. II) Informer sur l'intrigue. III) Informer sur les personnages. I) Des informations sur le genre et le registre de la pièce. Quel est le genre de cette pièce? Quels éléments de la scène d'exposition vous permettent de le dire? A quelle classe sociale appartiennent les personnages? Quel craint Arnolphe? Est-ce une préoccupation grave, noble? A quels endroits Arnolphe mentionne-t-il cette crainte? A) Le genre : une comédie. -La distribution : Certains personnages sont issus de classes sociales pauvres : Alain et Georgette. Cela ne se verrait pas dans une tragédie où les personnages sont des nobles. Ici, Arnolphe est un bourgeois qui veut se faire passer pour un noble en se faisant appeler De La Souche. -L'intrigue : Arnolphe n'a qu'une peur : celle d'être cocu (v11-12). Il s'agit d'une préoccupation basse, pas noble : on est donc bien dans une comédie et non dans une tragédie où il serait plutôt question de vie et de mort. B) Le registre : le comique. Quel est le registre dominant dans cette pièce? Il s'agit du registre comique : -"les enfants par l'oreille" (v165) -"tarte à la crème", v100 : le corbillon est un jeu de société où chacun doit, sous peine de recevoir un gage, répondre par un mot en -on à la question : Dans mon corbillon (=corbeille), qu'y met-on? II) Des informations sur l'intrigue. A quelle époque et où se déroule l'action? Comment appelle-t-on l'ensemble des indications sur le temps et le lieu? D'après ce qui est dit dans la distribution, y-a-t-il plusieurs lieux? A) Le cadre spatio-temporel de l'intrigue -le temps : époque de Molière, XVII ème siècle, jeu de société du corbillon qui se jouait dans les salons à l'époque de Louis XIV. -lieu : une ville en France. Un seul lieu : une place. Unité de lieu : une des règles du théâtre classique. B) L'intrigue elle-même. Quelle est l'intrigue? Quelle partie de la scène nous apprend énormément de choses? 2de Séquence 5 Plan de séquence. -Arnolphe veut se marier avec Agnès qu'il a recueillie à l'âge de 4 ans. Il l'a élevée de façon à ce qu'elle demeure sotte, ignorante et naïve afin qu'il ne soit pas fait cocu. Il s'apprête à l'épouser le lendemain (v2). -La tirade d'Arnolphe v124-155 nous apprend beaucoup : tirade narrative, situation d'énonciation de la confidence. III) Des informations sur les personnages. A) Arnolphe : Voir question préparatoire. -Un vieux : 42 ans, c'était vieux à l'époque de Molière. -Un personnage ridicule : il veut se marier avec une sotte pour ne point être cocu! (v105-106) -Un personnage prétentieux qui prend un nom noble: De la Souche (voir fin de la scène) : aspect de satire sociale. B) Chrysalde : Qui est Chrysalde? Est-il aussi excessif qu'Arnolphe? Par quels adjectifs le qualifieriez-vous? A votre avis, lequel des deux personnages est un peu le porte-parole de Molière? Pourquoi? -Ami d'Arnolphe : Arnolphe le prend pour confident. -Proche de Molière lui-même : critique sociale (Chrysalde se moque d'Arnolphe qui veut changer de nom pour se faire noble) + ne pas se moque des cocus (cf. la biographie de Molière). C) Agnès : Sur quel personnage pourtant absent la scène nous apprend-elle beaucoup de choses? -On apprend des choses sur Agnès. Elle n'est pas présente mais Arnolphe en dresse le portrait préparant ainsi son entrée en scène dans l'Acte I, scène 3. -pauvre, recueillie par Arnolphe à l'âge de 4 ans. Education très sommaire : elle ne sait pas ce que c'est qu'une rime. v102-103 : "C'est assez pour elle, à vous en bien parler, / De savoir prier Dieu, m'aimer, coudre et filer". -Naïveté excessive : ignorance extrême : elle pense qu'on fait les enfants par l'oreille (v165). Conclusion : Le rôle informatif de la scène d'exposition est bien rempli. LECTURE ANALYTIQUE N°2 LA SCENE DU RUBAN ACTE II, SCENE 5 Passage : De "Peut-être mais enfin contez-moi cette histoire" à "Que pour le secourir j'aurai tout accordé". Travail préparatoire : 1)Délimitez le passage et numérotez les alexandrins. 2)Quelle est la situation de ce passage dans la pièce? 3)Sur quoi repose le comique de la scène? Introduction : Situation du passage : Arnolphe a appris d'Horace que ce dernier convoitait uploads/Litterature/ xsequence.pdf

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