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Notes de cours Arts plastiques Sec. 1-2-3-4-5 Enseignant : Yves Thibault 1. Le

Notes de cours Arts plastiques Sec. 1-2-3-4-5 Enseignant : Yves Thibault 1. Le point - Est la plus petite unité en arts plastiques. (112) - En arts plastiques il est utilisé de différentes façons.  Un à côté de l’autre pour créer une ligne.  Répété pour créer une texture.  + ou- rapprochés & + ou – gros pour créer des valeurs. 2. La ligne - Trait, est une étendue en longueur. 2.1 Sortes de lignes. (112) ligne dessinée : produite à l’aide d’un crayon, d’une plume ou d’un outil à dessiner. (112) ligne peinte : produite à l’aide de la couleur et du pinceau. (214) ligne tangible : elle peut être touchée. (214) ligne abstraite : elle est créée par un contraste de couleurs, de valeurs ou de formes. (214) ligne gravée : produite à l’aide d’une gouge ou d’un outil qui creuse une surface. (334) ligne droite : comme un fil parfaitement tendu. (334) ligne droite interrompue : qui se coupe par endroit. (334) ligne brisée : composée d’angles ± réguliers. (334) ligne courbe : qui change de direction sans former d’angles. (334) ligne circulaire : courbe en forme d’arc. (334) ligne sinueuse : courbe ondulée, serpentine. (334) arabesque : courbe sinueuse en forme de « S ». (434) ligne verticale : qui a la direction du fil de plomb. (434) ligne horizontale : parallèle à la ligne d’horizon. (434) ligne oblique : penchée, ni verticale, ni horizontale. (434) ligne de contour : délimite un espace et circonscrit une forme. (434) intersection de lignes : se coupant et se recoupant créant des intersections. (534) ligne définie : nette et précise. (534) ligne estompée : floue et imprécise. 2.2 Utilisation de la ligne.  Elle peut être employée seule. Ex : jeu de lignes  Elle peut créer une forme. - par l’extérieur : ligne contour. - par l’intérieur : juxtaposition de lignes. 2 2.3 Possibilités de la ligne. Elle peut être : - de différentes épaisseurs et longueurs. - croisées. Ex : grillage. - ne pas se croiser Ex : labyrinthe. - droite et/ou courbe. 3.0 La couleur - Impression que fait sur l’œil la lumière diffusée par les corps. 3.1 Couleurs pigmentaires. (112) Couleurs réalisée à partir de pigments colorés.  Sortes de pigments : - végétal. - animal. - minéral. - chimique. 3.2 Couleurs primaires. (112) Ne peuvent pas s’obtenir par le mélange des autres couleurs. À partir d’elles on peut faire toutes les autres couleurs.  Bleu (cyan)  Rouge (magenta)  Jaune Si l’on mélange les trois couleurs primaires on obtient un brun ou un noir tout dépendant de la qualité des pigments. 3.3 Couleurs secondaires (binaire). (112) Couleurs obtenues par le mélange de deux couleurs primaires.  Jaune + bleu = vert  Bleu + rouge = violet  Rouge + jaune = orange 3.4 Couleurs tertiaires. (534) Couleurs obtenues par le mélange d’une secondaire avec l’une de ses primaires.  Vert + jaune = jaune-vert  Vert + bleu = bleu-vert  Violet + rouge = rouge-violet  Violet + bleu = bleu-violet  Orange + jaune = jaune-orange  Orange + rouge = rouge-orange 3.5 Couleurs complémentaires. 3 (434) Sont les couleurs opposées sur le cercle chromatique; (secondaire et primaire). L’une est toujours froide et l’autre est toujours chaude. Lorsque mélangées en quantité égale elles se neutralisent.  Bleu + orange = gris ou brun  Rouge + vert = gris ou brun  Jaune + violet = gris ou brun 3.6 Couleurs chaudes/froides. (334) Première moitié du cercle chromatique qui va du rouge au jaune constituent les couleurs chaudes, l’autre moitié du cercle qui va du violet au vert constituent les couleurs froides. Pour ce qui est du rouge-violet et du jaune-vert , elles sont considérées comme des couleurs frontières lesquelles peuvent appartenir aux deux types de couleurs. 3.7 Contrastes. (334) 3.7.1 Chaud/froid : Obtenu par la juxtaposition de couleurs chaudes et froides. Le plus grand effet est obtenu par le couple de complémentaires orange- vert- bleu. (434) 3.7.2 Complémentaires : Les complémentaires (3.5) lorsqu’elles sont accolées se donnent mutuellement plus d’éclat. Mélangées l’une à l’autre elles se détruisent mutuellement et font un gris-noir neutre. (214) 3.7.3 Clair/obscur : On appelle contraste clair/obscur lorsqu’il y a utilisation ensemble de couleurs ± vives, ± claires, ou ± sombres. (534) 3.7.4 Camaïeu : Réalisation qui est faite avec une seule couleur et toutes ses valeurs, on emploie que les teintes d’une seule couleur. 4.0 La valeur -Degrés de pâle, moyen ou foncé d’un ton, d’une couleur pure et d’une teinte. (112) 4.1 Valeurs de tons : Valeurs qui se situent dans la gamme qui va du blanc au noir en passant par une variété de gris purs. 4 (214) 4.2 Valeurs de couleurs : Valeurs de couleurs pures qui sont ± claires ou foncées. Par ex., un jaune a une valeur plus pâle que le violet. (334) 4.3 Teintes : Les teintes sont des couleurs pures mélangées entre elles. Une teinte, c’est une couleurs qui a perdu de son intensité (4.4), parce que son mélange contient, soit les trois couleurs primaires, soit un ton. (534) 4.4 Intensité : Degrés de luminosité, d’éclat, de brillance d’une couleurs, d’une teinte ou d’un ton. 5.0 Les textures - Fini d’une surface sur une forme bidimensionnelle ou tridimensionnelle (poils, grains du bois, tissus, cheveux, …) 5.1 Sortes de textures. (112) Texture réelle : Peut être vue et touchée. (112) Texture représentée : Créée par des substituts, points lignes, elle doit rappeler une texture réelle. (112) Texture inventée : Texture nouvelle, non connue qui ne rappelle rien. 5.2 Fonction de la texture.  Elle peut créer des contrastes.  Elle peut donner de l’ambiance.  Elle peut créer du volume et de la profondeur. 6.0 Le volume - Espace tridimensionnelle occupé par un corps. (334) Volume suggéré : Ce volume est réalisé sur un travail bidimensionnel par la perspective et/ou des valeurs (ombre et lumière). (214) Volume réel : Ce volume est réalisé sur un travail tridimensionnel avec des pleins et des vides, des plans ou des assemblages de formes diverses. Un volume réel peut avoir deux qualités : (434-534) Ouvert : Lorsqu’il comporte un regroupement d’objets énumérés, juxtaposés ou superposés créant un ensemble sculptural. 5 (434-534) Fermé : Lorsqu’il est en un seul bloc fait d’un seul matériau quelconque qui a été sculpté ou modelé. 6.1 Types de sculpture. 6.1.1 Ronde-bosse : Plein relief pouvant être observé de tous les côtés. 6.1.2 Bas-relief : Sculpture en faible saillie sur le fond auquel elle adhère. 6.1.3 Haut-relief : Sculpture ayant un relief très saillant mais toujours relié au fond. 6.1.4 Bloc monolithique : Sculpture formée d’un seul bloc = une seule pièce massive. 6.1.5 Assemblage : En opposition au bloc monolithique , formée de plusieurs parties. 6.1.6 Mobile : Sculpture en mouvement soit globalement ou en partie, sous l’impulsion d’un courant d’air, d’un moteur ou d’un ordinateur. 6.1.7 Stabile : Sculpture non en mouvement; se dit de la partie stable, inerte d’une sculpture où est intégré un mobile. 6.2 Techniques. 6.2.1 Assemblage : Procédé d’addition, qui consiste à grouper plusieurs objets ou formes ensemble pour former un tout. 6.2.2 Modelage : Avec l’usage des mains et d’outils. 6.2.3 Construction et façonnage : Consiste à transformer un matériau ou à le fabriquer de ses mains (carton, broche, papier mâché, …) 6.2.4 Taille directe : Procédé de soustraction directe de la matière (bois, pierre, marbre, …). 6.2.5 Moulage et coulage : Technique qui consiste à faire une forme pour ensuite en faire un moule qui sera par la suite couler pour pouvoir faire plusieurs exemplaires (bronze, plâtre, …). 6.3 La perspective . Créer des effets de profondeur sur des support qui n’en n’ont pas (2D). Donner l’impression d’une troisième dimension (volume suggéré). (214) 6.3.1 À diminution : Cette perspective utilise le principe suivant; les objets que l’on veut avoir plus près sont dessinés au bas de la feuille d’une certaine grosseur. Si l’on veut les éloigner on les 6 dessine un peu plus haut et un peu plus petit et ainsi de suite pour les autres. Beaucoup de gens combinent cette perspective avec celle à chevauchement (6.3.2) pour obtenir un résultat plus accentué. (214) 6.3.2 À chevauchement : Il s’agit de superposer des éléments les uns devant les autres. L’objet qui superpose un autre fait passer celui-ci au deuxième plan, si ce deuxième superpose un autre élément celui-ci le fait passer au troisième plan , etc… (434) 6.3.3 Aérienne : Utilise des dégradés de couleurs, de tons, ou de teintes pour représenter l’éloignement des éléments dans l’espace. Peut ce faire avec la ligne; elle commence précise et plus elle s’éloigne elle devient floue. 6.3.4 À vol d’oiseau : Perspective qui représente l’espace réel mais vu du haut des air comme d’un avion ou d’un oiseau. Sert surtout à représenter la topographie d’une surface. (434) 6.3.5 Cavalière : Cette perspective exige que les lignes de profondeur soient toutes parallèles. Cette perspective est aussi utilisée en dessin technique. (534) 6.3.6 uploads/s3/ notes-de-cours 1 .pdf