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1 ESTHÉTIQUE : PLAN DE COURS Cours : PHI4048-10 Session : Hiver 2018 Horaire :

1 ESTHÉTIQUE : PLAN DE COURS Cours : PHI4048-10 Session : Hiver 2018 Horaire : lundi de 14h à 17h Local : à venir Nom : Sarah Arnaud Disponibilités : Lundi 11h-12h (local à venir) ou sur rendez-vous DESCRIPTION DU COURS SELON L’ANNUAIRE Étude des paradigmes selon lesquels la question du beau et celle de la réalité de l'œuvre d'art ont été pensées dans l'histoire de la philosophie. Les attaches du discours esthétique à une anthropologie et à une métaphysique ; les approches de l'esthétique philosophique contemporaine (herméneutique, pragmatique, analytique, sémiotique, etc.). OBJECTIFS GÉNÉRAUX DU COURS Le cours d’esthétique PHI4048-10 a pour but de présenter les grands courants de la pensée esthétique et de la philosophie de l’art jusqu’à nos jours. Nous étudierons les auteur-e-s qui ont marqué le domaine et les questions qu’ils-elles abordent relativement à l’esthétique selon leur contexte historique. Le cours vise à examiner : - Les différents modèles de l’esthétique à travers une présentation chronologique de la matière, de sa préhistoire (si l’on considère que son histoire débute avec l’apparition de sa dénomination au XVIIIe siècle) à ses questionnements actuels - Les différents thèmes et questions de l’esthétique et de la philosophie de l’art (voir le descriptif) - Les pensées et théories des auteur-e-s concernant ces thèmes dans leur contexte historique et philosophique. OBJECTIFS SPÉCIFIQUES DU COURS Au terme du cours PHI4048-10, à condition d’une écoute active du cours et du travail demandé au long du trimestre, les étudiant-e-s : - Connaitront les thèmes qui ont traversé l’esthétique et pourront en définir les concepts principaux, tels que le beau, l’art, le sublime, le goût. - Connaitront les courants esthétiques et les grands modèles de la pensée du beau et de l’art, notamment la pensée antique, les changements auxquels l’esthétique est sujette au XVIIIe, son tournant kantien, son approche romantique. 2 - Comprendront les thèses des principaux-principales auteur-e-s qui ont marqué la discipline - Pourront discuter et développer une pensée critique sur les grands débats et enjeux qui ont marqué l’esthétique, de la période classique au XXe siècle, et sur les débats actuels de l’esthétique et de la philosophie de l’art (voir le descriptif). DESCRIPTIF DES QUESTIONS ET THÈMES TRAITÉS Ce cours d’esthétique suit un développement chronologique. L’esthétique n’a eu de dénomination qu’au XVIIIe siècle, mais les questions qu’elle pose alors étaient déjà au cœur de la pensée antique. Une approche chronologique permet une mise en perspective des thèses principales sur les questions esthétiques dans les différents contextes philosophiques et plus généralement historiques des auteur-e-s étudié-e-s. Les connaissances préalables des étudiant- e-s sur certain-e-s de ces auteur-e-s sont non nécessaires pour comprendre et réussir le cours, mais pourront être utiles à cette mise en contexte. Le cours sera divisé en 4 sections principales. 3 cours seront consacrés à la première section. La première section du cours présente la « préhistoire » de l’esthétique, qui correspond au modèle classique. Elle débute avec la pensée antique, que l’on peut considérer double en ce qui concerne les questionnements esthétiques. Elle repose d’une part sur la définition du beau et de ses relations à l’être. Pour Platon, le beau est associé à une plénitude et une perfection qui transcende l’humain et le monde sensible. Elle s’interroge d’autre part sur la place de l’art, compris alors comme une imperfection, car en dessous et inférieur au réel qu’il tente d’imiter. À travers les textes de Platon, de Plotin et d'Aristote sur ces sujets, nous étudierons la place et la valeur du beau et celles de l’art. Grâce aux réflexions des antiques sur ces questions, nous en viendrons aussi à envisager les questions de la vérité, de l’intelligible et de la pureté en relation avec la beauté d’une part, et les questions de la production, de la technique, et de l’imitation en relation avec l’art de l’autre. Cette première section se poursuivra avec la pensée médiévale en ce qui concerne le beau et les arts, que l’on situe encore dans le modèle classique, mais qui est néanmoins sujette à de nouvelles visions et enjeux en raison de son inscription dans la pensée chrétienne de l’époque. La première section s’achève au XVIIIe siècle et sera suivie par la pensée kantienne (seconde section) qui propose un modèle radicalement nouveau de l’esthétique. 1 cours présentera la période transitoire entre la première et la seconde section. Une période de transition, marquée notamment par le baptême de l’esthétique par Baumgarten et la place de la subjectivité dans la pensée esthétique, a lieu au XVIIIe siècle. Nous étudierons cette période pré- kantienne qui prépare à la sortie de la période classique, comme transition entre les deux premières sections (et comme leur appartenant à toutes les deux). Ce tournant est marqué par la question de la sensibilité et de celle du goût et est au cœur de la pensée esthétique de Hume, que nous étudierons. 3 2 cours seront ensuite consacrés au modèle kantien de l’esthétique : (la seconde section). Kant envisage le beau dans sa relation au sujet, et revalorise l’art et les arts. Nous entrerons en détail dans la définition kantienne du beau et de l’esthétique. Nous passerons ensuite à la question du sublime. Seront abordés la relation du sublime avec le beau et le rôle et la nature du sentiment qu’est le sublime. Pour la troisième section, 2 cours présenteront la pensée du XIXe siècle qui réconcilie l’art et le beau en inscrivant le beau dans l’art, alors considéré largement supérieur et créateur de vérité. Plusieurs auteur-e-s seront abordés pour comprendre l’esthétique comme philosophie de l’art. La place du beau dans l’art est particulièrement développée et explicitée par Hegel, pour qui l’esthétique a une place primordiale, presque finale dans son modèle, car appartenant à l’esprit absolu. Nous expliquerons ce rôle de l’art dans la pensée hégélienne. Toujours à travers la pensée du XIXe, et dans sa transition vers le XXe siècle, nous envisagerons alors l’art comme une vision du monde, une vision chamboulée et oscillante entre les extrêmes, une vision que procure le tragique dans la pensée de Nietzche. Nous étudierons pour cela la pensée du jeune Nietzche dans la Naissance de la tragédie et son influence schopenhauerienne. Les 4 cours suivants constitueront la quatrième et dernière partie du cours. Ils seront consacrés aux débats et enjeux contemporains de l’esthétique, qui pourront être compris à la lumière de l’étude préalable des trois courants étudiés. D’abord la pensée de Goodman et de Elgin qui marque l’esthétique du XXe siècle permettra d’envisager la question du rapport entre art et science, notamment par rapport à la possibilité d’une valeur épistémique de l’art. Nous questionnerons ensuite le rôle de l’artiste dans l’interprétation artistique, et plus précisément l’importance de son intention pour la réception d’une œuvre. Les deux derniers cours seront consacrés aux émotions esthétiques : d’abord à l’expérience vécue par les spectateurs- spectatrices, puis au paradoxe des émotions ressenties devant les œuvres de fiction. À travers ces quatre grandes parties, le cours d’esthétique aura abordé des questions en lien avec le beau, la technique, le jugement esthétique, le goût, le sublime, l’art, les arts et les liens de l’esthétique et de la philosophie de l’art avec la science, l’intention de l’artiste et les émotions. Nous aurons envisagé les grands courants de la tradition philosophique esthétique et certaines questions d’esthétique contemporaine. PROPOSITION D’ÉVALUATION 1) Fiches de lecture (30 %) 3 fiches de lecture à remettre en début de cours jusqu’au lundi 19 février (inclusivement). 2) Examen de mi-session (30 %) À remettre sur moodle avant le lundi 5 mars à midi. 3) Examen de fin de session (40 %) En classe, le lundi 16 avril. 4 1) Fiches de lecture à la maison : 30 % (10 % par fiche de lecture) : À chaque fin de séance, dès le premier cours de la session et jusqu’à la date du 12 février inclusivement, une question sera posée aux étudiant-e-s portant sur les lectures à faire pour la semaine suivante (par exemple, le 08/01, une question sera posée sur les lectures à faire pour le 15/01). Les étudiant-e-s auront alors une semaine pour préparer une fiche de lecture qui répond à la question (1 page maximum, police 12, interligne 1). Les étudiant-e-s remettront les fiches de lecture au début du cours suivant en mains propres. Une seule fiche de lecture par cours peut être remise. Elle doit porter sur les lectures du jour en répondant à la question posée la semaine précédente. À la date du 19 février, 3 fiches de lecture par étudiant-e devront avoir été remises au total. Aucune fiche de lecture en retard (après le cours portant sur les lectures en question) ne sera acceptée. Aucune fiche de lecture ne sera acceptée après la séance du 19 février. Aucune fiche de lecture par version électronique ou remise au secrétariat ne sera acceptée. Les critères d’évaluation se basent sur la compréhension du texte, la qualité de l’analyse et la qualité de la langue (critères détaillés ci-dessous). 2) Examen de mi-session à la maison : 30 % : une dissertation argumentée sur une uploads/Philosophie/ esthetique-plan-de-cours 1 .pdf